眾人引頸期盼、乘載夢想與希望，由臺灣知名建築師姚仁喜和其帶領的「姚仁喜│大元建築工場」共同打造的「新北市美術館」將於4／15正式開園。座落於新北市鶯歌區，是新北市籌備超過20年、首座面向國際的公立美術館。
新北市美術館基地位於鶯歌溪和大漢溪匯流的三鶯新生地，姚仁喜當年前往基地場勘時，被群山圍繞的景致深深吸引，而基地所在有如一座獨立的小島，姚仁喜突破既定封閉方盒的美術館規範，弱化建築物的既定印象，靈活運用不同建材和元素，融合三峽和鶯歌歷史人文風采，一座面向大眾、拉近觀者與藝術距離，搖曳於「蘆葦叢中美術館」的美術館因應而生。
打破建築固定框架，剛硬鋁管創造風姿搖曳律動感
粗獷外表的耐侯鋼橋樑，是民眾自館前路通往美術館的唯一路徑，耐候鋼表面鏽層看似粗糙，精密的表面鏽層使其無懼長年室外的日曬雨淋，因此被大量運用於現代藝術雕刻和建築。隨著時間積累，耐侯鋼表層滿鏽時的顏色將呈現橘、紅色調，與三峽老街紅磚拱廊建築，以及地面鋪設的紅磚相呼應。通過被姚仁喜喻為儀式性的通道，跟隨銀灰色景觀柱的引領，眼前所見為高低錯落圓柱鋁管所包覆的美術館主體建築。
美術館的外觀是由3,166根、直徑20公分的圓柱狀鋁管，以及三款不同深淺的灰色鋁板所包覆，鋁管全長加總為14,415.5公尺，等同28座台北101疊加起來的高度。看似不規則、錯落不一的垂直鋁管，係由圖紙上簡單幾何線條發想而成，歷經無數次模擬、解構和重組，每一個鋁管都有專屬編號和擺放位置，姚仁喜指出，靈感源自於使用傻瓜相機拍攝時，若無法成功對焦而特有的模糊感，希望藉此抹去世人對城市建築物清晰、明瞭的印象，而秀麗的自然環境也不適合過於突兀的建築體；翻轉建築物既定印象之餘，特地選用噴砂處理的柱狀鋁管，使建築體即使在陽光下也不會造成過於閃爍的反光效果，同時融合秋季綻放的蘆葦草，透過視覺與想像，模擬蘆葦風中搖曳的姿態並賦予建築體流動感，「模糊、曖昧」的氛圍激起民眾尋覓探索的渴望。
鋁管的內層為陶管設計，符合鶯歌的陶瓷印象外，也達到減少熱吸收、節能減碳的功效，且多數建材皆為MIT製造，足見臺灣建築工藝的實力。姚仁喜和團隊特別委請英國結構師，將支撐建築體的樑柱與銀白色的鋁管完美融合，減少建築內部被樑柱切割的破碎和壓迫感，打造出最寬跨距達22公尺的寬闊挑高6.8至11公尺的場域。
穿梭藝術街坊巷弄，探詢空間開啟藝術的對話
姚仁喜擅長在現代建築和傳統文化之間找尋平衡點，而新北市美術館其實是一座地下3層、地上8層，結合正式展覽場館和藝術創作街坊的集合體，相較於大量使用創新建材的展館，層層疊疊、坡勢高低起伏的藝術街坊則是模擬周邊起伏山勢和大漢溪河床，縱橫交錯的疊加也模糊了地面與屋頂的界線，狹隘的巷弄和寬闊的廣場，利用空間的收與放，讓行者穿梭不同空間場域，亦是一種藝術尋訪、與之互動的獨特體驗。
此處的牆面與設計以混泥土和清水模為主，混擬土牆面的碎裂狀是由專業土木技工手工鑿出，經過多次的協調和嘗試，創造出符合想像、有如水面波光反射的不規則斷面，而為了讓每一道牆呈現相同的深度和顆粒感，更是考驗技工師的經驗和能力。擁有獨特木頭紋理的牆面，是人工以大小各異的組合木板，一片又一片、花費大量時間按壓成型，木頭與混擬土兩種截然不同的素材，巧妙融合且創造出令人驚艷的視覺效果，也是姚仁喜刻意捨去多餘的裝飾，還原大漢溪裸露河床原始風貌的初衷。
地面街道則是鋪設展現古老磚窯場意象的紅磚地面，藝術街坊除了藝術家進駐創作外，也將做為雕術品的展示場域，質樸、留白的空間設計，將焦點聚焦於藝術家和藝術品；此外，制高點亦可360度無死角觀賞周圍風光景色，質樸粗獷的藝術街坊與頂點所在，以創新建材、設計新穎的美術館形成鮮明且強烈的對比。
乘載在地人文風情、面向國際的開放藝術場域
身為第一座委由臺灣人設計的藝術展館，姚仁喜將在地人文歷史與自然風貌，透過新舊建築設計的概念融合，打破美術館封閉式，彷彿高不可攀、難以親近的殿堂概念，同時賦予藝術街坊全新的概念和形象，使其不只是單純的市井印象，透過建築體的交織串連，激起民眾探索親近藝術的渴望。 （相關報導： 世界上第一台冷氣不是要給人吹的！會涼竟只是副作用？ ｜ 更多文章 ）
新北市美術館不僅是一座「全民美術館」，更是「三鶯文創整合計畫」的核心，結合鄰近的三鶯線交通建設和臺鐵鶯歌站，串連三峽、鶯歌兩座老鎮和鶯歌陶瓷博物館，共創一處藝術串連生活的全新藝文休憩場域，藝文匯聚的博物館島勢必成為臺灣北部重要的藝術觀光指標，「蘆葦叢中的美術館」不僅為臺灣藝術文化注入新活力，藝術的傳唱也將隨著風聲傳唱國際。
