一間中餐館、一名欠債廚師，原本只想在異鄉討生活，卻在戰火降臨後，被迫面對「究竟要不要救人」的選擇。這是中國電影《歡迎來龍餐館》的故事，也是這部電影上映後迅速成為話題的原因。
由《我不是藥神》導演文牧野執導、沈騰與蔣奇明主演的《歡迎來龍餐館》，8月11日在中國大陸上映，截至8月13日晚間7時，累計票房已突破人民幣4億元；豆瓣評分則維持在8.5分左右，超過19萬人評分。
一邊有人稱讚這是近年少見的中國反戰電影，認為它沒有把戰爭拍成英雄冒險，而是從普通人的日常生活切入；另一邊，部分觀眾卻直接將它戲稱為「廚子版戰狼」，甚至出現「歡迎來狼餐館」等改名嘲諷。
在中國社交平台上，「笑著進去哭著出來」與「被沈騰喜劇標簽騙了」的聲音幾乎同時爆發。影片因此被部分觀眾與評論者冠上「廚子版戰狼」的標簽——一個原本只想還債、顛勺謀生的中國廚子，在中東戰火中完成從自保到「不惜代價拯救當地兒童」的蛻變，最終成為亂世中的善意英雄。
從「沈騰喜劇」到戰爭片，電影先故意讓觀眾放下戒心
《歡迎來龍餐館》的第一個巧思，是讓沈騰當主角。沈騰過去最強烈的銀幕符號，就是喜劇。這次他飾演的徐福，卻是一個為了還債、遠赴中東當廚師的普通人。
整部電影有真實原型底色。2003年伊拉克戰爭前後，深圳青年劉磊、帥學軍等人在巴格達開設「中國龍」中餐館，白天賣中餐、夜間經營酒吧甚至倒賣酒水，一年多賺約308萬人民幣，卻也親歷爆炸與槍戰。另一位北大阿拉伯語系背景的陳憲忠經營「宴龍灣」的經歷亦被參考。電影將多位原型經歷融合，把戰場背景明確指向美英聯軍推翻當地政權的戰事，並借角色台詞點出「沒有你們哪來的恐怖分子」等批判。
在影片中，徐福並不是一開始就想當英雄。按照電影設定，他只是想把餐館生意做好、賺錢回家；戰爭爆發後，原本與政治無關的生活被突然打碎，龍餐館也從做生意的地方，逐漸變成戰火中的避難空間。電影官方資料將其定位為劇情、戰爭、喜劇類型，而故事核心正是「普通人如何面對戰爭」。
這個設定，其實延續了文牧野過去的創作路線。從《我不是藥神》到《奇蹟·笨小孩》，文牧野習慣把鏡頭放在宏大時代中的小人物。這一次，他只是把「小人物」從中國城市裡搬到中東戰場。
這部電影最重要的轉折並不是「中國人去拯救世界」，而是「一個只想自保的人，為什麼最後決定救別人」。
「廚子版戰狼」：究竟是在批評電影，還是在批評中國敘事？
電影把中國人放進海外戰亂環境，最後又讓中國角色成為拯救當地人的關鍵人物，很容易讓人聯想到《戰狼》系列的中國英雄敘事，因此才出現「廚子版戰狼」的說法。
沈騰的國民喜劇形象加上片名與前期物料，讓大量觀眾抱著「異國美食創業喜劇」進場，結果看到的是基調沈重、後半段充滿硝煙與死亡的反戰正劇。前半段市井幽默（東北搓澡式腌肉、蹩腳外語）只是鋪墊，戰爭降臨後情緒急轉。
有中國民眾形容，電影最大的不同，是用「第三視角」去看戰爭：既不是美國軍人的視角，也不是當地武裝力量的視角，而是一個身處其中、卻又不真正屬於任何一方的中國普通人。
當中國電影開始從中國人的視角觀看世界，這個「中國人的視角」本身，就會成為政治與文化問題。
中國電影正在嘗試「不靠西方視角講世界」可能不是「好不好看」，而是「誰有資格說戰爭」
過去很長一段時間，國際戰爭電影的敘事主導權，大多掌握在好萊塢手中。越戰、伊拉克戰爭、阿富汗戰爭，中東衝突……西方電影不只是在拍戰爭，也在決定「誰可以成為故事的主角」。
《歡迎來龍餐館》有趣的地方，正是它試圖把中國人放到這個位置上。不是中國人在中國看中東，而是中國人就在中東。
文牧野過去談到電影創作時，曾強調無論故事背景多麼宏大，最終仍然要回到「人」與「愛」。
《歡迎來龍餐館》目前上映才幾天，4億元票房已足以證明市場吸引力；但這並不代表它的文化討論已經有答案。
更值得觀察的是，這部電影未來如果進入其他華語市場，甚至進入中東、歐美市場，觀眾會如何理解這個故事。
隨著中國暑期檔接近尾聲加上諾蘭《奧德賽》14日上映的背景下，這部片能以口碑驅動長線，本身已說明市場對「有誠意」內容的渴望。 （相關報導： 呂恆君觀點：中國電影審查裡的「龍標」與《沃土》 ｜ 更多文章 ）
《歡迎來龍餐館》片長共140分鐘（約2小時20分鐘），影片包含戰爭場面（爆炸、槍戰）、較沈重的暴力與死亡描寫，以及涉及兒童受創的情節。
