# 搖滾樂  

在日本留學的台灣創作者燕梓（Yen），近日接受了《風傳媒》專訪，分享了她的生活和夢想。從小熱愛搖滾樂的她，帶著叛逆與獨立的精神，來到日本追求自己的服裝設計夢。儘管起初面對語言障礙和學業的重重挑戰，燕梓依然堅持自己的理想，並在這片充滿競爭與機會的土地上闖出一片天地。她回顧過去，雖然艱難，但每一步的努力都讓她離夢想更近。做自己想做的事，雖然也有痛苦，但值得，但這是她對夢想最真實的詮釋。

台灣知名獨立樂團「拍謝少年」，在「聽團仔」圈中有著很高的人氣，在2024年除了帶來新的作品《噪音公寓》，也展開日本巡迴，在他們2024年10月16日於東京新代田Fever表演前，也接受《風傳媒》獨家專訪暢談音樂的歷程，以及新的作品。因為有虱目魚的識別標誌，所以他們的樂迷也會自稱「粉虱」，為了支持他們的音樂理念，也可以看到在他們的表演之中有許多像是台獨旗之類的表達理念旗幟，在此次《風傳媒》專訪中，他們的音樂、理念都有非常清楚的說明。

在這個秋意時節，適逢教師節，歡迎音樂愛好者齊聚於日月潭，享受一場融合音樂與自然的盛宴—「搖滾農村微醺音樂節」，這場音樂節訂於9月28日下午13時至21時，在日月潭國家風景區管理處向山遊客中心舉行。屆時現場將迎來多位知名搖滾及爵士樂團和新興獨立音樂人，共同呈現一場別開生面的音樂體驗。

萬眾期待的新北夏日音樂盛事即將登場！2024新北市河海音樂季之「貢寮國際海洋音樂祭—海洋獨立音樂大賞」30強隆重出爐！今年會前賽將於6/21（五）至6/23（日）在淡水漁人舞臺舉辦，最終遴選出10強前進貢寮福隆海水浴場進行決賽。

第4屆台灣祭將在今年4月4日至6日的清明連假期間於墾丁登場，靠著一曲《鮮花》爆紅的中國廣西獨立搖滾樂團「回春丹」受邀演出，但今（2）日在社群媒體發布，稱「從廣西到中國台灣，明天北京開爐見」，「中國台灣」的措辭引發台灣歌迷不滿。台灣祭官方隨即宣布，回春丹演出取消，「希望除了音樂，至少我們還有信念。」

當平埔族傳統舞蹈與熱門搖滾音樂相遇，會激盪出什麼樣的火花？台中市政府協辦多年的在地知名音樂祭「浮現祭」，24、25兩日在台中市清水區鰲峰山運動公園登場，集結台、港、日、泰、韓、馬等多個國家地區的樂團藝人，在台中海線地區同歡搖滾慶典。文化局指出，特別的是，平埔族拍瀑拉過新年節慶時，由婦女表演娛賓的「牽田舞」，也將在「浮現祭」牛罵頭舞台演出，展現屬於在地的搖滾精神。

俄羅斯著名搖滾樂團「Bi-2」因反對入侵烏克蘭，從去（2023）年開始選擇流亡海外，該團於24日在泰國普吉島因舉辦一場未獲授權的演出後被拘留，也恐遭驅逐出境。不料，如今傳出泰國當局可能受到俄羅斯的壓力，計劃將樂團成員遣返俄羅斯，頓時引起熱議。

知名搖滾樂團「共和世代」（OneRepublic）出道多年來唱出多首暢銷名曲，也在今（2023）年3月5日首度登上台北小巨蛋，吸引大批粉絲朝聖，演唱會上還表演了未公開曲目〈RUNAWAY〉，讓現場歌迷又驚又喜，只是當時一票難求，也有許多未能進場的粉絲呼籲共和世代再度攻蛋。不料，共和世代昨（26）日正式宣佈再度來台開唱，票價也隨之曝光。

