製作團隊選擇了更有話題與知名度的「形象大使」類藝術家當評審，在達人、聞人們的眼中，不免覺得不夠說服力。但是，這大概是一個次文化群體的面貌要展現在大眾面前，所必經之路。
近來因為愛奇藝所製作的網路節目《中國有嘻哈》播出，使得評審用語「你有freestyle嗎？」、「我覺得不行」、「我覺得可以」一時成為網路流行用語，甚至在台灣也成為年輕人之間流傳的日常台詞。
嘻哈的水有多深？
《中國有嘻哈》是一個以饒舌為主題的選秀節目，其製作、排場與相關行銷等規模，縱使不乏質疑，仍能稱得上是近年華語世界首見，也讓饒舌更進一步進入了大眾文化的視野中。
不過，筆者並無意就嘻哈（hip-hop）做基礎評論這個節目，嘻哈的水太深，筆者亦非嘻哈中人，而這恰恰可能就是此一節目評審、製作目前受到爭議的幾個理由之一。筆者想談論的，是一個如嘻哈般壁壘高度分明的次文化，透過《中國有嘻哈》一類節目，從地下被推上主流之道時，所可能會面對的景況。
已有許多長年研究嘻哈文化、資深的嘻哈迷提到，「饒舌」並不等於「嘻哈」，而僅是嘻哈此一博大精深次文化的一個面向而已。
在成為一種被辨識的藝術形態之前，發源自紐約中下階層社區的嘻哈文化，範疇涵蓋塗鴉行動（graffiti）、地板舞（breaking、breakdance）、刺青（tattoo）乃至衍生出的街頭服裝風格（streetwear）……等等，它在茁壯的過程中，也發展出一整套內在自成且豐富的語彙、風格與價值觀。
在音樂上，嘻哈文化所衍生出的獨特刷碟（ＤＪ）風格（如大量切音、刮擦等）、以及器樂風格等，亦有很廣泛的疆界。縱然在《中國有嘻哈》中，除了備受重視的無伴奏獨白（a cappella）饒舌能力之外，也會討論參賽者是否有能力自己做節拍（beat）與其他音樂性的元素。只是在節目的比重上，仍以狹義的饒舌受重視最甚，故難以不受到「饒舌不代表嘻哈」之譏。
形象大使類的評審
初始想要接觸嘻哈文化的樂迷，會發現它相較起其他流行文化，具有極多的自生詞彙，描述著其獨有的生態，從最常見的“freestyle”、“flow”、“diss”等等……，不僅因為有豐富的內在意義而難以翻譯。即便是一句直白的“keep it real”，即讓嚷嚷上口的人們在場上、場下爭辯，究竟如何才是真正“keep it real”？
這些嘻哈文化特有的用語，並非假鬼假怪，而是源自其誕生時那些布朗克斯、哈林區非裔與拉丁裔青少男女身上，自源頭便已流入這個次文化的血液中，是故也給這些異文化樂迷一種具有文化差異基礎的進入門檻，以及初始必然距離感。 （相關報導： 戰鬥音樂學》楊德昌之夏的背景音樂 ｜ 更多文章 ）
因此嘻哈文化（以及屬於其中的饒舌）對非起源地的人們來說，必然成為一個會產生深淺之別的領域。能從東西岸饒舌戰爭一路數到當今地下饒舌的，是深；在夜店裡隨著五角（50 cents）節奏彎腰的是淺；聽數秒即可分辨美國饒舌與英國grime music之別的，是深；在ＫＴＶ裡唱著〈我愛台妹〉的，是淺。
