從《人間》雜誌到《台北人》月刊，承襲自八○年代晚期開啟台灣本土「報導攝影美學」與「圖像閱讀」的歷史脈絡，到了一九九七年由長期關注本土民俗文化的藝術工作者李疾（主編）創刊、劉開工作室設計的《台灣美學文件》季刊，又更進一步大膽擺向激進一方。說它是前衛也好、實驗也罷，版面美學設計幾乎把文字當成視覺元素，加諸長四十二點五寬三十公分的巨大開本更給人以一種豪放疏狂的視覺震撼。
展露於冊頁圖文之間，僅只發行兩期的《台灣美學文件》有著宛如暗黑舞踏「地下文化」（Underground culture）詭異、壓抑、狂歡的身體感，連同承載了「生之恐懼」與祝禱的宮廟美學儀式，還有陳澄波的濃厚土味與洪通充滿神秘感的畫，以及民間婚喪喜慶的廟會歌舞團與電子花車的俗艷炫麗。似乎隨著九○年代後的政治解嚴、社會開放，就連書刊雜誌的開本形式與潛意識內在精神也都跟著被解放了！
＊作者著有著有《半世紀舊書回味》、《裝幀時代》、《裝幀台灣》、《裝幀列傳》，書話文集《讀書放浪》、《舊書浪漫》、《書迷宮》，以及聲音文化研究《單聲道：城市的聲音與記憶》、《尋聲記：我的黑膠時代》、《留聲年代：電影、文學、老唱片》等。本文選自作者新作《藝術與書的懷舊未來式》（蔚藍文化）