英國搖滾樂團The1975日前在馬來西亞「GoodVibesFestival」音樂節舞台上演「男男熱吻」，其主唱馬蒂更當場批評大馬政府對待LGBTQ+的嚴苛態度、法律，引發當地社會熱議，更導致整個演唱會被取消。沒想到事件持續延燒，理想國今天（23日）突然宣布The1975原定後天在台北的演出取消。

隨著疫情趨緩，不少國際音樂人與樂團都再次重返台灣舉行專場，日本搖滾天團ONEOKROCK也於今(1)日公布亞洲巡迴演唱會，第一站將於9月16、17在台北南港展覽館舉辦，主辦單位也公布三種價格的票種。

美國出生的搖滾歌手蒂娜透納（TinaTurner）週三（5月24日）去世，享年83歲。她從貧窮的農村和一段虐待關係中走出來，成為有史以來最頂尖的音樂人之一。

「然後他們的子女哭泣，在荒涼的土地上堆起陵墓，製作了周密的律法，稱那是真神永恆的律法。」──威廉．布雷克，《烏里森一書》

傳奇歌手或演員的傳記片一向有價有市，近年最成功的是《波希米亞狂想曲》（BohemianRhapsody），全球大賣9億美元票房，造就飾演FreddyMercury的RamiMalek成為奧斯卡影帝。

在全球最壓抑、與戰爭死亡零距離的國度裡，一群年輕的阿富汗人曾在搖滾樂聲中尋求慰藉，吶喊著解放自己。

「吉他之神」艾瑞克克萊普頓不久前表明拒絕在需要出示疫苗接種證明的場地演出，偏激的反疫苗言論令全球譁然，與其多次合作表演的「皇后合唱團」吉他手布萊恩梅則於7日公開抨擊，表示對這位他尊敬已久的前輩感到失望，並稱堅持不打疫苗的人都是「瘋子」。

立法委員林昶佐環南市場作秀不成、反被自治會長嗆聲打臉，攤商甚至憤怒叫他「滾回去唱歌」。攤商們的每句話都令人擊節讚賞，惟獨無法贊同「滾回去唱搖滾」這個意見，因為搖滾是「不平則鳴」、「反抗主流」、「逆刺當道」的殿堂，不是偽樂者的寄生之所、晉升之地。

美國傳奇音樂製作人史佩克特發明了「聲牆」錄音模式而聞名，為搖滾音樂帶來革命性變革，活躍於1960年代樂壇。然而，他在2003年被控謀殺美國女演員克拉克森，2009年被判刑19年至無期徒刑。約1個月前，史佩克特確診新冠肺炎，16日病逝醫院，享壽81歲。

《樂隊的夏天》（《樂夏》）不但是今年夏天中國大陸最受矚目的原創音樂綜藝節目，更憑藉超強口碑（豆瓣八．七分、微博綜藝榜第一名）成為流行文化界盛事。這檔由愛奇藝出品、米未製作的真人秀節目，集結三十一支橫跨龐克、重金屬、爵士、電子、民謠等各種音樂風格的華語樂隊，在不同主題單元中表演展現各自創造力，並爭奪最受大眾喜愛的HOT5樂隊席位。

英國傳奇搖滾樂團「披頭四」影響後世深遠，4位成員是世人目光焦點，但樂壇長期認為，還有「第五位披頭」對這個樂團不可或缺，他/她到底是誰呢？即將推出的音樂劇《這個女孩》探討主唱約翰．藍儂第一任妻子辛西亞對這個樂團的巨大影響力，劇作家霍爾指出，在「披頭四」事業最輝煌的那些年，讓整個樂團團結在一起的人是辛西亞，她的重要地位卻長年受到忽略。

