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臺中國家歌劇院每年秋冬的重頭戲「遇見巨人」系列，今年將從10月16日到12月27日，以11部顛覆想像的鉅作，回應歌劇院10年的厚積薄發。包括年度旗艦歌劇莫札特《女人皆如此》，劇場魔法師羅伯．勒帕吉的史詩鉅作《信仰、金錢、戰爭與愛》，賽門．拉圖爵士與巴伐利亞廣播交響樂團再度來臺，歌劇院熱切期待與大眾分享精彩節目，會員更可於8月18日中午前購票享75折優惠。這場......

全台票房累積突破40萬人次、近年最受年輕世代喜愛的日式喜劇品牌「面白大丈夫」，將於9月4日至9月6日首度攜經典代表作「職男人生4－笑の祭典」登上台中市葫蘆墩文化中心演奏廳，一連演出5場，以節奏明快的漫才、爆笑短劇與即興互動，陪伴觀眾釋放生活壓力，打造今秋最紓壓的劇場盛會。台中市政府文化局表示，文化局近年來積極推動青年文化幣政策及優惠方案，鼓勵青年走進劇場、接......

我認真地體會布萊希特，是很年輕時候的事情；但，我總是在戲劇美學理論如何轉化為創作的煩惱中，左逛又逛很想逛出個結果；最後，選擇在他的聲息漸漸被經典化後，在廢墟裡闖出另一種【史詩劇場】的魔幻想像；那是在我很有感於現實的冷熱陰晴，並置身創作與社會改造和思想體操多年後，在劇團的地下室排練場一座迴旋梯口，坐下來寫的一首詩。這首詩命名為：世界的街角　布萊希特五十週年祭（......

《人選之人-造浪者》、《茶金》等夯劇演員黃舒湄今日爆料，去年上演員工作坊時，遭知名導演、北影主席易智言「職權霸凌」，不過日前卻又有北藝大後輩指控，黃舒湄在20多年前的北藝大劇場裡，是「一官霸凌隊」4人幫成員，不但會對學弟妹倚老賣老、破口大罵，還會主動發起霸凌，令該名爆料者氣憤「妳也配談霸凌？」

資深藝人許傑輝近日深陷性騷風波，並且因此宣布退出演藝圈反省。不過，第一位跳出來指控許傑輝表演課要求學員練習「集體做愛（群交party）配音」的學員，昨晚突然在匿名社群「黑特劇場」發文，表示自己這次站出來，並不是為了跟風，而是希望能引起更多人關注，並向受害者傳達「那些痛苦不是你們的錯，也不是你們的問題」；但該名學員也向業內前輩及《我的婆婆2》製作人陳慧玲喊話，自己並非希望造成許傑輝從此遭到封殺，「許傑輝先生在該劇中的演出成績有目共睹，換角對製作團隊以及其他演員並不公平」。

文化部首次針對18至21歲青年推出文化成年禮金，6月6日起開始領取等值1,200元的文化幣，高雄市7處演藝廳、結合25個藝文團隊、超過56場售票演出推出「青年席位」，持文化幣以原票價5折購票入場，鼓勵年輕世代進劇場看表演。

捷運三環六線安坑輕軌已於2月10日正式通車，除帶來便捷的交通運輸工具，安坑輕軌結合當地自然紋理，設置一系列的公共藝術，讓旅客在搭車同時，還可享受各車站充滿互動的想像場域及獨特的藝術風格。捷運局為擴大公共藝術民眾的參與，配合安坑輕軌公共藝術主題，規劃於今(10)日辦理親子同樂「蛙蛙的秘密驚喜」劇場表演，由萬花筒劇團帶領大朋友、小朋友一同搭乘輕軌並與蛙蛙共同體驗驚喜，瞭解安坑輕軌周邊景緻特色與公共藝術作品。

