網路上看到有人熱情推薦《神戲》，並公開為它募集院線上映的資金。想起先前在金穗獎看過這部影片，至今仍然印象深刻。
《神戲》題材非常動人，主人公是越南清化的女孩阮安妮（1985~），她自小喜愛越南傳統戲曲，幼年進入河內的馬戲團學藝，十歲時成為國家馬戲團的成員。她的個頭不高，身材嬌小，柔軟度佳，在馬戲團專攻高空特技與軟骨功，經常赴國外──包括台灣演出。雖然號稱馬戲團，安妮參加的更像綜藝特技團。她是在跟團一行四人至嘉義演出時，被太保水牛厝的新麗美歌劇團團主張金湖看上，把她介紹給即將接班的獨子芳遠。從來沒談過戀愛的安妮，就這樣嫁入台灣中南部農村的歌仔戲家庭，成為台灣媳婦，也開始投入外台的演出，那時她才二十歲。
《神戲》裡的安妮讓人驚喜、心疼與佩服。她做的不是一般東南亞外傭，餐廳、工廠女工或為台灣郎生兒育女，當家庭主婦。她是用道地的台灣話演唱歌仔戲，在神明生作職業性演出。這是新住民在台灣生活、工作的另一種典型。以安妮的條件，如果不以嫁人依親方式來台灣，也應該是本地表演團體亟欲延攬的專業技藝人才。安妮嫁入新麗美時已懷有身孕，只能在一旁觀看戲班演出，或者下去當旗軍跑龍套，而後才漸漸成為最年輕的主要演員。新麗美公演時，會在戲台邊豎上寫著「嘉義太保新麗美歌劇團，全國唯一越南小姐演出」的長條形廣告布旗。
安妮的動作矯健，擅長歌唱，有豐富的表演經歷，這些都有助於學習歌仔戲，但對年輕的她來說，演外台歌仔戲不啻是一大傳奇，需要「天賦異稟」，以及後天不斷的努力。因為歌仔戲唱唸用日常語言，有時又用近乎官話的讀音，更加困難的是，外台歌仔戲做「活戲」、靠「腹內」功夫，由說戲人（或導演）講解情節大要，其他唱腔、唱詞、動作細節都要由演員自行設計、表演，並與其他腳色現場過招。因此，看起來散漫的外台戲，比起依文本演出、定譜定調、「死訣」的電視或內台歌仔戲，難度更高，更需要扎實的唱作功力與即興、應變能力。
安妮學歌仔戲是以越南拼音，一字一句記下台語唱唸，包括很文言的字句，如「身在崑崙，崑崙之間，有城千里，玉樓高十二，有俠仙女，瓊樓之闕，女神至尊……。」學會唱唸，再逐漸瞭解文詞的意思，很短時間內就能講流利的普通話與台語，也經常脫口而出「抓狂」、「見笑轉生氣」這些俚語，而且唸得字正腔圓。
安妮與先生有二個女兒，大女兒活潑俏皮，已能上台演戲，九歲的小女兒猶不能行走與言語，每天要洗腎十三個小時。影片中看到的安妮充滿自信、笑面迎人，只有談到小女兒時，才會淚眼汪汪，顯露內心的無限罣礙，也讓人看到她為母則強的女性特質。安妮另一個牽掛是對越南老家雙親的思念，談到父親因她遠嫁國外，像小魚游到大海一樣，好像失去一個女兒，因而罹患憂鬱症，讓安妮非常不捨。 （相關報導： 【你好臺灣】禁演歌仔戲的日治時代，花旦：要準備兩套戲服，背著日本警察偷偷演出 ｜ 更多文章 ）
演安妮故事的《神戲》導演是彭家如和賴麗君，作品內容涉及兩個重要議題：一是關於新住民，二是關於外台歌仔戲。從影片以及導演接受訪問時的談話可以看出，他們很喜歡歌仔戲，對新住民懷抱同情，處理安妮這個人物更是真情流露。安妮的人生際遇與特殊才藝，透過影片的傳達，應能改變世俗對新住民的刻板印象。