15歲的時候，林昶佐在作文簿上寫下夢想，是要組搖滾樂團，巡迴世界，老師給的評語是「不切實際」。20多年後，他已經從世界紅回台灣，還成為第一位走入政壇的搖滾明星。

1980年代初期成立的「音速青春」（SonicYouth）在搖滾樂史的地位已無需贅言：這個引領風騷超過三十年的樂團，作為紐約獨立音樂界NoWave的頭號健將，自由恣意卻又焦躁不安、重新定義了旋律、節拍、吉他和弦，無論是後叛客、實驗噪音、無調性、另類搖滾與獨立風潮中，都能找到屬於它們的重要的一席之地，貫徹始終的獨立精神更成為無數後世樂團的搖滾標竿。

活在中國首都北京的獨立搖滾樂團在某種程度上游離在世界音樂之外，但也正因為如此，這些音樂人有著他們自己獨特的、原始的聲音。BBC駐中國記者麥笛文（StephenMcDonell）最近進入到這個地下世界一探究竟。

作為一種演藝事業，歌手，通常都和明星畫上了等號，籠罩在耀眼光環之下，氣勢逼人不可一世；但歌曲，尤其搖滾樂，作為一種表訴自我思考與生命、傳達心聲與人性的媒介，卻也有像瑞奇‧李‧瓊斯（RickieLeeJones）這樣的女歌手，把來自底層生活的困頓與坎坷，透過敏銳的思緒和創作力化為訴說生命故事的歌曲，讓搖滾樂跳脫膜拜與娛樂效果，真正能唱出所有人的生命。

身兼記者、作家、相撲評論家多職的日本著名搖滾樂團「聖飢魔II」主唱小暮閣下，日前出席由日本厚生勞動省舉辦的懇談會，並在會後作為代表，宣布日本2019年度的醫療國民方針「守護生命，保衛醫療」（いのちをまもり、医療をまもる），呼籲政府及國民正視醫護人員面臨的窘境。 

台灣影壇樂壇第一次搖滾再進化｜董事長林大鈞監製Ｘ金馬獎導演游智煒搖滾力作｜2018台北電影節特別放映單元－《搖滾樂殺人事件》。

1970年代，搖滾樂團的世界仍是男人的天下，女性的聲音雖開始出現在歌壇中，但所組成或領軍的樂團屈指可數，要在搖滾歌曲中明目張膽張揚女性意識更是極其稀有；「偽裝者合唱團」（Pretenders）的創始者、主唱兼吉他手克莉絲．辛德（ChrissieHynde），便是那極為珍貴的一顆搖滾明珠。

知名小說家村上春樹不僅深受日本民眾歡迎，也在國際文壇享有盛名，更多次成為諾貝爾文學獎熱門人選。他生活規律，熱愛跑步，喜愛爵士樂與搖滾樂。5日晚間，他擔任日本廣播電台「FM東京」客座DJ，在55分鐘的節目上暢聊對音樂的熱愛與當年開始跑步的動機，並與聽眾分享跑步時聽的音樂，還透露當初原本無意成為小說家。

2018年7月26日，一部名為《壞名譽》（BadReputation）的紀錄片在美國上映了。片中主角瓊．捷特（JoanJett），在1970年代上半、搖滾樂仍是男性雄倨天下的時代，創立了首個全女子樂團「逃脫者」Runaways（而且團員全都只有十來歲），後來更組成「瓊．捷特與黑心」合唱團JoanJettTheBlackhearts，在1980年代的搖滾／流行盛世中大放異彩、堪稱金曲製造機；這個從不把自己的性別當一回事的搖滾女英雄，一路走來，至今影響力仍不輟，早已是好幾個世代搖滾女性心目中的偶像。

搖滾樂、流行音樂之所以能成為一門藝術、而不僅是流行文化中的大眾消費品，就在於有許多充滿創意和才氣的創作者，前仆後繼投身其中、在前人的基礎上不斷開發出愈來愈具有多變面相、蘊含深刻的意義與情感、展現出獨特美學和人文關懷的作品，豐富了搖滾樂的深度與廣度，進而刻劃下文化的軌跡，存留在人們的記憶之中。