微縮電影實境拍攝會是什麼奇妙光景，12／24、25日聖誕節闔家到衛武營國家藝術文化中心觀賞《蚊子爵士夢》一探究竟。橫跨流行樂、電影和劇場領域的加拿大創作奇才DJ無尾熊小子（KidKoala），新作《蚊子爵士夢》講述鄉村蚊子勇闖大城市追尋音樂夢，以8台即時攝影機、75隻戲偶、20個微型佈景天衣無縫的運鏡接拍，在劇院即時顯像搭配現場音樂演奏，讓觀眾可同步一窺鏡頭前後的奧妙天地。

為將人本交通理念向下札根至校園，嘉義縣政府攜手內政部營建署推動「嘉義縣人本交通校園宣導」系列活動，邀請藝術劇團、掌中劇團結合交通部路老師專業課程資源，在今年11月至縣內各國小、國中進行人本交通理念宣導教育。今日在嘉義縣大同國小舉行首場演出，以有趣的劇情及熱門動漫人物吸引學子關注，提升學子用路安全的自覺，促進用路行為改變，嘉義縣長翁章梁、內政部營建署組長張之明也到場欣賞表演。

新北知名社造點香巴拉劇坊，今年以「無障礙共融劇場種籽孵育計畫」，透過培育身心障礙素人演出，幫助他們找到自我的價值與勇氣，獲得新北市文化局社造補助經費，近日在永和樂活基地發表排練半年的成果展「愛的轉身」，得到許多迴響。

台北國際劇團歷經疫情疫情的波折、醞釀3年推出奇幻探險音樂劇《很特別的理想之路》，即將在11月25日於松山文創園區登場，此次全劇以原創音樂歌曲，結合京劇與街舞表演，跳脫常規的情境翻轉內心的框架，要引領觀眾跟著演員沉浸式互動，此外，在10月29日導演江佩潔也將帶領劇組團隊在思享森林舉辦上映座談會，一起大玩萬聖節人體彩繪，邀請民眾同歡。

新富町文化市場於111年10月1日至11月6日展開第二屆新富有樂市，以藝術共創、漫遊劇場、秋日市集、OpenStudio等四大軸線，帶領市民走進新富町文化市場與周邊區域，同時打破傳統市場的框架與邊界，打造全新的市場五感體驗。

屏東縣政府為強化海洋教育，透過海保署補助，攜手國立中山大學，針對台灣漁業重鎮的東港學童，於8月底主辦兩梯次動態與靜態兼具的親海與知海活動「海洋保育種子營」；並在9月26日於東興國小再推出有別一般戲劇演出的海洋教育互動劇場，以避免海洋垃圾汙染美麗大海為議題，引導東港國民小學之學童藉體驗與反思，自發性的守護海洋。潘孟安表示，海洋是人類生命的起點，只有永續發展才能生生不息，因此將透過多種管道，來鼓勵國人「淨海、知海、近海、進海」。其中，海洋教育面對不同族群，應要對症下藥，這次推出的教育劇場就適合邏輯思考增強、好奇心旺盛、愛表達意見的國小高年級學生。縣府指出，此次劇場結合戲劇形式和教育為目標，打破鏡框式舞台，使舞台上所發生的一切與觀眾零距離，並讓觀眾化身入戲，直接與演教員針對議題進行討論與表演，學童能親身體驗劇中人物的處境與感受，進而討論、學習與反思，認知到海洋的純淨美麗是需要大家一起守護。海洋及漁業事務管理所表示，學童們一面跟著劇中人的悲歡離合，一面還要想方設法從旁協助，以幫助主角解決問題；縣府期待能透過戲劇拉近溝通距離，傳遞護海的觀念，促使東港地區有多元化的海洋發展，也特別感謝東興國小、東港國小及大潭國小的支持，並表示海洋教育互動劇場將在9月下旬繼續走入東港鎮多所小學，展開愛海的巡迴表演。本次劇場「願望，THEWISH。」邀請知名兒童劇場導演朱曙明帶領多位演教員共同創作。曾擔任九歌兒童劇團團長暨藝術總監的朱導演說，「教育不等於說教，兒童戲劇不可兒戲。」孩子吸收與反芻的能力超乎大人想像，不一定要幼稚或搞笑演出，一個優質的表演，也能讓觀眾從其中有更多體悟。「海洋的議題很大，環保也很重要，如何化繁為簡，才能在孩子心中埋下愛海的意念。」透過主人公實現願望的過程，也讓被汙染的大海恢復潔淨，再度展現蓬勃生機。「引起學生興趣，他們才會投入學習」，提出帶著戲劇進入國小校園的中山大學團隊表示，海洋科普是國際趨勢，用淺顯易懂的方式，向大眾傳達海洋科學理念，甚至是愛護海洋方法，才能真正有效達到海洋永續。 

