把台灣的聲音帶上世界舞台！即興笛樂演奏家林小楓今年7月至8月赴美巡演，從華盛頓特區一路走到威斯康辛州，以竹笛、簫、排灣族鼻笛與自由即興展開跨文化對話。他更成為首位受邀於世界笛樂協會年度年會演出的台灣笛樂家，透過講座與現場演奏，讓排灣族鼻笛首度登上該年會舞台。
竹笛鼻笛遇上電子聲響 華盛頓三場演出傳遞島嶼之聲
此次巡演，林小楓與旅美大鍵琴、鋼琴家暨電腦音樂藝術家張璿組成「華彩二重奏」，在華盛頓展開三場演出與交流，讓傳統吹管樂器與當代聲響碰撞。
7月23日，兩人在實驗藝術空間Rhizome DC演出，並與電聲音樂家Patrick Cain自由即興，在笛樂、鍵盤與電子聲響之間展開即時對話。7月24日轉往季風書園，透過「島嶼之聲：臺灣竹笛、鼻笛與跨文化音樂之旅」講座及示範演出，分享台灣笛樂文化，並以「風有聲，鳴自由」為靈感即席創作。
7月25日於華美博物館演出的《共鳴之島》，則以多種笛樂、自由即興與島嶼聲音意象，連結台灣聲音地景，也帶來美國作曲家Wyatt Cannon的作品《Facing the Current》。
排灣族鼻笛登國際年會 攜葛萊美提名樂家同台即興
巡演隨後移師威斯康辛州歐克萊爾，參與7月29日至8月2日舉行的世界笛樂協會年度年會。林小楓以「臺灣排灣族鼻笛傳統」為題，介紹鼻笛的文化背景、樂器構造、製作及演奏傳統，分享傳統樂器走進當代表演的創作實踐。
華彩二重奏並以晚間特邀音樂家身分登台，演出林小楓的笛樂即興作品、哥倫比亞作曲家Laura Pacheco Nieto的新作《Forager’s Frolic》，以及張璿2026年作品《島嶼之聲組曲》，將〈鬼湖之戀〉、〈丟丟銅〉、〈西北雨〉與〈望春風〉等台灣音樂素材融入演出。
壓軸邀請兩度獲葛萊美獎提名的加拿大長笛家Ron Korb，以〈月亮代表我的心〉為主題即興交流。林小楓其後也受邀參與Ron Korb專場，與國際笛樂家共同演出。
即興讓傳統持續發聲 跨文化合作保留聲音特色
林小楓表示，即興是讓傳統繼續發生的方法。不同文化的吹管樂器承載各自的歷史與聲音記憶，跨文化合作的關鍵，在於保留特色、彼此回應，讓傳統笛樂持續參與當代音樂發展。