20世紀後半至今，搖滾樂歷經超過一甲子的發展，演變出許多繁花齊放的風格、技巧與流派；有些樂團或藝人固守類似的樂風，有些則是在不斷求新求變的過程仍烙印著強大的個人風格；而佛利伍麥克（FleetwoodMac）卻是一個極為獨特的樂團，自從1967年倫敦成軍至今，佛利伍麥克來來去去的團員共有近20名，包括多次更換主唱與吉他手，成員更跨越英籍和美籍，被喻為「史上最多變」的他們，不僅是在樂風上順應潮流的各種轉換挪移，包括成員也不斷更迭，因此使得他們創作的歌曲有著截然不同的面貌，不同階段的作品聽起來幾乎很難想像是同樣一個樂團之作，卻又都能保持相當高的水準並引領風潮，也因此擁有獨一無二的地位，在主流樂壇中始終佔有一席之地；追求商業化、希望受大眾歡迎的心理，並未腐蝕佛利伍麥克的創作熱忱與才華，眾多作品均叫好又叫座。

電影《成名在望》（AlmostFamous,2000）透過一個熱愛搖滾的青少年，與一個1970年代當紅搖滾樂團的一段旅程，描繪當時樂迷、樂評、樂團之間關係與境況以及社會觀念種種轉變；看過此片者一定很難忘記片中樂團的頭號粉絲，由凱特．哈德森飾演的潘妮（PennyLane，取自TheBeatles樂團歌名，當然是個假名）──她是諸多同類型少女（所謂的Groupie，瘋狂歌迷）中的一個：耗盡青春生命、跋涉千里，只求追隨心中偶像；以孜孜不倦的追隨和青春美貌，終獲與偶像親近的入場卷後，不在乎被玩弄甚至蹂躪心碎。對這個角色的道地詮釋，也為她帶來金球獎最佳女配角，的確，就是女配角。

搖滾樂的崛起，和青年次文化、社會反抗運動等等，都有著密切的關係；其中最受人矚目的，莫過於1960年代以舊金山為大本營的嬉皮運動，當地當時崇尚自由開放的風潮，聚集了許多擁抱新思潮、反對保守威權文化的年輕人和藝術家，從1950年代的「敲打一族」（beatgeneration）文學思潮，乃至與青年次文化有密切關係的迷幻搖滾（psychedelicrock），各種顛覆傳統、勇敢追求愛與自由的行為，也化做許多令人讚嘆的藝術創作，影響了二十世紀下半的種種文化層面。

1960年代歐美各地風起雲湧的社會運動、學生運動，孕育出無數令人重新反思社會結構與權力的思潮，而隨著當時大眾文化的興起，搖滾樂也發揮了它引領風潮的力量，許許多多搖滾歌手用歌聲唱出青年人的心聲，更唱出一波又一波反抗的力量。

若要談1980年另類搖滾樂壇中最響亮、最成功、影響力最深遠的女性樂團，ThrowingMuses必然是一個不可或缺的名字；這個1983年由一對高中姐妹創立的樂團，而創辦人KrstinHersh與繼妹TanyaDonelly豐沛的創作才華，游走另類搖滾、後叛客、Dreampop等樂風，不按牌理出牌的和弦、詭譎創新但又流暢悅耳的旋律、散發強烈力道的特殊夢幻氛圍，在鮮明對比的不和諧中展現獨特引人入勝的魅力，不僅影響無數後輩，也成為許多女性樂團的新標竿。

國際音樂雜誌《滾石雜誌》1月號封面人物報導，知名愛爾蘭搖滾樂團U2主唱波諾（Bono）在錄製最新專輯時差點命喪黃泉，他稱自己能活下來是「世界上最幸運的人」。他也表達對於現代音樂的看法，認為現在的樂壇曲風「太少女了」，但他也說這樣有好有壞，並大膽預測「搖滾革命即將來臨」。