由屏東縣政府主辦的「2022南國音樂節」，邀請知名劇場文化創作者齊聚一堂，以作家龍應台小說《大武山下》為啟發，屏東在地文化為靈感，共同催生音樂影像劇場《緣那麼淺、愛那麼深》，10月8日、9日於屏東演藝廳演出，帶領觀眾展開大武山下的奇幻旅程。文化處表示，這部音樂影像劇場取材作家龍應台於2017年起落腳屏東成為「新潮州人」，並累積三年在地的生活體驗與環境探索，在2020推出其第一部長篇小說《大武山下》。《大武山下》描述了一段光影交織的魔幻旅程，似真似假，存在與不存在之間的情節，引領讀者認識土地感受萬物，領悟生命的意義。當世界持續在疫情影響下，作詞人鍾永豐、作曲家張玹及導演黃郁晴感受書中的文字，以瘋狂書迷身份想讓書中虛實交錯的奇幻古徑躍然紙上，用柔軟的心一起感受生命、土地、愛，一起尋找到一個有光的地方。攝影劉振祥與製作團隊實地踏尋潮州、浸水營古道與北大武山，透過影像設計王奕盛及傑出設計群們共同創作，潮州的生活文化、街道笑語、食物氣味、乃至北大武山的生態景觀與植生，都在跨界藝術家多元視角切入下栩栩如生地呈現。 

衛武營國家藝術文化中心10月迎接開幕4週年，10／7至10日從公共空間、廳院到場館的後台，推出「OpenHouse」、「戶外眾人參與」、「廳院售票節目」、「主題活動」與「周邊活動」總計超過18場以上活動不間斷。特別是10日的「OpenHouse」，從白天到晚上的一系列免費廳院節目、戶外《眾人的搖擺》音樂會、市集等活動，大開場館邀請民眾從白天玩到夜晚。

臺中國家歌劇院今年秋冬登場的「遇見巨人」系列共12檔節目，8月9日全面啟售，帶領觀眾看見大師、重現經典。歌劇院總監邱瑗表示，歌劇院每年的三大系列都有主題，壓軸的『遇見巨人』是向大師、向經典致敬，不只讓觀眾親睹舞台上的大師身影，從7世紀的武則天、文藝復興的《十日談》，到當代的黃春明劇作，都將登台轉繹、新創。

衛武營國家藝術文化中心攜手寬宏藝術、高雄市教育局、台灣世界展望會，邀請高雄在地近千名學生進劇場搶先觀看百老匯音樂劇《獅子王》總彩排，感受由國際頂尖臺前幕後團隊製作，藉由令人驚豔的視聽設計與撼動人心的音樂表演，重現迪士尼經典同名動畫。重量級音樂劇《獅子王》首次前進衛武營歌劇院，在南臺灣引發熱烈討論，這次邀請前來欣賞的學生們，有來自偏鄉地區學校、世界展望會資助的家庭等，期待經由欣賞國際級的演出，豐富孩子們的人文生活，充實藝術涵養與審美思考能力。

20年來經常搭乘捷運淡水線，從中山到芝山、忠義，這條線一向人滿為患，行進中連經過了哪些站常看不清楚。圓山以後車廂彷彿從地面騰空起來，可以窺到聳立山顛的圓山大飯店，也把劍潭士林踩在地下了，而後高高在上一路往北投、淡水開去。幾年前某一天行經劍潭，猛然發覺眼前方型高樓不知何時長出一顆圓球狀建物，但我知道這是傳聞中的台北表演藝術中心（北藝中心），後來就不斷看到北藝中心工期延宕的報導。北藝中心的浮空設計「球劇場」，靠近旁邊的夜市，早就有人聯想到「皮蛋豆腐」，北藝中心乾脆說像「貢丸米血和百頁」。對搭捷運的人來說，北藝中心的「皮蛋豆腐」或「貢丸米血和百頁」與劍潭捷運站的高聳動線迫在眉睫，很難讓人有什麼驚艷，倒讓我想起年少時代坐火車，常在停靠站打開車窗，伸出頭向小販買便當的經驗，眼前的「皮蛋豆腐」或「貢丸米血百頁」，彷彿一伸手就能買到一樣。

