重拍十七年前創造事業高峰的《流星花園》，「偶像劇教母」柴智屏一開始是抗拒的；當老搭檔崔震東再次取得原型漫畫《花樣男子》的改編版權後，看好此ＩＰ（Intellectual Property，智慧財產權）將再次走紅，興奮地說服柴智屏再次製作，得到的回應卻是：「這我在十七年前就做過了，現在再做怎麼會有樂趣？加上天時、地利、人和都有問題，當時華人地區沒有偶像劇與華人偶像，現在滿街都是各個年齡層的偶像、鮮肉、歐爸，怎麼可能再創造當年的成績？」
亮眼成績一瞬曙光成夕陽
的確，十七年來華語劇的狀況已經天差地遠，即便《流星花園》是有歷史定位的。二○○一年版的《流星花園》，開創了所謂偶像劇風潮，創造出華人戲劇界首批偶像，讓台灣戲劇稱霸亞洲至少十年，但之後也面臨了逐漸沒落，台灣影劇人才紛紛出走中國的狀況。柴智屏這段期間的經歷，也正好驗證了偶像劇甚至華語劇的發展歷程。她指出：「台灣以前很多偶像劇，在亞洲各地區都是受歡迎的，這表示台灣是做得出其他各個地區都喜歡收看的劇。」因為當年《流星花園》，以及後續幾齣劇的大成功，例如《麻辣鮮師》、《惡魔在身邊》、《命中註定我愛你》等，到現在亞洲其他市場買家，只要聽到這些有成功先例的製片導演拍新劇，還沒拍完就會下訂單買播映權，因為相信這些作品。三立電視台所創作的一些劇，甚至還可以賣到俄羅斯市場，這些都證明台灣的戲劇，其實是有國際市場的。既然曾經有如此亮眼成績，台灣戲劇為何現在會陷入困境？人才的斷層以及對市場現況的不瞭解，加上大陸劇與網路平台從旁造成人才與資金外流，都可能是原因。「我們也有個斷層，有些人去了電影市場，或是大陸市場，或是退休了，而新一輩沒有銜接上。」柴智屏認為，這不單單只是人力上的銜接，更是觀念與能力的銜接，「台灣戲劇（現在）最大的問題就是，他們不瞭解怎麼樣去做出，不是只有台灣看得懂的東西。」柴智屏舉例，最近走紅的韓劇很明顯就是鎖定輕熟女族群：「他們（韓劇製片人）很清楚他們的歐爸（男偶像，指大哥或大叔），是全亞洲女性的菜。」中國的宮廷劇則是清楚鎖定家庭主婦、較年長一點的熟女，那台劇的觀眾呢？「十八歲以下的女性，看偶像劇的人還是在的，但會不會跑去看Netflix呢？」
搜尋吸引網路媒體世代的成功模式
網路族群確實是與過去沒網路、只有電視可收看的觀眾族群不同，也因此雖然因為網路發達，拍戲的資源與播映管道變多，但也相對讓這批年輕觀眾的收視習慣變得相當不同，是現在所有製作人與導演要學習的新功課。柴智屏在與年輕新世代人聊天時就發現：「現在年輕小孩子比較沒辦法在網路世界裡，專注一個項目這麼久，如果拍很長的東西，比較難吸引他們。」
而且網路上吸引這族群的東西相當多，社群、各種遊戲、短片等，因此針對這族群的喜好，柴智屏要求每場戲節奏要快，而且交代內容要多，幾乎b>不能有純過場的戲。為了吸引這批網路媒體世代，許多製片人與導演都在嘗試不同的攝製方式，希望找出成功模式。不過在這同時，因著收視播映方式變得多平台與多載具，不只是一味堅持電視連續劇的播映規格，也是一條出路。
新版《流星花園》這次在國際網路ＯＴＴ平台Netflix上架，就是另一個讓柴智屏及華語劇走入新世代族群與國際規格的方式，因為它是首齣中國華語劇，在首播後兩周內即時上架，而且是Netflix全球獨家播映，也因此為華語劇開了一扇新的門。柴智屏認為，隨著她跟其他台灣創作者與Netflix或其他國際平台的合作，讓這產業能得到更多來自外面的資源，以及曝光的機會，似乎才是華語劇與人才發展的方向。 （相關報導： 專訪》西進拍戲，柴智屏學到的三堂課 ｜ 更多文章 ）
搭「惠台」順風車，走向國際舞台
「我希望多一點人才可以來理解（戲劇的）創作，現在機會很多，但真的願意吃苦耐勞，一次寫個十本，甚至十五個版本劇本的人並不多，他們可能會覺得很痛苦。」她說。不久前中國方面才宣布「惠台政策」，其中放寬兩岸合拍戲劇上人員與投資的限制，將會讓台灣幕前幕後的人才有更多曝光與工作機會。既然是要吸引觀眾收看的戲，就像柴智屏所期許自己的：「我希望能創造出多一點可能性是，在大陸地區所產生的戲劇，不是只有大陸地區可以看……如果可以，結合兩邊（台灣與大陸）的資源，拍出更國際性的東西。」（本文作者為影視產業評論人）➤更多內容請看新新聞
