台北市前文化局長、有台灣搖滾樂之父稱號的倪重華，卸下官職後重玩搖滾，25日邀請超過千萬訂閱的美國「鑽石級YouTuber」 Kurt Schneider，與入圍本屆金曲獎最佳男歌手Leo王，出席「電音產業趨勢與人才培育論壇」，分享新科技如何與流行音樂結合。
音樂科技學院基金會MTI，是由前台北市文化局長、有台灣搖滾音樂之父封號的倪重華於2015年創立，藉以培育台灣電子音樂人才，並以全球流行音樂界為合作目標，與澳大利亞音樂學院（AIM）合作, 將台灣數位音樂人才與國際流行音樂品牌對接。
來自美國的Kurt，是耶魯數學系高材生，從YouTube起家的他除了是音樂製作人，更一手包辦彈奏、編曲、剪輯，是新世代網路音樂創作人指標性人物，粉絲追蹤數至今已破1150萬人，其單一作品最高點閱數還來到1.6億次。論壇中他將分享製作經驗，以及如何運用社群媒體創造上億點擊量。
剛入圍金曲30的歌手Leo王，由樂團主唱轉戰饒舌圈，人氣耀眼，無論與組成團體「夜貓組」，或是和爵士女聲「9m88」合唱〈陪你過假日〉爆紅，均驚豔音樂圈。
倪重華表示，數位時代來臨，迎向與以往截然不同的戰場，新時代的音樂人也面對有別以往的挑戰。以往的音樂人可能擁有一副天籟好歌喉，或者是經過假以時日的苦練，以樂團方式合作出道，就有機會在市場上成為一方之霸。但當數位變革發生，音樂與科技的結合，已經讓想在這產業上竄出頭的音樂人，需要更全面性的條件。舉例來說，全球音樂人所創作的工具已經從傳統的吉他、鼓、貝斯等樂器，轉變為音樂製作軟體。以往需要數個個樂手來掌握的不同樂器與音色，在音樂製作軟體上已成為一個人就可以駕馭的工作，在音樂的複雜度跟多變性都比以往更加提升。
他表示，除了音樂創作的模式跟以往完全不同之外，現在的音樂人還必須面對與傳統媒體完全不同的新媒體經營之道。新媒體話題打造模式需要大量影片配合。而影片產出對於所有新世代音樂人的挑戰是：要去考量的不再只有音樂，還有視覺式的思考。面對創作的主題、剪接、畫面… …等，藝人都要有全面性的想法。
MTI音樂科技學院將於5/25(六)邀請在全球擁有破千萬訂閱者的美國「鑽石級YouTuber」 Kurt Schneider分享他如何從自媒體開始經營他的音樂之路。座談中一起與會者還有與入圍本屆金曲獎最佳男歌手的Leo王、基金會董事長倪重華，及獲四座金鐘行銷獎的華流行銷教母張正芬出席，分享新科技如何與流行音樂結合的業界觀點。座談會將於華山文創園區「華山小客廳」舉行。論壇隔天，5/26(日)下午一點半，MTI在文化大學進修推廣部舉辦課程說明會，讓對電音有興趣的學生即時瞭解流行音樂跨領域的協作方式。 （相關報導： 金曲獎最佳樂團史上競爭最激烈！主流、次文化都被看見，黑馬ØZI獲6項提名 ｜ 更多文章 ）