臺中國家歌劇院「新藝計畫」是特別為中臺灣新銳藝術家規劃的創作培育搖籃，今年在「影像與劇場」主題中脫穎而出的創作團隊純白舍DanceLab的《平行視探》，即將在5月21日於歌劇院凸凸廳演出。邱瑗總監表示。歌劇院最具特色的非典型表演空間──凸凸廳，一直是跨域演出創作者的最愛，而挑戰也最大。《平行視探》運用即時影像讓『看與被看』相互穿梭、同步放大在洞穴般的曲牆空間，年輕藝術家陳韋勝與張堅豪的創意讓我們對舞蹈、肢體展演再多了一種欣賞的視角。

由狠劇場打造的3D浮空投影作品《光年紀事：臺北─哥本哈根》宛如一部劇場詩作，透過新媒體技術爬梳家庭記憶，展現科技的人性與溫暖，獲得2022年世界劇場設計大展影像設計獎入圍肯定，4月8日（五）至4月10日（日）首度在臺中國家歌劇院登場。歌劇院藝術總監邱瑗表示，這部作品以科技傳遞深厚情感，讓人回憶起青少年時期的親子關係，非常適合與親子、家人一起共賞。

臺中國家歌劇院在4月春假前後推出多場適合全齡大小朋友一起參與的劇場導覽活動，邀請大家「春遊歌劇院」。3月26日《小朋友的歌劇院探索》、3月31日至4月1日劇場主題導覽《Q2Q》，邀請大小朋友坐在大劇院主舞臺上，欣賞唱作俱佳的相聲演員—朱德剛以竹板快書《武松打虎》，逐步拆解劇場幕後工作實況。4月3日和4月4日，歌劇院街區導覽〈惠來走走〉，同步開啟五種感官，來一趟滿足身心靈又豐富文化涵養的城市漫遊。

從開幕至今經過5年，臺中國家歌劇院成為人與藝術共生的劇場，以藝術陪伴融入民眾生活，建構現場與雲端數位體驗生活圈。隨第2階段中程計畫起跑，歌劇院藝術總監邱瑗提及，大疫情時代使大家不斷反思大自然的反撲，歌劇院因此不斷檢視並精進生活周遭及工作環境，期許接下來3到5年台中國家歌劇院朝向「綠色劇場GreenTheater，與全球藝起邁向永續！」

台灣歷代表演團體，無論大小、業餘或職業，少有由官方設立者，絕大多數是民間依循社會脈絡組織的自發性團體。戰後出現公立表演團體，主要是交響樂團與國樂團；戲劇及特技類有臺灣戲曲學院京崑（原復興）劇團與台灣特技團，屬於教學與實習體制，主管機關是教育部；隸屬文化部傳統藝術中心的則有國光（京）劇團與臺灣豫劇團。這些團體成立的背景不一，有的是一創辦就定位為國家或國防部、省市級所屬團體，有的則是因緣際會，踏著時機，由原來的私立或業餘團體轉變成公立劇團或樂團。

臺灣有文字的歷史不長，其間所經歷的國際政治、族群以及社會變遷變化多端，從殖民到後殖民、從封閉到開放、從威權到民主、從中華文化傳播區到臺灣主體性的形塑，依循著這個脈絡所呈現的社會文化體質也是波詭雲譎。其中戲劇／劇場在政治、經濟、科技掛帥的臺灣，雖一直扮演大眾娛樂或被拿來消費的非重要角色，然以其百年的變遷史作為檢視臺灣近現代史的進程，大約也可觀察到大時代的一些面象。

