漫畫家蕭言中遭抄襲案，日前智財法院針對刑事部分，判處侵權者6個月有期徒刑，得易科罰金，此項結果，卻引發漫畫工會不滿，認為是對侵權「輕輕放下」。而綜觀國內，除了抄襲外，同為侵犯著作權的盜版，究竟在法律上何為抄襲、何為盜版，以及法律對兩者的處理，是否採取不同標準，也常引發創作者困惑。
抄襲、盜版都是口語說法 律師：法律上為重製、改作
針對此問題，台北市漫畫工會法律顧問、律師蔣昕佑說明，抄襲跟盜版，其實都是比較口語的說法，法律上就要看著作權的定義，一種叫重製，就是說把別人的漫畫印刷出來，比較簡單的改變，抄襲有可能是重製，盜版也可能是重製；另外一種可能叫做改作，就是把別人的東西略加修改，或是翻譯、衍生創作，其實還有其他的面向，如公開演出、公開傳輸、公開播送等。
蔣昕佑進一步說明，抄襲這個用語，事實上法院判決已經漸漸在使用，但最終還是要回歸到，有沒有構成重製、改作，或其他的侵權行為，盜版的部分，基本上就會比較著重在重製的部分，像以前的大補帖光碟，或在網路上放其他人的漫畫、動畫，其實某種程度上就是沒有經過他人同意，把他人的創作素材提供給其他人，至少拷貝到他自己的伺服器，就是重製。
抄襲方面，蔣昕佑談到，法院基本上一個說法可以參考，就是要證明兩個要件：接觸跟實質相似，如果原告要告，要證明對方有接觸過原告的創作，通常若是非常知名的漫畫家或影音，在證明上會非常容易，且如果被告的東西非常接近，近到可能就是直接印原告的，那舉證就會反過來，變成被告要證明是獨立創作，證明真的沒有接觸過。
蔣昕佑舉例，如果一本漫畫整頁一模一樣，以機率來講就是零，像是《海賊王》的角色魯夫，別人畫一個戴草帽的角色，那沒問題，但若是畫一個魯夫出來，說這是自己想到的，機率就是零。
「抄襲有稍微調整，沒有100%完全像」
台北市漫畫工會理事長賴有賢，則以創作者角度指出，這是設定跟角色辨識度的問題，盜版就是基本上已經有90、100%相近，是把別人的著作，直接重製成一本書去做銷售、發行，那個就比較明確，類似直接拷貝的概念，抄襲的話，可能是從角色形象上，做部分的接近跟使用，可能有重製跟稍微調整的部分，沒有100%完全像，或是說抄襲故事、角色方面。
針對盜版、抄襲在法律判決上的差異，蔣昕佑也說明，盜版除非是在家自己看，不然通常大部分都是商業行為，可能是拷貝光碟、小說或漫畫，跑去地下賣等，其實回歸到著作權法，他只是構成重製或改作，但因為範圍大，所以比較重，回歸抄襲的部分，如果說他是看人家東西去抄襲，原則上會用改作去抓，因為不見得完全一致，而如果太像的話，會用重製去抓，原則是這樣 ，不是說這兩個比較起來，哪一個判比較輕、哪一個判比較重，還是要看整體背後的案例事實。 （相關報導： 讀者投書：薄薄幾頁漫畫賣兩三百卻沒人殺價？因為同人展大家認同的是「價值」！ ｜ 更多文章 ）
侵權中的特例：日本獨特的同人誌文化
而在著作權侵權案例中，不免也需要談到同人誌、二次創作等概念。同人與二創，皆是來自於日本漫畫的概念，一開始是粉絲、愛好者，會自行繪製喜愛的角色，甚至角色相關的漫畫、小說等故事分享或小規模販售，如今同人概念已漸成熟，台、日之間，也有大規模的同人展覽；儘管看似侵權，但在獨特的產業氛圍下，同人反倒常與原作互相哄抬，增添原作聲勢，更有不少漫畫家，是在同人圈得到空間磨練，進而有機會出道、獲得連載，因而日本大多數出版社、動漫公司，並不會對此特別管制、提告。