長久以來，歷史始終是男性的事，這個一點都不新鮮；這樣的狀況到了近代，「看似」有了改變──在民主人權浪潮的推衍下，法國烏托邦社會主義學者傅立葉在1837年即揭示，每個時代與社會的進步與變遷，都和婦女的自由增加有關，婦女的自由若減少，社會也跟著退化；因此，世界各地開始紛紛鼓勵婦女就學、公共參與、法律與制度上的平等。

懷舊風潮行之有年，「錄音帶」這個對年輕孩子來說可能見都沒見過、只有偶爾聽說過的媒材，隨著某政治人物將其與社運人士的連結，再度炒熱了些許名聲。

歐美樂壇10月2日晚間一陣騷動，先是驚傳一位搖滾巨星過世，後來又說只是病重。幾個小時後塵埃落定，湯姆佩蒂（TomPetty）還是走了，享壽66歲，死因是心搏停止。湯姆佩蒂長期帶領與合作的樂團就叫「傷心者」（TheHeartbreakers），這回，他的「心」真的受了重傷，全球無數樂迷也因此傷透了心。

1960年代，西方盛刮的「披頭四瘋」（Beatlemania）遭到東德領導人瓦爾特·烏布利希（WalterUlbricht）的猛批。

台北市政府於今（2）日在北市府前廣場舉辦「2017搖滾世大運」的活動，現場共有1,015名樂手共同表演，一共演出3首歌曲，分別是「IamHere」、以及改編歌曲「和天一樣高」、「Don'tlookbackinanger」，藉由這些歌曲來為這次世大運加油。

美國傳奇搖滾歌手葛瑞格歐曼（GreggAllman）27日辭世，享壽69歲。他共同創立歐曼兄弟樂團（AllmanBrothersBand），並成為南方搖滾音樂的開拓先鋒。

說到最能唱出台灣人靈魂的歌手，非伍佰莫屬了。有網友發現，他的新台語專輯《釘子花》歌詞全使用教育部頒定的標準台語漢字，而非坊間常見用詞，相當驚訝，親自問過伍佰才知道，這歌詞是他一個字一個字去翻字典的，完全不假手他人！出道25年來，伍佰創造無數經典歌曲，以下10首你都聽過了嗎？

美國傳奇搖滾樂歌手查克貝里於當地時間18日（台灣時間19日）在家中驟逝，享壽90歲。查克貝里活躍於1950年代後期至1970年，從節奏藍調音樂中發展出個人的搖滾曲風，作品影響後來的貓王、披頭四等樂團，因此又被稱為「搖滾樂之父」。他獨創的「12小節藍調solo」和樂句模式至今仍被許多吉他手模仿和研究。

75歲的美國歌手詩人巴布狄倫（BobDylan）在10月中旬摘下2016年諾貝爾文學獎的桂冠後，負責這個獎項的瑞典學院一直連絡不到他，直到10月底狄倫才終於打破沉默，表示可能出席12月10日瑞典首都斯德哥爾摩（Stockholm）的頒獎典禮。但瑞典學院16日發表聲明說，他們收到狄倫的信，信中強調自己對於獲獎一事「深感榮幸」，他很希望能親自領獎，但頒獎典禮當天他早已安排了其他事，不克出席，目前尚不清楚誰將代表狄倫出席。

他是曾立於搖滾樂界頂點XJAPAN的主唱Toshl，長達十二年的時間，淪為邪教團體HomeofHeart的斂財工具（至少被搜括了十億日圓）、任憑其擺佈（不但一舉一動受到監視，更協助其招收信徒）為何他會失去一切、淪為邪教的斂財工具？