高雄市政府民政局於11月26日起舉辦「2021來趣左營購消遙」系列活動，26日由「紙風車劇團」揭開序幕，緊接著登場的是27ヽ28日廣邀在地左營店家ヽ手做美食攤位等組成的「蓮潭光影文創市集」，為期兩個周六日由舊城文化協會主導的「主題文化導覽」遊程，還有雄愛民粉絲專頁互動線上抽大獎，邀請不同年齡層的朋友線上線下趣遊左營消遙遊。

「2021 彰化國際藝術節實驗劇場」徵件選出三團隊，25日上午在武德殿舉辦演出計畫發表記者會，縣長王惠美等人與會，王縣長表示，「2021彰化國際藝術節」實驗劇場自2月徵件以來，收到來自全國優秀的表演團隊共19件申請，其中有9團進入複審階段，最後由三個優秀團隊脫穎而出，分別是闖劇場、狂夢藝術及聲舞團，成為實驗劇場的執行團隊，將分別於12／4、12／11-12、12／25-26帶來演出，為「2021彰化國際藝術節」帶來不一樣的藝術視野，歡迎鄉親把握機會，欣賞優質演出。 

奇巧劇團全新製作胡撇仔系列第三號作品《二郎哮天》，由劇團藝術總監、豫劇天后王海玲和團長劉建幗攜手打造，首度將電玩遊戲中「二周目」的概念導入戲曲，由臺灣豫劇團當家小生劉建華、秀琴歌劇團新生代小生張心怡分飾兩大主角，以劇中兩位主角楊戩和哮天犬雙視角輪番搬演，一窺角色內心與天神交戰的奇幻世界，11月13日（六）、11月14日（日）將於衛武營國家藝術文化中心戲劇院演出。

「藝術可以走出殿堂，走進部落巷弄」，帶給縣民貼近生活的藝文體驗，臺東縣政府第二年辦理臺東藝穗節，並於21日由縣長饒慶鈴宣布自10月22日起至11月28日在各地舉行，全系列活動9檔節目22場次，週週都有精彩活動，以臺東山海地景作為舞臺，利用天然環境呈現藝術家心中的臺東故事，讓鄉親有更多親近及享受藝術的機會，帶領大家一起尋找臺東的感覺。

人來人往的臺北車站，會有多少故事在此發生？本屆臺北藝術節特別規劃「北車寫作計畫」，以臺北車站作為創作主題，邀請5位創作風格迥異、關注不同議題的編劇，書寫在車站發生的各種故事，推出5檔節目，即日起至12月22日，在LINETV藝文表演館線上劇場播映。

「2021彰化劇場藝術節PLUS」活動將於9月5日至10月16日於員林演藝廳登場，由7組國內優質表演團隊帶來6檔好戲及1場免費戶外音樂會，精采好戲不間斷，30日上午於彰化演藝廳舉行活動記者會。彰化縣長王惠美、風神寶寶兒童劇團團長陳昭賢、故事工廠演員錢君銜、陳大天等人與會，會中由風神寶寶兒童劇團帶來《晴空小侍郎》精選橋段演出，並由故事工廠演員錢君銜及陳大天帶來爆笑演出，歡迎跟著劇中主角體驗美好的藝術旅程，欣賞精彩演出，豐富精神生活。

疫情三級警戒延長，衛武營國家藝術文化中心特別推出線上觀演、創作支持、劇場人才培訓等三大面向計畫，用實際行動維持表演藝術動能，讓藝術持續陪伴大眾。規劃眾多線上觀演、創作徵件、劇場人才培訓等活動，給對展演與劇場工作有興趣者一個學習與圓夢的機會。

受新冠肺炎（武漢肺炎）疫情影響，以家庭照顧者及社福事業工作者為主題的劇場「Who護？」將改用線上演出，並開放少量名額給對社會服務、長期照顧議題有興趣之大眾觀賞。因劇場從實體表演改成線上進行，不論劇本、表演、節奏皆要重改，但導演張嘉容仍盼透過此劇場提醒人們關愛自己、守護家人，並相互聆聽、感恩他人。

