爵士樂壇大師級樂手拉提夫（Yusef Lateef）23日於麻州的家中去世，享年93歲。這位見證美國爵士樂史發展的老牌樂手，參與了咆勃樂（Bebop）盛行時的抑揚起伏，見證爵士樂對非洲音樂的溯源，最後為爵士樂壇引入世界樂元素。拉提夫以絢麗的技巧演奏薩克斯風及多種民族樂器，被視為世界樂與爵士樂融合創新的舵手。1920年拉提夫出生於田納西州，5歲時隨全家搬至底特律。拉提夫原本姓赫德斯頓（William Huddleston），但早年演出時使用「比爾艾文斯」（Bill Evans，與另一位知名爵士樂手同名）為名，直至30歲時因改信奉伊斯蘭教，才將名字改稱為拉提夫。40至50年代，拉提夫在底特律爵士樂圈子裡嶄露頭角，並以精湛的薩克斯風技巧，詮釋深刻的藍調底蘊。1949年拉提夫受邀加入傳奇爵士樂手迪吉列斯比（Dizzy Gillespie）的樂團。隔年拉提夫進入底特律韋恩州立大學，修讀音樂理論及音樂史。1960年拉提夫前往紐約，與知名樂手明格斯（Charles Mingus）及加農砲艾德利（Cannonball Adderley）合作灌製多張唱片。到了70年代，拉提夫大膽地使用電子樂、土耳其指鈸、中國鑼、非洲鼓等樂器。在《Yusef Lateef's Little Symphony》專輯中，拉提夫一個人演出了多種民族樂器，1987年拿下葛萊美新世紀專輯獎。拉提夫亦不斷嘗試譜曲及撰寫史詩，並且不斷對爵士樂的本質進行思考。拉提夫對於外界誤解爵士樂為曖昧且輕佻的音樂感到不滿，他將自己的爵士樂稱為「Auto-Physio-Psychic」，強調音樂是反映創作者的個人靈思的產物，主張各種聲響有其意義，唯有努力延伸感受能力，才能完整音樂的生命。拉提夫表示，「我相信所有文化都有其智慧…於是我一方面深入探討印度長笛樂手的作品；另一方面也研究德國音樂家史托克豪森（Karlheinz Stockhausen）的作品；此外我也發現熱帶雨林文明亦存在著這種豐富的音樂素材。智慧無所不在，知識值得一生追尋。」2010年，拉提夫獲得美國爵士樂界最高榮譽──美國國家藝術基金會爵士大師獎（NEA Jazz Masters Award）。
