第92屆奧斯卡金像獎得獎名單將於9日揭曉，其中南韓電影《寄生上流》不僅入圍最佳國際影片獎項（原名最佳外語片獎），還被看好拿下奧斯卡最高殊榮：最佳影片獎。而此片也入圍最佳導演獎項，英國《衛報》電影特約記者侯德1日撰文稱，南韓過去20年來，成為全球原創電影重鎮，若《寄生上流》抱回奧斯卡最佳影片獎，則是創新不斷的南韓電影最大回報。
南韓風格：獨特步調、幽默轉悲劇
侯德（Phil Hoad）指出，歐美的非電影愛好者接觸的首部南韓電影，可能是2004年在歐美上映的《原罪犯》（Oldboy，올드보이），這部改編自日本漫畫的作品，是南韓導演朴贊郁（박찬욱）以復仇為主題的三部曲系列中的第2部，且是準備出口至歐美市場的「極度亞洲」風格電影，而充滿獨特步調，從荒誕幽默直接轉入悲劇，則是非常南韓風格。
I did wonder if writing that Korean cinema was the best on the planet was an exaggeration. But it has kept delivering when so many other 00s new waves frittered out https://t.co/SpDKfdrb7h
— Phil Hoad (@phlode) February 1, 2020
侯德認為，南韓電影出現這類風格，很可能是導演對於南韓近代歷史發展的回應，因為南韓曾經歷獨裁時期，並利用可討論的社會條件來帶動電影創作，2006年更爭取到電影院播映南韓國片的天數，每年有146天。侯德稱，包括《寄生上流》（Parasite，기생충）導演奉俊昊（봉준호）、《太極旗》（태극기 휘날리며）導演姜帝圭（강제규）和朴贊郁都是這種風格。
題材多元 政治意識到社會事件
「他們大學時期參加的電影社，都播放審查法規禁止上映的影片，內容激起學生追求民主的熱忱」，侯德認為，因此會有些觸碰國家民族底線的題材，像是朴贊郁執導的《JSA安全地帶》（공동경비구역JSA），該片內容表達南北韓人民超越政治紛爭的友誼，不過這類想法已逐漸淡化，社會事件成為新題材，奉俊昊拍的《殺人回憶》（살인의 추억），即取材自南韓華城連環殺人案。
侯德指出，奉俊昊透過《殺人回憶》，帶出對獨裁政權的批評，而2006年的《駭人怪物》（The Host，괴물），則是諷刺駐韓美軍。奉俊昊之後執導的《末日列車》（Snowpiercer，설국열차）及《玉子》（Okja，옥자），儘管與克里斯伊凡（Chris Evans）、蒂妲史雲頓（Tilda Swinton）、傑克葛倫霍（Jake Gyllenhaal）等一線歐美演員合作，題材仍具有嘲諷意味。
與歐美A咖合作 仍保嘲諷風格
侯德表示，由於企業意識和強大的商業道德，促使南韓有許多出色導演，除了奉俊昊、朴贊郁，還有《看見魔鬼》（악마를 보았다）導演金知雲（김지운）、《屍速列車》（Train to Busan，부산행）導演延尚昊（연상호），以及《哭聲》（The Wailing，곡성）導演羅泓軫（나홍진）等出色導演，但隨著2007年上映配額減少，無可避免影響原創動能。
不過侯德強調，奉俊昊和朴贊郁都已是國際級大導演，有許多英語片商想要合作，而已執導2部英語電影的奉俊昊，若能以《寄生上流》抱回奧斯卡最佳影片獎，不僅是對創新永無止境的南韓電影一大回報，同時也證明觀眾準備好接受此片，正如他曾說過：「我們住在同個國度：資本主義。」《寄生上流》是首部贏得金棕櫚獎（Palme d'Or）的南韓電影，也是第1部入圍奧斯卡的南韓片。
