聽到非洲，你或許會反射性想到久旱不雨的荒漠，奔馳的羚羊，還有一望無際的草原，但這塊充斥多元文化的古老神秘大陸，竟然成為藝術拍賣市場的新興重鎮，過去乏人問津的非洲藝術品，如今在場上竟可喊出十倍高價，非洲儼然成為藝術拍賣界的新寶山。
藝術品成為投資者眼中「新錢」 全球競逐飆天價
中國億萬富豪劉益謙，與妻子王薇可說是目前中國最知名的藝品收藏家。正是這種來自中國與其他新興市場的「新錢」，推高了尖端藝品市場的競價。2014年4月，劉以約10.8億台幣天價，拍下一只明代成化鬥彩雞缸杯，改寫中國瓷器拍價最高紀錄；同年11月，劉再豪擲4500萬美元（約14億台幣）買下一幅絲綢唐卡，創下中國藝品拍賣最高紀錄。去年2月，一幅印象派大師高更的油畫《你何時結婚？》（Nafea faa ipoipo）以近3億美元（約100億台幣）的天價賣給卡達的收藏家，創下史上最貴畫作銷售紀錄。
《藝術市場7日遊》裡，作者莎拉桑頓（Sarah Thornton）如此紀錄一場藝術拍賣會：「『一百四十萬美元，是後面的那位女士競標出價；一百五十萬美元！謝謝你先生。』佳士得拍賣公司的現場，首席拍賣官克里斯多夫．柏哲（Christopher Burge）用他優雅的英國腔大聲喊著。」
藝術品是創作者與世界之間的共鳴，就有如個人的精神，價值難以衡量，但藝術商業市場卻早已形成一個複雜的「拍賣」生態系，遍佈歐洲、美國、甚至亞洲。莎拉桑頓指出，「在房地產與股票之間，藝術品更像房地產」，也恰如房地產界，藝術品拍賣界的生態系由藝術家、畫商、策展人、藝評家、收藏家、與拍賣公司的專員等六種成員組成，每個角色都擁有他們在這個體系裡的潛規則。
面臨毫無預警的全球不景氣，人們紛紛將不動產及其他財務投資轉向古董藝術品，不但保值，更能擁有「美」。藝術品成為上流人士的社交話題，商人則用以增進社會地位；經過時代變革，藝術家也不再是以往畫商的生產機器，如今有更高的自主性來完成他們對於藝術的使命。
世界經濟體系長期浮動，藝術品市場卻總能保持自成一格的結構及深層支撐力。早溯中古歐洲，城市興起造就商業蓬勃發展，藝術品市場也不曾缺席。上世紀，巴黎和紐約先後撐起了藝術品市場的半邊天，十八世紀的巴黎，歐洲的藝術品在此匯聚，成為全世界人爭相競買的聖地，每到下午兩點，古董收藏家陸續前往拍賣中心，熱絡的場景不曾停歇，即便經歷法國大革命的浩劫，巴黎的領導地位卻不曾動搖。這般榮景，一直要到1960年代之後，才漸漸轉移至紐約及倫敦。
非洲大陸不再沈默 將成為藝術拍賣界新寶山
藝術無國界，今日的非洲用軟實力來證明它不再是塊沉默大陸，第一世界的藝術競拍風潮，現在來到非洲，當代非洲藝術品吸引來自世界各地投資者的目光，帶著重本到第三世界砸錢。迦納藝術家艾爾．安納蘇用鋁和銅線製作的《通往歐克洛農場之路》（Paths to the Okro Farm、2006）是他成交價格最高的作品，2014年5月在紐約蘇富比，含傭金的成交價格是144.5萬美元（約合台幣4830萬）。
CNN的一篇報導中，資深拍賣官Dendy Easton笑著說，「這裡有很多人捧著鈔票來買中意的藝術品⋯⋯這在我生命中從未發生過，在英國一場拍賣會裡大概會坐50個人，而在這裡一場就有大約200人。」
奈及利亞當地著名的拍賣商則表示，比起2008年，現在的拍賣品平均成交價成長高達10倍。許多當地收藏者也難以相信，當初接手時毫無價值的藝品，如今卻變成全世界收藏家千方百計也要取得的寶物。為什麼非洲藝術品市場如此被看好？蘇丹、肯亞、烏干達、坦尚尼亞等國家，擁有獨特的部落文化、藝術發展史，造就非洲成為一座礦藏豐富的藝術寶山，迄今仍有更多藝術品尚待發掘。
