焦元溥專欄：老練成熟的燦爛青春—第十五屆柴可夫斯基大賽得主曾宇謙

第十五屆柴可夫斯基大賽結果於台灣時間今日凌晨揭曉。大家熟悉的小提琴家曾宇謙，在小提琴項目獨得最高名次(第二名，首獎從缺)，為本屆大賽得主，消息傳來令國人振奮感動，更深刻期盼他日後的成長發展。

在高興欣喜之外，在此我想特別談談今年四月在廣播節目裡訪問曾宇謙的感想，因為雖然認識宇謙已有一段時間，但他近來所展現出的成熟穩健，著實令我驚訝與佩服。比方說，他在比賽第二輪居然選擇演奏布拉姆斯《第二號小提琴奏鳴曲》—這應該是布拉姆斯三首同類作品中，最曖昧隱晦、最難表現的一首。選擇如此作品，難道不怕風險高？「我非常喜愛布拉姆斯的三首小提琴奏鳴曲。第二號的確很難表現，所以我放在最後學。我以比賽規劃自己的學習，按部就班鑽研、準備。先在新加坡小提琴比賽演奏，之後在柴可夫斯基大賽，希望能夠真正把這首曲子學好。」雖有比賽規劃，但曾宇謙談的，完完全全都是音樂。比賽固然重要，他著眼的仍是自我成長與學習。眼光放得遠，也就不會被小得小利迷惑。

這早就有跡可循。聽曾宇謙去年演奏的薩拉沙泰《流浪者之歌》，你會驚訝他所展現的自由與深刻，以及「知所節制」的能耐。曾宇謙絕對可以拉得極其快速凌厲，但在《流浪者之歌》最後一段，無論現場或錄音(奇美)，他都不追求超速狂飆的快感，始終保有極其難得的自在與從容。「 一個人，學會了一樣本事，總捨不得放著不用。」也是天才的張愛玲，或許沒有想到以後居然會有小提琴家，縱使閃耀明媚青春，依然能夠捨下炫耀賣弄，十九歲便明白「能放更要能收」的道理。這次有幸親臨決賽現場，聽曾宇謙演奏西貝流士和柴可夫斯基小提琴協奏曲，不只句法細膩、弓法多變、音色豐富，他還能展現深刻思考和恢弘格局，不急著在第一樂章就氣力盡出，情緒張力一直逼到樂曲結尾。兩曲的第二樂章都拉得淋漓盡致且優游自在，不同流俗又能立即說服聽者。他的情感和思考不只充分灌注於所演奏出的每一個音符，甚至還能兼顧趣味設計，在常規中尋求意外驚喜。任何小提琴家能達到如此成就都屬難得，若再考量到曾宇謙的年齡(二十歲)，那更是令人難以置信。

但這真的就是曾宇謙。私下不算多話，甚至也不覺得是「老靈魂」，可他就是不斷進步，淡定穩健地學習成長。和曾宇謙討論他錄製的薩拉沙泰《哈巴奈拉舞曲》，發現他不但用心欣賞過諸多名家的演奏，更能堅定提出屬於自己的見解。他剛轉入羅桑(Aaron Rosand)門下，提到這位傳奇名家，曾宇謙也對老師的錄音知之甚詳，清楚明白要如何向大師請益，學習前輩別具一格的音樂思考。這次他在西貝流士小提琴協奏曲第三樂章的弓法與句法設計，著實令我大開眼界，而我們可以知道，這來自演奏者深思熟慮過的真摯用心，智識與情感皆面面俱到。 （相關報導： 小提琴家曾宇謙 柴可夫斯基大賽獨佔鼇頭 ｜ 更多文章 ）

＊作者為知名樂評人、主持人、專欄作家