「台灣不只經濟重建，文化重建也很重要」詩人李敏勇點破台灣困境：台灣人在長期被害歷史裡，也不知用文化去展現…
談起以藝術呈現白色恐怖這事，長期關注轉型正義之詩人李敏勇評析，陳武鎮的作品豐富、且是作為見證的藝術──台灣直到1990年代才有真正民主化過程、轉型正義工程更是2000年後才開始，為何許多藝術品沒有見證的條件，是因為台灣特殊歷史構造，1945年戰後在長期戒嚴統治裡，台灣人沒那個表現的自由：「沒表現自由有兩個原因，一個是控制你、讓你不敢表現，另個條件是讓作者沒那個感覺可以表現的自由，這就是台灣雙重歷史病理。」
李敏永表示，雖然1970年代文學作品對白色恐怖就有一些見證跟批評，但美術作品進展比較緩、陳武鎮也是在2000年以後才開始創作，短短20年內不斷以各種藝術媒介呈現台灣白色恐怖的見證，這是很特殊的。
1999年，李敏勇曾去德國參訪路德維希博物館，當時展出有幾個主題，包括都市的光與闇、繁華同時卻有多少人在牆角小巷穿不暖吃不飽，包括資本主義發展下「消失的地景」，更大的主題就是法西斯主義跟共產主義──很多藝術家用作品呈現極端右翼、左翼對人的惡行，在李敏勇看來，陳武鎮的很多作品也可以放路德維希博物館裡面，是法西斯主義對人類的破壞，他不是扁平地在圖像旁寫蔣介石有多壞，而是以用畫面圖像，讓作品清晰傳達白色恐怖、國民黨統治台灣時代受難者受到的精神壓迫。
李敏勇說，像陳武鎮這類的作品其實很稀少，要找美術家見證台灣白色恐怖沒幾人，二二八圖像找來找去都是黃榮燦的圖、例如那張著名的「恐怖的檢查」，但陳武鎮的作品接續這段，裡面有血有淚、各種經歷，就是給政治犯的紀念。
對於李敏勇發言，陳俊宏說，這些發言就是替台灣藝術創作發展的病理「把脈」，許多年輕朋友可能以為白色恐怖已過去了，但過去沒有過去、很多問題到現在仍存在，這不只影響到被害者與被害者的家庭，也影響到創作自由──如果去看一個籠子裡的鳥為什麼不會飛，單看每根鐵桿子無法理解，但如果從比較遠的視角去看環環相扣的鐵絲網如何進行綿密統治，就知道這鳥為何不會飛；同樣地，當年威權統治時期對一個人的創作帶來非常大的影響，是由上而下統治過程壓制非常多的可能性，受難者蔡焜霖也見證過威權政府對漫畫產業打壓、進而改變整個產業進程的歷史。
陳俊宏說，很多人會覺得「藝術歸藝術，政治歸政治」就是為什麼「過去還沒過去」的重要證據之一，「政治歸政治」是一種非常去政治化的說法，而去政治化就是最政治的行為，當年統治者就用這樣方式要所有創作都在其框架下進行──如今陳武鎮透過創作呈現白色恐怖，不僅讓這段歷史被看見，也彰顯其不斷反抗壓迫的精神展現。
李敏勇補充，藝術產生的影響要是長久的，才可能在國民心內改變國民意志跟感情，這是一場對統治時代反抗的表現戰爭──統治者以經濟發展引領被統治者，文化工程在戰後台灣社會沒受到太多重視、台灣人在長期被害歷史裡也不知用文化去展現，這就是台灣存在的、表現意義的困境。
儘管李敏勇悲觀覺得，若是有人提案「拚經濟，別做轉型正義」的公投很可能會過，這就是台灣的社會條件、歷經殖民統治後物質主義超越精神主義，但藝術作為精神條件本來是人們作為「有意義的人」的條件，藝術家與國民可能都在這個困境裡，不只是藝術家的責任。
「台灣不只經濟重建，文化重建也很重要，要被世界看重不只防疫很辛苦，還有要讓我們的藝術品在世界文化有位置。」李敏勇最後如此說。而記下台灣苦難時期、反抗壓迫的陳武鎮畫作，或許便是機會之一了。
