耗資二億台幣，號稱「史詩旗艦劇」，宣傳造勢轟轟烈烈的公視年度大戲《斯卡羅》在九月播出完畢之後，關於這部劇的紛紛擾擾，也沉寂了下來。
然而這樣一部帶有政策目標性質，總統、副總統等高官紛紛進場背書，加上多家高科技金主挹注，成本遠遠超過一般台劇規模的大型製作，就這樣草草結束它的播映與話題，實在說不過去。說的坦白一點，就算是失敗，也應該留下教訓，才不會賠的一乾二淨。
事實上，《斯卡羅》從八月中首播以來，一開始的收視和討論度都很高，但隨即每況愈下，到了九月的播映尾聲，不但收視人氣下滑，也陸續出現不少負評。
對於《斯卡羅》，我本來也是充滿期待，而且抱著支持本土影視投資的心情，熱切地期待並觀賞每週的播映。前兩集給人的感覺，歷史氛圍的散發不錯（這要歸功於本劇的美術和服裝設計），演員表演也大多到位；雖然對於劇情、對白以及鏡頭設計已經有些疑問，但是尚未澆熄我的觀賞熱情。
然而看到中段的第五、六集左右，我已經忍不住慢了下來，沒辦法很順暢地看完每週的兩集，在勉強撐完第七集之後，一直到十月初才斷斷續續地把剩下的五集看完。
坦白說，這真是痛苦的觀賞經驗。如果不是因為對於本土製作的關心愛護，以及研究本土影視產業的專業興趣，作為一個普通觀眾，可能更早就可以跳船了（據就近粗略的觀眾調查，第四集是平均的「跳船」時間，不少人是在第二、三集就看不下去的）。
說痛苦，並不誇張。仔細地說，這個痛苦來自兩個方面：一個是對於這部劇本身的期待和失望的落差，一個則來自認識到這部大戲所透露出的台灣影視政策問題。用白話來說，我想要討論的是兩個問題：第一，《斯卡羅》到底怎麼了？第二，《斯卡羅》怎麼會變成這樣？為了更準確評論，也是為了減輕痛苦，我也在之後立即去閱讀了陳耀昌的原著《傀儡花》。另外也要說明，我並不打算討論史實的問題，這有待歷史專家更多的討論。
《斯卡羅》到底怎麼了？
在《斯卡羅》播出後期，有媒體針對外界批評聲音訪問導演曹瑞原，他的回答是，「請看完再說」。但《斯卡羅》的最大問題，正在於觀眾沒有辦法看完。為什麼呢？原因可能很多重，也許也因人而異，但有一個最基本的原因就是：「不好看」。
而這個不好看的原因，我認為來自於幾個「猶豫不決」。
首先，最致命的是「故事主題」的猶豫不決。1867年的羅妹號事件確實是一個重要但相對較被忽略的歷史，但對台灣的近代命運來說，1874年的牡丹社事件更受到重視，其實是很合理的。要喚起人們對這段歷史的關注，如果不是透過歷史專業考察，或是以史實為基礎的報導或紀錄片，而要採取虛構手法，那麼主題的定調就非常的重要。 （相關報導： 評《斯卡羅》主角演技引熱議 黃秋生：不必過於認真 ｜ 更多文章 ）
陳耀昌的《傀儡花》正是將這個歷史事件的視角略作翻轉，從原住民（也就是當地的排灣族部落）的立場來述說這個船難意外，導致紅毛番（洋人）被出草，進而引發國際緊張與戰爭危機的事件。他演繹也虛構了幾個重要角色，但這些角色的功能都在輔助他來述說這個事件。小說的優缺點，這裡也暫且不論，但我認為他的創作目的和故事主題是清楚的。
