這個文化生產平台生產了大量的田野調查和研究論述。團隊訪問了幾十位藝術家、史學家、攝影家、評論者、古物修復者、廟畫師，出版了四本「交陪誌」，一本「藝術觀點 ACT：交陪影像」專號、一本「交陪誌 X藝術觀點ACT 」大開本增刊，整理與論述這一段豐富的民間文化生產的精神地理誌，以及精彩的個人故事。北美館的「交陪影像論壇：雙年展計畫」以及春之當代夜「當代藝術 x民藝論」論壇，也都是策展團隊在論述與辯證上的努力。 2016年7 月開始展出「近未來的交陪：藝陣 ✕當代設計展」、國外藝術家的駐村創作； 2017年1 月推出「近未來的交陪：2017蕭壠國際當代藝術節」。第一階段自 1/15-5/14，第二階段自3月啟動。以策展團隊機動迅敏、不惜工作過勞的熱情，接下來還會衍生出什麼節目猶未可知。
可以想見在這兩年中，策展團隊對於台南地區廟宇傳統工藝、祭祀文化的深度考查，環繞蕭壠文化園區的研究，以及無數次與館方、藝術家的協調與討論、創作，耗費多少心力。地方政府再怎麼支持，經費勢必有限，但策展團隊卻以驚人的熱情和精力投入。原來，2016年以前的「自我田調、對話展演、編輯出版、專題論壇、駐村對作」，都只是「近未來的交陪： 2017蕭壠國際當代藝術節 」的前置準備。
筆者曾在國家級藝文單位任職，在2017年初觀賞到如此優秀的地方性文化園區策展，不禁思考，如果一個地方性的文化園區都能夠如此下功夫花力氣，那麼國家級、中央級，有更多經費和商業支持的文創園區，應該如何見賢思齊，以身作則，示範出更精彩的策展呢？投注當代研究技術，引動藝術專業，策畫有人文深度的展演，再運用行銷能力設法開發觀眾，不是經營一個空間本來就應該努力的嗎？「近未來的交陪」示範了，只憑著地方的經費，幾個微薄的人力，就把一個歷史建物糖廠，變成有深度的傳遞傳統在地文化的文化園區。在這樣紮實的研究基礎和藝術策畫上，運用各種行銷和場館經營的靈活手段，才是理所當然。相較於許多商業化、遊樂區化的文創空間，這個「近未來的交陪」，實在有示範、釐清本末的作用。
跨領域人才的培養
筆者在上篇文章曾經提出，傳統藝術的保存和推廣，必須要找到各領域的菁英，對其教育，使其了解傳統藝術之美，再用自己的專業去「轉譯」傳統藝術，用現代化、生活化的方式，來將傳統藝術推廣出去。
「近未來的交陪：2017蕭壠國際當代藝術節」策展人鞏卓軍和策展團隊，集結了傑出的當代藝術家，用各種方法，包括田野、論述、出版、創作、論壇，向傳統藝術學習，跟傳統文化對話。這些成果同時對傳統藝術和當代藝術擴散影響力，既呼籲當代美術界應當重視傳統工藝，學院應從新的眼光去看待、挖掘傳統藝術孕育當代藝術的跨時空沃土，也進一步讓傳統藝術在這些學術和創作菁英的眼光之下，被重新梳理、介紹給大眾。我們應該要有更多這樣的藝術行動。
*作者為戲劇編導，水面上與水面下劇場藝術總監、曾任動見体劇團團長、前國立傳統藝術中心藝術策畫總監。
