高美館「市民畫廊」自4月22日起推出《山人型──吳志能雕塑個展》。藝術家吳志能以愛塑型，刻畫生命經驗，從寫實走向簡約、樸拙氣韻，而終歸於「愛」，並由此發散創作能量，呼應藝術創作的心境與堅持──精粹．內斂。創作二十餘年的藝術家吳志能，長期觀察「人」與「自然」，將人、人與人、人與自然間的萬物融合，以「愛」展現生命的造形。
「山人型—必有我詩」來自於 對自然、人的理解...
展覽於4月22日上午10時半開幕，高雄市立美術館秘書廖小玲盛讚吳志能老師的雕塑作品，從寫實到帶有半抽象的型態，完全不扭捏作態，是自然與人文的完美結合。藝術家吳志能說：「山人型—必有我詩」來自於我對於自然、人的理解，由於住在六龜，對於十八羅漢山以及荖濃溪的喜愛，生活在大自然的懷抱中，因此有感，而人是有感情的動物，來自於神的創造，人的身形之美，也令我深受感動，因此對於人與自然產生的「愛」，都幻化為我的作品。
從小愛畫畫的吳志能，家庭信仰基督，頗為虔誠，然而當兵前，為了學習翻模的技法，吳志能毅然決然去學習佛像的翻製工法，一度讓家人頗不諒解，1990年退役後為了鑽研雕塑，隻身赴台中拜師謝棟樑，並於1995年作品《風之吻》，榮獲台中市露天雕塑大展第三名。從平面到立體創作不輟的吳志能，早年的繪畫訓練，色彩的敏銳度助益於雕塑創作的呈色、光影，漸漸形塑出獨具個人的特色，寫實系列中《墨仙梅癲-張大千》，足見神韻控握，紋理刻劃細緻精巧。
因工作室在高雄六龜，十八羅漢山環抱發想出的自然空間系列，流暢的線條，彷彿自然氣流穿梭來去，吐納其中。《清晨的甘露》是面對現實生活遭遇挑戰，信仰的力量成為他的作品滋養元素；風災系列作品，則源於數度遭遇天災的體悟。逆境使吳志能不斷反觀內省，創作進而產生質變，以粗糙質感與略微變形的造型反映內心的苦悶掙扎。最終，精神返歸於「愛」而圓滿，作品呈現簡單純化的形貌象徵，空間流動了、具象淡化了，眉宇神情流露、線條流暢簡約，內斂而不矯揉造作。 （相關報導： 「好想定居高雄！」外地愛排的丹丹只是基本款，這17家澎湃美味才是在地最推薦啊 ｜ 更多文章 ）
展覽將從4月22日起至6月25日，在高雄市立美術館地下樓B01展覽室展出，邀請您蒞臨觀賞，吳志能以一幅油彩《璀璨》灑落盎然風光，與人體雕塑互訴映襯低語，歌詠著生命與愛的美好！
