李家德表示，其實這是他第三次演出《陸文龍》了，對於角色跟身段、技巧比較能掌握其中。這次演出中，有些東西他用的比較少一點，想不要那麼繁瑣，技巧上也有增加難度，例如，十字花第一次演出時沒加，那時候，朱老師教了、但沒放進去用，這次覺得，「可以露露了」。
我彷彿看見化身陸文龍的年輕武生，一樣，自信、明亮的笑容。
李家德說，這次演出身段，他多是以流暢與柔美、優雅的氣質來展現，相對於第一次演出，陽剛、硬朗的風格大一點，「這次演出的風格，我感覺適合這個人物」。
狐狸尾不繫到大帶裡面，也是李家德對自己的挑戰和試驗。他看到厲慧良前輩這樣子做，也想學習與展現這樣飄逸瀟灑的風格。
不過，他發現這樣有一個缺點，就是在要做爆發力的連續轉身時，因為狐狸毛會飄，一開始就全力使雙槍，打到狐狸尾的機會非常大，不能灌進全力，所以只能慢慢加力提升速度。但他認為，這樣視覺效果上沒有繫起來張力大，所以未來再唱，應該也還是會繫在大帶裡面， 以展現快慢、爆發、鬆弛的各種節奏。
好一個成長中的青春武生，好一個青春無敵德陸文龍！
除了李家德精彩的武藝，明亮又出彩的詮釋，《陸文龍》裡，我非常喜歡八大鎚的段落，武藝如舞、似陣，不佔太多篇幅，卻精巧展現兩軍對壘。
和第一場母親以一卷白綾拋出，身卻站立舞台邊側，衣衫白袖飄飄，憂傷、寫意。以及父親站立，直到金將允諾扶養文龍長大，不改其姓，才「倒殭」的精彩設計。
恭喜李家德，恭喜國光，和手把手傳授與協助他的朱陸豪老師、王安祈老師，天天打磨他聲腔的馬蘭老師，與所有演員們成就出的一齣戲，給我們一個非常明亮、十分美好、青春無敵的陸文龍！
記一個，崑曲少帥，與京劇武生小將，自我挑戰藝術道路的精彩展現。
＊作者為資深媒體人／藝文觀察者
