高美館「市民畫廊」自4月22日起推出《山人型──吳志能雕塑個展》。藝術家吳志能以愛塑型,刻畫生命經驗,從寫實走向簡約、樸拙氣韻,而終歸於「愛」,並由此發散創作能量,呼應藝術創作的心境與堅持──精粹.內斂。創作二十餘年的藝術家吳志能,長期觀察「人」與「自然」,將人、人與人、人與自然間的萬物融合,以「愛」展現生命的造形。
「山人型—必有我詩」來自於 對自然、人的理解...
展覽於4月22日上午10時半開幕,高雄市立美術館秘書廖小玲盛讚吳志能老師的雕塑作品,從寫實到帶有半抽象的型態,完全不扭捏作態,是自然與人文的完美結合。藝術家吳志能說:「山人型—必有我詩」來自於我對於自然、人的理解,由於住在六龜,對於十八羅漢山以及荖濃溪的喜愛,生活在大自然的懷抱中,因此有感,而人是有感情的動物,來自於神的創造,人的身形之美,也令我深受感動,因此對於人與自然產生的「愛」,都幻化為我的作品。
從小愛畫畫的吳志能,家庭信仰基督,頗為虔誠,然而當兵前,為了學習翻模的技法,吳志能毅然決然去學習佛像的翻製工法,一度讓家人頗不諒解,1990年退役後為了鑽研雕塑,隻身赴台中拜師謝棟樑,並於1995年作品《風之吻》,榮獲台中市露天雕塑大展第三名。從平面到立體創作不輟的吳志能,早年的繪畫訓練,色彩的敏銳度助益於雕塑創作的呈色、光影,漸漸形塑出獨具個人的特色,寫實系列中《墨仙梅癲-張大千》,足見神韻控握,紋理刻劃細緻精巧。
因工作室在高雄六龜,十八羅漢山環抱發想出的自然空間系列,流暢的線條,彷彿自然氣流穿梭來去,吐納其中。《清晨的甘露》是面對現實生活遭遇挑戰,信仰的力量成為他的作品滋養元素;風災系列作品,則源於數度遭遇天災的體悟。逆境使吳志能不斷反觀內省,創作進而產生質變,以粗糙質感與略微變形的造型反映內心的苦悶掙扎。最終,精神返歸於「愛」而圓滿,作品呈現簡單純化的形貌象徵,空間流動了、具象淡化了,眉宇神情流露、線條流暢簡約,內斂而不矯揉造作。 (相關報導: 「好想定居高雄!」外地愛排的丹丹只是基本款,這17家澎湃美味才是在地最推薦啊 | 更多文章 )
展覽將從4月22日起至6月25日,在高雄市立美術館地下樓B01展覽室展出,邀請您蒞臨觀賞,吳志能以一幅油彩《璀璨》灑落盎然風光,與人體雕塑互訴映襯低語,歌詠著生命與愛的美好!



















































