如何看待華語流行音樂40年來的變化？每一次科技與載體的轉移，又是如何影響我們聽的歌？曾任Channel V音樂台大中華地區總監、EMI百代唱片中國區總經理的邵懿德，與知名創作人、台北流行音樂中心董事長黃韻玲18日在一場座談對談，邵懿德形容，40年後從港台主導到中國大陸市場的崛起，如今像有「兩個華語樂壇」，一個是廣作「網路神曲」，一邊仍是既有的工業化淬煉高品質流行音樂，但在流量至上的時代，也考驗音樂人如何因應當今的產業鉅變。
龍應台文化基金會18日下午邀請邵懿德與黃韻玲對談，這也是龍應台基金會「中國，細微觀察」系列首場思沙龍論壇，主題為「唱歌不簡單—流行音樂產業的四十年河東河西」。
邵懿德：90年代國際唱片公司進入港台市場，衝擊本土市場
邵懿德將這40年切分為前20年、後20年，前者是港台音樂發展影響力到中國大陸內部的黃金時代，後20年則是全球音樂面臨網路衝擊，「唱片已死」，獨立音樂人崛起的時代。
邵懿德回顧，中國大陸直到1990年代初期才有「華語樂壇」的說法，由港台音樂滲透進中國大陸內部市場，結合中港台的大中華市場，以及星馬日韓的國際市場，打下堅實基礎；80年代「晚上聽小鄧」的鄧麗君風行，港台音樂透過盜版進入中國，加上1983年的央視製播春晚，像歌手張明敏、費翔、侯德建的登台表演，更為港台流行曲在中國大陸風行推波助瀾。
90年代中期，國際唱片公司進入亞洲與港台市場，如環球併購寶麗金、華納併購飛碟，索尼、EMI百代、博德曼（BMG）進入港台市場，本土只剩滾石唱片可抗衡，國際唱片公司也帶來資本、製作音樂內容和演唱會技術。
邵懿德舉例，1994年他在香港的Channel V工作，製播「非常中國」節目，首個透過衛星傳布，介紹中國搖滾和流行音樂趨勢，當時採訪了歌手崔健、張楚、何勇、竇唯等地下樂隊，彼時也是Channel V和MTV兩大音樂頻道爭搶青少年的時代，淘兒唱行和hmv進軍台灣，也成為一代台灣人吸收西洋和華語音樂的重要管道。
傳統唱片公司面臨網路衝擊 中國音樂平台擴張興起
在80年代中到90年代末，港台電視劇如金庸、瓊瑤劇的歌曲配樂也流入中國大陸，在當地的錄像廳、K房、夜總會、舞廳，流行音樂滲透到各個年齡層；1997年金融危機到2000年左右，香港經濟一度陷入低潮，台灣則出現一批新人，周杰倫就是在2001年首次取代香港四大天王，在頒獎典禮拿到最佳男歌手，接著諸如像五月天、F4、蔡依林、孫燕姿、林俊傑、潘瑋柏、陶喆、伍佰、張惠妹、王菲、林憶蓮、陳奕迅等歌手，實現了世代音樂交替，再影響後面20年至今。
後20年開始，邵懿德提到，雖然2001年網路科技泡沫破裂，但音樂產業同時面臨前所未有的網路衝擊，盜版MP3充斥，2002年百度推出MP3在線音樂服務，許多大陸內地自製歌曲成為排行榜前10，像2003年刀郎的「2002年的第一場雪」、2004年楊臣剛的「老鼠愛大米」，都是當年冠軍。 （相關報導： 中國為何禁運石斑魚？專家揭政府沒說的事：台灣告上WTO也站不住腳 ｜ 更多文章 ）
隨著平台的改變，他歸納，傳統音樂產業自2000年至今面臨5大挑戰，分別為盜版MP3、選秀、彩鈴、流媒體、短視頻；對應的平台分別為音樂盜版網站、電視綜藝節目、電信運營商、在線串流音樂以及短視頻直播，傳統唱片公司與這些平台已主客異位，中國大陸從平台開始逐漸擴張成主導產業力量。
