【影評／鬼滅之刃】炭治郎的夢境，完整呈現夢的三階段！他細膩解析劇情內容，道出電影成功關鍵

「夢」的主題一直在文學、繪畫及音樂等各種藝術領域中反覆的被探索著，在動漫或是科幻電影中，也經常描述某些角色具有讓對手陷入幻覺或夢境的能力，這一點都不新鮮，但是在「鬼滅之刃」這部電影中卻能夠在這個經典的主題上開發出新意和更深刻的意涵。整部電影的前半段大部分的時間都在描述著炭治郎、煉獄杏壽郎、伊之助及善逸四位主要角色中招後的夢境，其中較為深刻而且重要的是炭治郎和煉獄杏壽郎的夢境，也因為影片花了足夠長的時間來鋪陳這些夢境，所以能夠比以往的作品更深刻地表現「夢」的主題。

西方學者最早針對「夢」這個主題作深入的研究，是從佛洛伊德（Sigmund Freud）在1989出版的《夢的解析》一書開始，他最早提出「潛意識」這個概念，也在書中論證夢和潛意識之間的關聯，簡而言之，佛氏認為藉由對夢的分析，可以了解一個人被抑壓而無法自我察覺的潛意識。「夢」即是人類潛意識的某種變形和表現，佛氏的這個概念後來被他的學生榮格(Carl Gustav Jung)繼續發揚光大，佛洛伊德在早期寫作中使用「潛意識」（subconscious）一詞，但很快放棄它，改而使用「無意識」（unconscious），現在一般口語習慣中，兩者的意義則並無不同。在精神分析學派的理論中，「無意識」極其重要，人日常生活中每一個有意無意的選擇與言行皆受到「無意識」的支配，這「無意識」的概念也出現在電影中，在電影中夢境的邊界之外就是「無意識」的領域，而主角們最重要的「精神核心」就在其中。另外，按照佛氏的說法，人被壓抑或不被允許的許多思想和情感會被深埋在「無意識」的領域，這也呼應了電影中炭治郎和煉獄杏壽郎所進到的夢境，都是他們生命中曾經最為沉重或者不願意被提起的某些心痛的片段，作者以簡單易懂的方式極為自然的運用嚴肅心理學的理論，從而提高了影片的深度。

對於「夢境」的三階段敘述

除了巧妙的運用心理學理論以外，本片對於「夢境」的歷程描述亦極為細膩，每個人在夢境中或多或少都經歷過以下三個階段：（一）在夢中而不自覺（二）開始懷疑自己是否在作夢（三）在可怕的惡夢中想盡辦法希望能夠趕快醒來。炭治郎的夢境便清楚的呈現了這三個階段的歷程。在夢境中，炭治郎一開始回到了家鄉見到朝思暮想的家人，濃烈的幸福的感讓他渾然忘了自己身在列車上的危機，而後因為妹妹禰豆子的血液和呼喚讓夢中的炭治郎開始慢慢清醒，一直到在河邊取水對著水中的自己，他終於確定自己陷入夢境，接著便努力想從夢中醒來。關於夢境的三階段歷程是多數人都曾經有過的經驗，所以這樣細膩的敘很能夠引起觀眾的共鳴。而前述的最後一個問題：如何在惡夢中醒來？作者在影片中提出了一個很有創意的方式──自殺。這是一個非常合情合理的安排，多數人都有作惡夢的經驗，而最後會驚醒通常是因為在夢中遭遇到致命的傷害或是極度恐佈的事件，這種經驗和可怕的感覺和作者所提出的自殺實在具有異曲同工之妙。 （相關報導： 【影評／鬼滅之刃】人會死，才顯得一切珍貴！《鬼滅之刃》劇場版5大溫暖啟示讓你淚灑電影院 ｜ 更多文章 ）

永恆的主題──親情

有了深刻的心理學為基礎，也有了符合一般人實證經驗的夢境體驗作為敘述的架構，第三個成功的關鍵則是夢境中有關「親情」的主題。影片中雖然描述了炭治郎、杏壽郎、伊之助及善逸四位主要角色的夢境，但是伊之助及善逸的夢境部分顯然只是陪襯，重點仍然在炭治郎和「炎柱」煉獄杏壽郎的夢境上面，炭治郎雖然是《鬼滅之刃》漫畫及動畫中的主角，但是在《鬼滅之刃．無限列車》電影中「炎柱」煉獄杏壽郎的角色形塑、表現張力和重要性幾乎凌駕於主角之上，甚至將本片稱為「煉獄杏壽郎傳」或許都不為過。(電影主題曲「炎」顯然也是為了「煉獄杏壽郎傳」而寫的)而這兩個主要角色的夢境圍都繞著「親情」的主題。炭治郎在夢中回到了魂牽夢縈的故鄉，和現實中已經死去的母親和弟妹們團聚，兄弟姐妹間自然的打鬧、拌嘴甚至搶食的細膩描述固然讓人動容，但是真正感人的鏡頭卻是當炭治郎了解一切都是夢境時，他忍著淚水毅然決然離去的身影。雖然是夢，但如果能夠永遠活在幸福的夢裡面不要醒來，難道不好嗎？殘酷的現實和美好的夢境，我們要選擇那一個？這是一個具有哲學高度的問題，也是一個很艱難的價值選擇。作者透過這段劇情給觀眾一個當頭棒喝──人不應該沉緬在虛幻的夢想和美好的回憶中，而要勇敢的站起來面對艱難的現實和生活。

而煉獄杏壽郎的夢境，則更深刻而全面的概括了人在家庭中的最重要的三個面向：父子、母子及兄弟。在佛氏的精神分析學派中，早期的家庭生活以及和父母親的關係是形塑一個人的性格及潛意識最重要的部分，其中也特別著重在父子及母子關係的探討，作者在影片中非常高明的只用了精簡的幾個鏡頭和對話就將煉獄杏壽郎在父子、母子及兄弟這三個面向的關係描述的非常到位，甚至比炭治郎的情親部分更加細膩而深刻。努力想要得到父親的認同而不可得的典型父子關係、早逝的慈母和孺慕的幼子以及一肩扛起家庭責任給予弟弟無限支持和愛護的哥哥，每一個觀眾幾乎都可以在煉獄杏壽郎的這三段關係中看到成長過程中某一部分的自己，而對比在影片前段煉獄杏壽郎出場時所形塑極度誇張的開朗形象，更讓觀眾為煉獄杏壽郎，也為那個曾經勇敢的自己感到心疼，原來這位看似極度開朗甚至無釐頭的勇者，卻有著無比悲傷的過去，這是極為成功的角色塑造與鋪陳，雖然只是一部不到兩個小時的電影，但是作者卻讓煉獄杏壽郎和觀眾都有了一段很深刻的羈絆，而這也是這部電影能夠如此成功一個很重要的關鍵。

＊作者為高中國文教師、文學碩士，擅長吉他、流行音樂及電影分析（原標題：深度影評：從「夢」的角度談電影《鬼滅之刃．無限列車》） （相關報導： 【影評／鬼滅之刃】人會死，才顯得一切珍貴！《鬼滅之刃》劇場版5大溫暖啟示讓你淚灑電影院 ｜ 更多文章 ）

責任編輯／連珮妤