正如策展文字所寫：「在這裡可以看到日治時期的交陪影像、張照堂在1970年代末期台灣燒王船與民間祭典的影像力道，也可以看到林柏樑重訪席德進田調足跡重拍的交趾陶與剪黏肖像、港千尋的傳神畫計畫、姚瑞中的巨大神像系列、沈昭良的舞台車系列、陳伯義的神童臉孔、Rich與許淑真的男女家將系譜、林欣怡的白色恐怖受難者的信仰面向實驗影像、也可以看到請水、祭典中的兒童與紅黑臉媽祖的各色影像，洪通的三十幅艷麗童趣又充滿未來感的文字畫，南美館典藏的影像區，也將重現在這個新型的交陪境與浮洲島當中。陳冠彰與民間竹編藝師合作的西拉雅「渡船」計畫，以及先前階段的「交陪x當代設計展」四位藝術家何佳興、陳依純、胡一之、羅文岑亦於A7館、A8館展出，突破民俗博物館的思考，給予強力而溫柔的對話創作。」
第三，蘊含清楚的藝術觀點和卓越的藝術表現
跟傳統文化交陪時，這些儀式所附著的各種傳統藝術，用當代藝術的眼光去表現時，既有紀實攝影的優點，但又超越了記錄保存，擁有當代美學觀點和技巧展現。
「請水島」裏，透明的水缸當中，飄浮著請水儀式中的乩童照片。攝影家陳伯義拍攝了王船祭典的請水儀式，將影像作成透片放進水中，儀式中乩童的祈請和做法樣態在水波搖蕩中載浮載沉，不同視角、水面折射凸顯出來的某種放大縮小，同時多重交相輝映。雨水下降到水缸中，化為一圈透明之海，海中的乩童面仰上迎神，白色的透片溶於水中無形，只見黑白的影像立體浮現。是身體的局部凸顯，傳遞出詭美的儀式美感，像是具體而微的水中劇場。而此水缸的水來自於平台上蒐集過濾的雨水，呼應了「城市浮洲」裝置處理當代環境議題中的水循環問題。
「台南藝陣館」的展覽「近未來的交陪：藝陣 ✕當代設計展」營造出一種後現代寺廟，各色各樣的神祇：實體的泥塑神像，海報的設計神像、牆面上的拓印神像，天花板垂墜下的抽象畫的神像，天花板上高掛的紅燈籠和金色神龍、廟裡的神轎和門板……都在精心設計的燈光中肅穆華美。
展場入口處牆面是燃燒的王船，牆上解說著蜈蚣陣、海族陣等傳統藝陣，根據龔卓軍在《信仰的脈絡需要認真看》的訪談，這是設計師何佳興規劃的牆面主視覺，連同海報，大量使用螢光橘，螢光粉紅、螢光綠等特殊色，卻毫不突兀。字體略微壓扁，這是模仿宮廟出巡木牌上常見的字體風格，使得我們不只因為視覺效果強烈而感到震撼，而且不得不正視了以前忽視的傳統文化。
此外，音樂人胡一之的多幅設計畫作，自天花板、牆面垂墜而下，飄動訴說著神性的聆聽經驗；陳依純的長軸動畫《林水源傳奇》，揉合了各種台灣神怪故事，營造出一種多彩的台味奇幻復古影像。
