三月初，我收到了台灣美術教育家鄭明進老師寄來的信件，裡面是四張他跟三個孫子「戴口罩的自畫像」，看到這些作品，讓我會心一笑，鄭老師果然是時代的「老先覺」，當全世界都在為武漢肺炎苦惱時，他充滿智慧地畫出這樣的自畫像，留下了「病毒時代」強而有力的圖像見證。
不久後，我打電話跟鄭老師致意。電話那頭，快90歲的鄭老師(1932年出生)，像個孩子一樣，活力十足、淘淘不絕地跟我訴說，他跟孫子們創作的經過。他說，有一天晚上，他躺在床上睡不著，突然想到，可以來畫戴口罩的自畫像，因為這個有時代意義，可以凸顯出現在大家正面臨的困境。
那如何來創作呢？他說只要準備一面小鏡子，看著鏡中戴口罩的自己，慢慢觀察、慢慢畫，就可以完成一幅「戴口罩的自畫像」。他自己先畫，用炭筆畫，他很滿意自己的線條，而且他一口氣就畫了好多張，但是最滿意的還是最開始的第一張，第一張最有神韻。他又說，看著鏡中的自己，眼睛最重要，透過鏡子，用眼睛觀察細節，也用眼睛看著眼睛，因為口罩遮住了大半的臉部，所以眼睛，更成為整張圖最能表現的重點。
那為什麼要畫自畫像呢？為什麼不畫別人戴口罩就好呢？鄭老師給了我很棒的理由，因為畫「自己才有感情啊！你看別人的臉，不會有感情啊！」好個「有感情」的答案啊！我想想，還頗有幾番道理。自己的臉，應該是自己相處最久的臉，而大家多久沒有好好看看自己的臉了呢？而戴口罩的自己，大家是不是也能專心地來看、專心地來觀察描繪呢？
鄭老師不但自己畫了戴口罩的自畫像，也讓三個孫子，分別是小學五年級、二年級跟幼稚園大班的孩子，進行這個主題創作，然後鄭老師以無比的熱情，將圖畫彩色影印，寄送給一些朋友，甚至於孫子們的校長也收到了。有一天，孫女回家告訴阿公，校長走到教室讚美她，跟她說妳畫的戴口罩自畫像，畫的很仔細喔！這樣子的過程，阿公影響了孫女，阿公也影響了校長，校長又回過來影響孫女，整個善的循環中，似乎看到很多教育的關懷。
於是，我也開始給班上孩子進行這樣的創作，我現在帶的班級是國小五年級的孩子，我並沒有讓孩子使用炭筆畫，我給孩子的指導語是，盡量不要用鉛筆畫，請用彩色筆、蠟筆、色鉛筆、原子筆……等等，具有顏色且不容易擦掉的筆來畫，因為我不喜歡孩子過度謹慎，不斷的修改與塗擦作品常常失去作品的原創力，我希望他們勇敢的畫出最原始的筆觸，即使線條畫錯了也沒有關係，想辦法讓錯的線條變對的，每一筆、每一條線，甚至於每一種顏色，都會是這張作品演奏的歷程、感動人心的音符。
孩子當然一開始，哇哇叫，很多人早已習慣鉛筆畫，要直接用色筆畫，簡直是綁手綁腳、難以下筆，而且更加害怕畫錯。這時候，鼓勵指導語第二招要再度出場，「孩子，我們不是照相機，所以畫錯、畫不像一點都沒有關係，畫得很像很不錯，畫的不像也要很開心，重要的是專心的畫，然後畫出屬於自己個人特色的作品來，就是好作品喔！」 （相關報導： 「口罩實名制2.0」上線首日反造成民眾擠爆藥局？衛福部秀數據回應了 ｜ 更多文章 ）
不斷地、不斷地要給他們信心喊話，特別是對於高年級孩子，有些孩子並不是視覺型學習與表現者，對他們來說，畫畫簡直是挫折、折磨，但常常這樣的孩子，你要讓他們了解「畫醜、畫不像，卻有畫出自己的感覺、自己的情緒」是很重要的，不但也能獲得肯定與讚美，還可以是很舒壓、很享受的。
