最近國光劇團迎接25週年，重新復排演出新編大型京劇《閻羅夢--天地一秀才》，這齣經典戲碼，18年前，在國家劇院舞台首演，樹立了台灣新京劇里程碑。
這次重上舞台，老幹新枝齊力傳承復刻了這齣經典劇，加以劇本及演出實在出色且具話題性，引發文化圈一股「夢閻羅」、「瘋閻羅」、「代理閻羅」的熱潮熱議。
來自藝術和學界不少讚譽有加， 以往相對冷靜自持的戲曲觀眾，在新生代族群逐漸發現戲曲之美，逐步加入觀戲行列後，有趣的是，行為出現明顯翻轉。
舊有含蓄沉默的包袱，在新戲迷身上幾乎完全看不見，取而代之的，是勇於讚美和回饋，演出後，相關社群網路上出現踴躍發聲，一日數十、近百篇的迴響盛況，有期許、有嘉勉、有鼓勵，網上一片風風火火，幾乎是「一篇一閻羅」！
戲曲歷史裡，1960年代的浙江崑劇團，歷經文革戰爭種種轉變後，曾一度面臨崑劇無人看，劇團瀕臨關門的茶壺裡風暴，卻以一齣晉京演出的「十五貫」，受到觀眾熱烈歡迎，梅蘭芳來看戲，田漢也來了，崑曲再由北京紅回浙江。
之後，這頹圮到快要消亡的劇種，被聯合國教科文組織列入世界非物質文化遺產，而有了「一齣戲，救活一個劇種」的典故說法。
近日這波戲曲舞台上、下刮起的閻羅夢風潮，雖不能說不中亦不遠矣，卻非空穴來風。
回想1995年，那是三軍劇隊裁撤，風雨飄搖之際，京劇圈人人不知未來何去何從，更不知一身的精湛技藝往哪擺？之後，在各界折衝奔走請命下，終於合併三軍劇隊，成立了有史以來國家最高層級劇團的國光劇團。
國光劇團成立之後，頂者第一個國家級劇團的光環，然而面對時代腳步聲，帶來傳統文化衰微下沈的強勁力道，當時，若說誰有把握判斷，曾經的國粹未來會是什麼個樣貌？什麼前景？怕是沒有人敢置一詞。
而18年前的《閻羅夢》，正恰巧適時地，扮演了台灣京劇在傳統中求新、求好的一股上升氣流，終於抓住、抓穩了台灣京劇發展新方向。
《閻羅夢》在2002年首演，當時由唐文華、朱陸豪兩位當家老生、武生暨一級演員，分飾酸腐書生與靈魂三世。大陸知名作家陳亞先劇作為本劇創作基底，時在清華大學任教的王安祈教授與東吳大學沈蕙如教授，兩人接續完成。
隔年，即獲得第一屆<台新藝術獎>「十大表演節目」殊榮及讚譽。
《閻羅夢》成功的第一步，是成熟、肌裡綿密，編排層次豐富的劇本。劇本既「奇」且「妙」，如金聖嘆般，讓人千年一嘆！一邊是讓人如癡如醉的拍案驚奇，一邊是，歷史與人情義理奧義的省思。
劇情梗概，是漢代老書生司馬貌懷才不遇，眼見朝廷賣官鬻爵、斯文喪盡，指天罵地控訴世道不公，玉帝因而降旨命他出任半日閻君，重斷千古冤案。於是他讓彼此互告冤屈的項羽、韓信與呂后，投胎托生為關羽、曹操與伏后，了結因緣果報，乃至於再托生為李煜、趙匡胤與小周后，彼此三世糾纏。 （相關報導： 胡曉真觀點：朗讀者與評點者 《夢紅樓—乾隆與和珅》的頃刻捏合 ｜ 更多文章 ）
這別有創意的構思，用現代劇場手法和新的故事框架，中間穿插重寫骨子老戲的元素，帶出《霸王別姬》、《逍遙津》、《華容道》等精華，又重新編寫部分動作及唱腔，加強舞台重點表現。不但老戲迷倍感親切，新加入的觀眾也極易融入而感趣味。
