臺北表演藝術中心為促進臺灣音樂劇環境的發展，從2016年起，連續5年舉辦「音樂劇人才培訓計畫」，內容包含表演工作坊、創作工作坊、進階演出培訓、委託創作等安排，逐步完善音樂劇創作、編導、演出等製作環節，力求培育全方位的音樂劇人才。
《我恨音樂劇》及《龍櫻》是培訓計畫所延伸的原創作品，屬於「音樂劇創作工作坊作品發展系列」，這兩部作品的編劇、詞曲及演員皆來自培訓計畫的學員，今年以讀劇會的形式呈現，分別講述劇場明星的悲喜經歷及二戰期間臺日跨文化的愛情故事，展現新生代的創意。
北藝中心總監王孟超表示，人才是藝術創作的重要核心，而音樂劇培養的是全方位人才，藉由培訓計畫，一方面發掘有潛力的新生代音樂劇演員與創作者，另一方面則提供專業而完整的訓練。此外，透過培訓人才，先打好基礎，之後才能產生好節目，也符合臺灣表演藝術節目的多元發展及市場期待。
《我恨音樂劇》由編劇陳巧蓉、作曲趙中共同創作，兩人是2019年音樂劇人才培訓計畫的學員。作品講述音樂劇劇場明星妮娜的人生故事，她在人生谷底的時候，慘遭金主拋棄，還發現自己成了「販賣悲情」的幫兇，為阻止民眾被「悲情」綁架，開始揭穿金主操控的「悲情產業鏈」。
《我恨音樂劇》創作靈感源自陳巧蓉對悲情的觀察，她想討論「只要夠可憐，就能被原諒」的想法。她表示，排戲時，演員們常會選擇充滿心酸的人物來演，大家好像比較同情或認同這類的角色；另外，社會上也有一些所謂的悲情現象，如在選舉告急時，候選人會開始說自己有多悲慘，或企業遇到危機時，會率先哭訴自己多可憐。
陳巧蓉表示，《我恨音樂劇》以嬉鬧、諷刺的方式呈現悲傷的故事，對悲情的真假進行辨真。她提到，過程中對她最大的挑戰，是如何抓到觀眾哭點與笑點之間的邊緣，及如何用音樂做反拍的操作，譬如在很難過的當下，反而要讓觀眾覺得好笑，也希望透過娛樂多彩的形式，能夠刺激觀眾有更多的反思。
另一作品《龍櫻》由編劇⿈琳晶、作曲陳⽴唐一起創作，兩人是2018年音樂劇人才培訓計畫的學員。《龍櫻》講述二戰末期，戰爭局勢正烈，因皇民化運動而來臺灣的日本神官，與篤信民間信仰的臺灣女孩邂逅相戀的故事，呈現大時代下的小人物如何面對命運及尋求自我價值。
醫藥衛生背景出身的黃琳晶，長期關注臺灣歷史，並深受日本文化影響，關於《龍櫻》劇名的由來，她說到，日本為櫻花之國，所以特別為代表臺灣的女主角名字取上「櫻」字，而華人視龍為吉祥之物，讓代表日本的男主角名字有「龍」字，希望把追尋愛與和平的想望放入作品中。
黃琳晶表示，她非藝術科班出身，創作《龍櫻》的過程中，每次的修改、調整，都是不斷地重新認識自己，也都是新的成長。希望觀眾看完《龍櫻》後，能更了解臺灣的歷史，也能勇敢追求自我價值及認同。 （相關報導： 臺北表演藝術中心 音樂劇人才培訓計畫開跑，不只演員，同時培訓導演、編劇、作曲…等全方位人才 ｜ 更多文章 ）
北藝中心積極推動音樂劇人才培訓計畫，提供新生代創作者及表演者更多的學習機會，也陪伴他們一同成長。黃琳晶表示，這樣的參與機會，對於她這位初心者是個很大的轉捩點，除了能繼續創作劇本外，還能夠透過充滿熱情的演員呈現自己的作品，是相當幸運的事情。她相信，回應時代是劇場的重要任務之一，期許以表演藝術與觀眾產生連結，與世界進行更多對話的可能。