我國疫情趨緩已久後，近日連日警戒升溫。面對第二度疫情爆炸，回顧過去一年來的慘痛教育，不少藝文工作者也已超前部署，除了現場演出外，也試圖另尋其他收入來源平衡，此外過去超過8成藝文工作者，接案時不一定會簽約的業界習慣，也在風氣下開始獲得改善，不過藝創工會常務理事何岡娗表示，關鍵問題依然是發案的案主不喜歡簽約，「而許多人也會害怕，一旦說要簽約就會丟掉案子。」

綠光劇團暌違7年的《人間條件7》，今年8月終於將與觀眾見面。導演吳念真表示，這一次將聚焦1960年代的台灣，寫台灣許多女性13歲國小畢業就去工廠當女工，一輩子不斷為家庭奉獻的故事，希望藉此向她們致敬。

「以前看舞台好像很遠，上去才發現，原來距離觀眾席沒那麼遠。」農曆年前，阮劇團浩浩蕩蕩地進兩廳院試演採排，回憶第一次跟大家一起站上國家戲劇院舞台，副團長余品潔激動地哭了出來，「原來沒有那麼遠。」

高雄春天藝術節最具實驗創作性質的「春藝小劇場」系列演出，2021年首場演出將4月16日(五)晚間由「許程崴製作舞團」為春藝創作的全新舞作《死線》打頭陣登場，在高雄正港小劇場的舞臺帶觀眾展開在死線之前的冒險。5月將由「表演家合作社劇團」舞台劇《昭君與招弟》和「唱歌集音樂劇場」音樂劇《幸福代理人》兩檔節目接續演出。

42歲再現劇團團長黃民安於3月14日在第13屆草草戲劇節的演出空檔不幸驟逝，檢方今天相驗，死者因高膽固醇血症造成心因性休克死亡。醫師認為高膽固醇血症常見於高血壓等三高族群。

彰化縣文化局主辦的「2020彰化劇場藝術節NEXTOPENSHOW」，將於10月24日至11月21日接連5週，由5個國內優質表演團隊，在員林演藝廳帶來5場精彩的演出節目！10上午在縣府中庭舉行活動記者會，彰化縣長王惠美、故事工廠《偽婚男女》演員王琄、楊麗音、明華園戲劇總團《大河彈劍》演員孫翠鳳、李郁真、吳米娜、王婕菱、姜琬宜、唱歌集音樂劇場團長詹喆君、導演林羣翊、作曲張清彥、栢優座座首許栢昂等人與會，會中由故事工廠帶來《偽婚男女》精選橋段演出，歡迎跟著劇中主角體驗美好的藝術旅程，欣賞精彩演出，豐富精神生活。

2020年秋天，【范天寒和他的弟兄們】將在台北《水源劇場》與台南《奔訪E倉庫表演廳》再次登場演出。本劇曾於2018年因應客家運動30周年演出,並於2019年入圍15項台新獎,這次演出將以嶄新面貌的創作,經過導演與演員的通力合作,以新面目重新登場。這裡，引用2019年<台新藝術獎>入圍15項的入圍理由，做為引介本劇再次登場的開端：

來陶博館不只看展，以戲劇式導覽互動有趣又生動！「陶博館夏日故事劇場—天下第一陶」7月15日起至8月29日粉墨登場，引領小朋友逛博物館，化身為角色之一參與演出，體驗沈浸式學習，是暑假期間必參加熱門活動之一。

六月六日清晨，紙風車劇團位在新北市八里的風之藝術工作室遭逢祝融，許多道具、佈景、器材皆被焚毀，這麼一個深耕台灣藝文、四處到偏鄉展演，落實文化平權，為我們下一代的文化教育打拼的團隊如此遭遇，其實並不僅僅只是一個劇團的受損；回顧過去，從雲門舞集、優人神鼓到紙風車劇團，連續三次大火焚燬了台灣重量級表演團隊的所有心血，宏觀來看，其實是整個台灣文化資產的重創。

