還有一組非常有趣的是「完美配對」所拍攝的《完美配對》，他們的訴求很直白，如果從藝術的角度看他們的影片，可能只是在及格邊緣，但是明確的訴求確實是所有影像作品裡面最直接好懂的。影片當中用交友配對軟體來呈現一個女生假裝自己是完美的樣子，但其實真的與男生碰面之後，又想做回真實自我的那種矛盾感。
「完美配對」實際上用上的就是三個人，包括一名短片導演、一名動態設計師跟一名應屆畢業生，根據他們所說，這次雖然有劇本、也有導演，但是很多都是現場臨時調動，像是導演自己還要當演員、還要對戲，有時候看回放的時候也要掙扎要不要重新演一次，提及作品，她們直說：「我們已經盡力了！」不過我真的覺得她們的作品很棒，甚至也獲得女性影展總監羅珮嘉的讚許。
羅珮嘉特別提到，「以前我們在拍片的時候，女生是不能碰攝影機的。」她以此來表達現在使用手機拍片，某種層度也是一種平權的象徵，因為不管男女老少都可以用手機表達自我，她更大讚今年的「台北影像工作室」，直言：「這是我參加工作方裡面看到成果最好的，我也重新思考鼓勵大家用 iPhone 執行接下來的拍攝計畫」。
至於幽徑影像《不知愛為何物的那幾年》呈現方式也很有趣，他們的主題聚焦在「親密關係」，很有趣的是他們透過組員各自撰寫的一段青春記憶，來建構整支影片的畫面，包括自己求學階段的身份認同、自身與他者的關係、價值觀建構的社會認同等等。
我覺得很有趣的地方是他們把組員拍攝NG 的橋段放進去影片當中，「幽徑影像」指出，當初預設只是四個人講自己的故事，但是每個人在講自己的故事的時候出現笑場，加上大家不太喜歡文謅謅、很刻意的感覺，所以把NG橋段加進去，帶給大家一個新的觀賞體驗。
小結：
雖然 Apple 跟其他授權經銷商都曾經辦過類似的成果發表活動，不過「台北影像實驗室」非常特別的是他們是從一個議題作出發，但是沒有任何規定的主題跟表達形式，讓參與的學員自由創作。更特別的是，每個分組也是隨機進行分組，加上影像作品從討論到完成的時間只有五個禮拜，在這期間學員本身除了「上課」，還要在課程中跟其他組員討論出一個拍攝方向，然後撰寫腳本、以 iPhone 拍攝、完成剪輯、完成作品，然後發表作品，挑戰性相當高，但是我真的覺得如果是使用 iPhone 拍攝的話，真的可以解決很多問題，好比說前期拍攝的準備工作，拍攝過程中的機動性，甚至後期剪輯要補充的素材等等，靈活性會比傳統影像工作還要高出很多。
對此，實驗電影工作者吳梓安指出，一開始真的會覺得好像有幾組無法完成，一開始要聚焦共同創作的方向蠻困難，很驚訝最後大家都有完成。
謝昕妮指出，這次首次成果發表也探討出更多女性的性徵、框架，還有對於過去性別經驗的自我審視，也有看到學員對於各種性向的探討，也舉出了宗教裡故事與性別刻板印象。身為創作者兼導師，在學員身上看到無限的可能，學員們大膽嘗試，讓我學會跳脫自身長年從事影視行業而被規範的影像語言，分享經驗時不要把學生當學生看，我自己也是工作坊的學生，這次發表會上，她也特別推薦幾本書給學員，包括《電影表演：電影導演必修課》，《先讓英雄救貓咪》，《看不見的城市》，《性別打結：拆除父權違建》。
導演王逸鈴指出，這次收穫最大的地方是自己跟成員之間的相互成長，因為以往的拍攝活動都是先有個主題或故事才開始創作，這一次大家不知道主題，所以變成學生跟導師都是從過程中摸索，最終決定方向，這很像大學時代摸索的感覺，讓她自己也有種找回初心，期待之後可以相同的心態創作。
