劉曉頤：艾琳老師很早入詩壇，二十歲以前，已經參予過文藝營、搖滾樂、劇場、編輯校刊、辦地下刊物，和同好創辦「薪火」同仁詩刊社。自少女時代即屢獲獎項，備受注目，加上豪爽俠義善良的個性，身邊總是圍繞著詩友、詩迷們。然而，創作本質，勢必又必須伴隨孤獨？
顏艾琳：由於我很早就開始創作，孤獨對創作之必要，我是再明白不過。及至結婚生子後，我仍要求有個自我沉澱的空間，能好好創作跟閱讀，但及至孩子上小學後，又要上班又要兼顧母職，有段日子給自己的壓力很大，腸躁症、躁鬱、失眠、停經等生心理疾病齊發，也埋下2006年離開編輯台的伏筆。因為感到自我被切割、創作所需的凝神靜心被工作跟家庭身分撕裂，而這樣的心境卻無法被家人理解。藝文創作者必須在孤獨中創作，我其實很能接受孤獨給予的自由。
我的個性是：靜的時候非常安靜，動的時候很好動。動態方面，從國小到大學算是運動健將，而高中到大學時期，幾乎每個月都會去Pub跳舞，到大學還跟同學組實驗劇團、讀書會。只要我想嘗試的都會去做，高中時組樂團取為「孤獨之狼」，狼（WOLF）是孤獨的王者，小心翼翼卻深具爆發力。
事實上，自幼開始，「孤獨」一直在我體內，彷彿與我同時長大。小時候我曾被排擠，只好孤寂而靠近了閱讀，跟那些先知的作者們神遊。我從小作文、繪畫都一直被推去參加比賽，也一直得獎，感覺自己成了比賽機器，這也使我感到孤獨。但是，成長以來，日漸感受孤獨帶給我的力量與空間，從而真正接納自己，享受孤獨。雖然我動靜自如，但幾乎從學生時代開始，種種原因讓我與同儕之間有隔閡。動與靜，我寧可更親近孤獨的寧靜。關於創作，我從小時候就已經知道：沒有人能幫助你，只有自我完成。甚至你發揮得太特殊，它會傷害到你和外面的溝通。所以，這是我時不時躁動或沉鬱的原因吧。
劉曉頤：談到這裡，我們似乎深入艾琳老師的生命層次了。從妳的詩作〈魘事〉中，我們看到詩人的一種生命態度，不知妳有何看法？
顏艾琳：我個人無懼死亡。未來的人，要承受的苦難勢必更多，例如大自然的破壞、環保的問題，近半世紀以來的污染指數逐年增加……我早在二十幾年前就關注環境問題，可以說我人生的某一部分是很積極地在做一些事。我對生死存亡的感悟跟別人不大一樣，若要活下去就該能影響到一些善念之事；若是我消失，則希望通過我的作品仍可以對別人有所啟發。我相信作品本身就存在著聲音：「來看我吧！來感受我吧！」所以，我的作品也與人道、社會主義關懷很密切。我一方面積極樂觀，一方面又很悲觀，但總認為手上的事情必須做得更好。盡善，是我的目標。