前立委許毓仁最近邀資深劇場人郎祖筠開直播，暢談疫情下的藝文產業。郎祖筠坦言，劇場界現在沒戲可忙，只能忙紓困，希望藝文紓困到3.0，疫情就結束，大家就能重回劇場。

新冠肺炎（武漢肺炎）疫情蔓延，日前「全民大劇團」成立「中央流行『藝』情指揮中心」，藝人洪都拉斯在其中飾演流行疫情指揮中心指揮官陳時中的弟弟「陳鬧鐘」，獲得不少關注，陳時中本人也曾回應「紓解一下心情也是不錯！」，但該節目引起許多觀眾不滿。全民大劇團21日發出聲明，強調劇團沒有消費疫情之意，現在必須「下台一鞠躬」。

新冠肺炎疫情嚴重，希望大家在洗手、消毒清潔、戴口罩、守護家人和社區之餘，也好好守護自己。遇到疾病、天災人禍忙於因應時，我們的關注力經常只集中在家人身上，忙裡忙外卻忙忘了自己，忽略了「把自己照顧好才是全家大家都好」的關鍵。許多人家中有慢性病人，照護家人身心俱疲，卻始終覺得自己做的不夠好，甚至多年之後，還是懷著遺憾和愧疚，成為化不開的心結。在這裡我要說個失智症家屬的故事給大家聽。

手機遊戲將會完勝劇場表演？科技變遷下，劇場經營、表演藝術的推廣屢屢受到考驗，為了拉近與青年的距離，國家兩廳院26日宣布，將啟動藝術基地計畫2.0，從創作、觀眾、評論、行政經營各方面，邀請青年參與，其中「青年看戲大隊」計畫，一年將邀請20名青年看戲，並寫心得發表於FB、IG等平台上。

多年以來，紙風車319及368為鄉鎮市區孩童所奉獻的戶外表演，我已經看過不知多少場。但是，當我從從戶外走進劇場，重新觀賞紙風車劇團年度公演的「紙風車2019幻想曲」，卻帶給我意想不到而且全然不同的感動。首先出場的「唐吉軻德奇幻冒險」，雖然呈現的是小朋友們熟悉的英勇騎士大戰風車和雙頭龍的經典畫面，但是當國家戲劇院舞台上打出炫麗又夢幻的燈光，隨著劇情演變而輪流聚焦在唐吉軻德或桑丘身上，孩子們顯然更容易理解劇情的重點；也因劇院內的音響遠比戶外更為優質，使孩童更能牢記「時間老人」所說的「遇到困難，不要放棄，要勇往直前」的叮嚀。

視牌如命的國家文藝獎劇作家紀蔚然，近年竟然不跟朋友打麻將了，他只跟莎士比亞打麻將？從創作的初衷和目標，到藝術與商業的關係，「冷伯」犀利指出創作路上的兩條死胡同，並坦然相授面對藝術這局豪賭，該打什麼牌。

藝術工作在台灣，到底是過勞比較嚴重，還是吃不飽比較嚴重，是許多藝文工作者都會有的焦慮。然而進一步要問的或許是，台灣的藝文市場供需，究竟呈現怎樣面貌？除了可能有供過於求的狀況外，文化政策研究學會理事王俐容指出，台灣一直沒有從小培養藝文消費習慣，民眾又習於看政府舉辦的免費展演，生產端有問題，但消費端問題更大。

英國文豪莎士比亞為後世留下至少37齣劇作，其中《羅密歐與茱麗葉》堪稱史上最淒美悲劇，英國劇院歷史學家馬許指出，最新研究顯示，莎士比亞在16世紀中葉創作《羅密歐與茱麗葉》時，住在倫敦東部、靠近利物浦街車站的地方，馬許還表示，莎士比亞當時居住的地區是有錢人居住的區域，鄰居包括富有的商人、醫師、藝術家，莎士比亞的一些經典劇作可能就受到這些鄰居影響，包括《馬克白》。

台大戲劇系創系20週年，請出前系主任、台灣名劇作家紀蔚然，搬演他最新劇作「莎士比亞打麻將」，看他妙筆巧思將莎士比亞、契訶夫、易卜生和貝克特請上牌桌，藉牌局笑談人生與戲劇。