「就像侯導說的，要做個背向觀眾的人。」眼前的謝海盟說得堅定，背向觀眾並非說不理會觀眾的感受，或是故意折騰觀眾，而是說創作的時候要全心全意。儘管知道永遠無法把理想百分之百執行，但沒有精力去顧及觀眾的感受是很自然的。不去揣摩讀者的好惡，不去猜想評審的傾向，而是全然專注於創作本身， 傾全力在跟作品對話。
孤獨牽起了謝海盟與侯孝賢之間的那條線，我很好奇這樣在創作上固執的兩人，下部電影想要合作什麼樣的內容？「如果允許的話，我想談現代城市生活中的疏離。」在謝海盟的眼裡，這疏離跟聶隱娘、跟她自己刻意站在人群之外不同，而是在人聲嘈雜的聚落中，仍無法自處，懷抱著巨大的失落感。
「年輕人慣於扮演太多張不同的臉孔，在網路上熱情，在 line 上強顏歡笑。」究竟疏離是靠近世界的姿態和視角，還是被剝奪而生的感受？飽滿與乾癟的差異，都使得謝海盟想要去探索疏離的本質。
大家常常說謝海盟是「文學家族」，但她始終認為文學有「家族」，而無「家業」，文學的靈感，不可以像農人傳承田地、企業家傳承事業一樣簡單地繼承給下一代，文學最終要面對的還是要回歸到創作本身。
一張紙一支筆去多年磨一劍的生活並不容易，有太多心慌無法安置的片刻，所以家人對謝海盟而言，從不是注目的壓力，反而是相濡以沫的相遇、相知、相惜，她永遠會「感激出生在這個家庭。」
生命的本質是孤獨，過程是寂寥而無聲。
在謝海盟外公朱西甯的紀念文章中，形容創作是「寫了稿子又毀了稿子的過程」，謝海盟也是如此地在自毀中去探索自身的信念，所以她早早就寫作了數百萬字的文學作品，卻鮮少公開發表，直至2015年，29歲的她憑藉小說《舒蘭河上》入圍台北文學獎年金計劃。
因為創作之於謝海盟，是一場無聲的顛沛流離，太順遂的結果，是在安定中去抹殺信念，可創作最具重量的本質，就是「信念」二字，有時堅持信念去重複做同一件事，在旁人眼裡看來是痴傻，可也不枉那句「對得起自己」了，所以她總是在車站候車，卻不見歸途，看似向著歸途，卻是又走向另一個車站。
如同那日日夜夜在打造小金魚的邦迪亞上校，謝海盟也日日夜夜在鍛鍊她的文字。關掉沉重的現實，哄抱一群喧嘩的心事，依戀地回到孤獨的心靈，與時間磨合，寫下心中那片靜止的畫面。
文/女人迷編輯 Fantine
本文經授權轉載自Womany女人迷
