在公館的台灣指標性音樂小型表演空間「海邊的卡夫卡」，因為都更問題，在今年2月中熄燈。海邊的卡夫卡老闆、樂團1976主唱阿凱接受《風傳媒》訪問時表示，確實會對於現在要離開「混公館」這件事很可惜，但美好的事情一定會持續發生，未來幾年的計畫會比較多在高雄的「海邊的卡夫卡」，但近期也有跟房東討論，說不定等到都更完後，「海邊的卡夫卡」可以有機會回來公館，在與大家見面。
近期因為都更等問替，台北獨立音樂空間逐漸消失，包括「海邊的卡夫卡」、公館河岸留言都因為都更結束，而小地方展演空間也僅營運到二月底。雖然「聽團仔」近年人數不斷增加，但是是否有足夠的空間、好的活動能夠撐開獨立音樂的空間，讓「聽團文化」可以再度提升，也備受外界關注。
阿凱表示，對他來說，「海邊的卡夫卡」是給許多「混公館」的音樂人、聽眾有一個基地，就是在台北市南區走來走去，像是原本這裡有河岸留言、有海邊的卡夫卡、有女巫店，還有很多書店等，可能是一個咖啡廳、一個展演空間，帶給大家很多記憶，也可以說是一種聯誼的關係、經驗，在這段時間遇到許多優秀的表演者，我們需要一個獨立樂團的聚落，像是康士坦的變化球、傷心欲絕都算是「南區團、公館團」，這些不是卡夫卡獨立達成的，是公館溫羅汀一帶這幾十年來的發展，未來改變的會是感覺。
對於「海邊的卡夫卡」，阿凱提到，許多樂團像是傷心欲絕、湯湯水水、落日飛車，地下社會最後一代的樂團常常出現在台北市南區，這是好幾個世代的偶然，但是具備連續性。他的開店沒有公益性質，主要還是商業，但是讓這些偶然變成持續性，現在唱片公司要找新人還是會與他聯絡，這也是多年來累積的成果，像是日本知名藝人星野源在2011年來台灣表演，也是選擇海邊的卡夫卡，即便開店不為公益性，但這些浪漫、收穫，也是持續變成能做的事情，音樂永遠會有新的出頭。
公館音樂人累積面貌 成台灣創作音樂縮影
回想到過去的經驗，阿凱提到，像是告五人在2018年時有在這邊演出，當年也有做唱片合作，康士坦的變化球、逃走鮑伯都是他簽的樂團，音樂會一直改變，很多地方都慢慢改變，過去也是有像是這樣的地方，不過在場域消失之後，音樂的連續性可能就會被打掉。
由一念電影拍攝的紀錄片《再見卡夫卡的凝視》導演蘇哲賢則說，在設計這部紀錄片時，開頭會感覺是音樂展演空間覆滅，但是夾雜音樂人的崛起、情感，海邊的卡夫卡不會只是音樂，是一個文化空間、文化氛圍，在徹底結束、停止，不再發出音樂後，音樂會停止嗎？就不會再流轉嗎？會是散到別的地方，有不同的動能，像是高雄、嘉義可能都會發生，將原本屬於台北南區的文化帶到別的地方，在紀錄片裡面，像是阿凱講的「混公館幫」的歷史，才是紀錄片想要補捉的真正感覺。