我跟老岳的交情還真的不是一點點。早些年，許多民歌手對自己在舞台上只是彈吉他唱歌，最多說說笑話的演出方式，慢慢地感覺不夠，有些人提出能否找到教表演的老師，讓他們的表演更豐富。

負責諾貝爾文學獎的瑞典學院遲遲未能聯絡到本屆諾貝爾文學獎得主巴布狄倫（BobDylan），表示已放棄聯繫狄倫，而這位美國傳奇搖滾教父至今仍未表態是否會參加頒獎典禮。每年12月10日，諾貝爾獎得主都會前往瑞典首都斯德哥爾摩（Stockholm）接受瑞典國王的頒獎，並發表得獎感言。

75歲的美國歌手詩人巴布狄倫（BobDylan）摘下2016年諾貝爾文學獎桂冠，這個消息讓許多人震驚，質疑負責此獎項的瑞典學院是否做了正確決定。《紐約時報》（NewYorkTimes）主筆諾斯（AnnaNorth）13日發表評論抨擊這個大爆冷門的結果，表示狄倫根本不該得諾貝爾文學獎。

2016諾貝爾文學獎台灣時間今晚7點公佈得獎名單，今年得主是美國歌手巴布．狄倫（BobDylan），他的作品深入文化、音樂、政治各個層面。雲門舞集創辦人林懷民、作家余光中、蔣勳、村上春樹等人都受其影響。這也是諾貝爾文學獎首度頒給具有歌手身份的創作者，意味著諾貝爾文學獎與民眾更加親近。文化政治評論者張鐵志表示，從去年諾貝爾文學獎頒發給擅長報導文學的白俄羅斯女記者斯維拉娜．亞歷塞維奇（SvetlanaAlexievich），到今年頒發給巴布狄倫，就可看到諾貝爾文學獎的轉變。張鐵志表示，巴布狄倫和披頭四一樣，都是流行音樂史上重要的創作者，搖滾樂從1950年代開始，早期只是簡單歌詞，到了60年代，巴布狄倫將詩詞帶入歌曲當中，他將民謠與搖滾樂結合，使得搖滾樂變得更深邃，也把歌詞帶到一個全新高度。過去有人指出巴布狄倫的歌詞有抄襲之嫌，不過張鐵志也為他辯護，巴布狄倫屬民歌傳統，許多民歌都是19世紀演變而來，巴布狄倫站在這個傳統上引用、演繹，許多都是受到他人影響下而寫出的歌詞。樂評陳德政表示，巴布狄倫極有影響力，他的音樂生涯很長，且一直站在浪頭上、站在時代高處，深刻影響60年代的美國。由於美國是流行文化的輸出大國，陳德政認為，巴布狄倫可在短時間內就很有影響力，原因是「影響美國就是影響全世界」。陳德政指出，巴布狄倫在60年代美國動盪不安時，以20歲出頭的年輕人，一個蒼老的嗓音、超齡的歌詞，唱出時代景況，等同把那個時代的心聲唱出來。一般年輕人可能會避免聽父母年代的歌曲，但巴布狄倫不一樣，他的喜愛者橫跨各個世代，從戰後嬰兒潮到當代都有他的歌迷。在60年代寫的歌詞，甚至都還能表述當代美國現況，作品穿透力極強。巴布狄倫有如60年代的代名詞，他的歌曲反映時代與社會，台灣許多文化、音樂人都受到他的影響，林懷民曾自述：「我是1960年代長大的年輕人，那是Beatles（披頭四）的時代，那是BobDylan（巴布狄倫）的時代，那是嬉皮的時代」。

2016年諾貝爾文學獎得主13日在瑞典首都斯德哥爾摩（Stockholm）揭曉，由現年75歲的美國歌手詩人巴布狄倫（BobDylan）膺此殊榮，獨得800萬瑞典克朗（約新台幣2879萬元）獎金，獲獎理由是：「在美國歌曲的偉大傳統裡，創造新的詩意詞句。」