專業攝影師麥考德（ Jennifer McCord ）、戴維德（ Iulia David ）、凱托（ Holly-Marie Cato ）和肖爾（ Amy Shore ）正在做一件事，就是鼓勵和幫助更多女性拿起相機。具體做法是用自己的作品為例傳授技巧，分享自己的親身經歷和感受。

音樂攝影師

麥考德（Jennifer McCord）和她的相機經常出現在演唱會的台前幕後。她23歲，攝影職業生涯始於2012年倫敦奧運會前後。當時她15歲，參加了一個青少年慈善活動，把相機發給年輕人，通過攝影幫助他們提高社交和團隊建設技能。這段經歷在她心裏埋下了攝影愛好的種子。

[啟動LINE推播] 每日重大新聞通知

她說：「我那時免費幹了1年，1周給4場演出免費拍照，然後把照片寄電郵給樂團，就這樣逐漸有了口碑。」麥考德的體會是，社群媒體對女性從事職業攝影很有幫助。專業攝影圈裏還是男性居多。她剛出道時還沒碰到過女性音樂攝影師。但近幾年變化很大，音樂會、演唱會上的指定攝影師越來越多是女性。當然，和大部分職業一樣，金字塔頂端還是男性主宰。

專業攝影行業競爭激烈，必須優異才能出眾。作為過來人，麥考德有一言忠告：如果真想進這一行，就得確保周圍親友、家人支持你，越到麻煩的時候有人幫你。還有，即使覺得自己在原地踏步，心灰意冷，也要堅持，不能放棄。

旅行和社區攝影師

在職業走上正軌，可以理直氣壯把自己稱為攝影師和電影人之前，凱托奮鬥了相當長時間。一切始於2011年的倫敦暴動。她有一台相機，因為在萊斯特大學（University of Leicester）學建築設計，需要拍照。那天，有朋友請她到托登罕（Tottenham）一個劇場的後台拍些幕後照片。完事後出門，正遇上平和抗議的人群，就又拍了幾張。

凱托記得當時根本沒有料想這場平和的示威會演變成暴力騷亂，還蔓延到倫敦。隨著場面變得緊張、激烈、暴力，凱托的相機快門頻閃，最後變成了錄影。因為當時在場錄影的只有她一個人，這段影片後來在BBC、《衛報》（The Guardian）網站和歐洲各地媒體網站播出。「那對於我來說是個巔峰。難以置信，令人惶恐，同時也觸動了我，心底裏發生了某種變化。」

汽車攝影師

肖爾（Amy Shore）熱愛摩托車和汽車。在這個27歲的女攝影師眼裡，摩托車不僅是一個物件，還意味著馳騁時的激動、震撼，旅途的見聞，結識的各色人物等。

肖爾對攝影有一個信念，那就是「攝影必須嫁給你自己的激情所在」，那可以是烹飪、天文、時尚，或者任何你全情投入的事。在她看來， 兩者的結合才是關鍵。她的攝影嫁給了汽車。對汽車的愛流淌在她血液裏 - 父親多年來一直從事古董車修復，1980年代後期到1990年代初期曾經是一級方程式賽車蓮花隊（Lotus F1 Team）成員。

她在大學時業餘當過婚禮攝影師，但真正把她「踢上」專業攝影軌道的是一次古德伍德古董車大賽（Goodwood Revival）—她去觀賽，還有機會給一輛複製的法拉利P4拍了幾張照。這些法拉利照片在社交媒體上瘋傳，還被一些傳統媒體轉載，包括業內權威雜誌。

肖爾透露了一個秘密：她在那之前從來沒有拍過汽車。所以，去拍法拉利複製品的前一晚，她上網搜索「如何拍攝汽車」。即便如此，她的設備也不夠級別，閃光燈一般般，而且也不太會用修圖軟體。但她還是壯著膽子，跟自己說去試一試。

自那以後就一發不可收拾，各種邀約和機會紛沓而來，她的婚禮和汽車攝影技術日臻至善。她知道自己的攝影作品給人的印象：復古和浪漫情調。汽車新聞攝影的技術性非常高，對體力的要求也很苛刻，而她的攝影風格給汽車攝影帶來了更多女性的柔美。

肖爾也明白，熱衷於汽車的大部分是男性。一個證據是在社群媒體上關注她帳號的有90%是男性。這類攝影的特點是沒有很多時間事先凖備，以抓拍為主。她反應迅捷，通常事先只計劃一個大致路線和片單，到現場後隨機應變。

美容攝影師

戴維（Iulia David）的專業攝影生涯始於給朋友們拍肖像。拍完後她會在電腦上修一下圖，然後給人家。很快她的名字就傳開了，來找她拍肖像的人越來越多。量變到質變的那一刻，她決定義無反顧地順著這條路走下去。

她在倫敦開了一間攝影工作室。當時大家都說她瘋了。現在，剛過而立之年的她又要在伯明罕開了第2間。「我通常花2小時修圖，樂此不疲。即便到了今天，我還是覺得修圖令我放鬆、心情愉快，」她說。

戴維承認自己愛攝影，也喜歡坐在電腦前修圖。她的作品最為人喜愛的是畫面的潔淨和皮膚的質感。她也舉辦講座，人們會從很遠的地方趕來聽課。伯明罕的那間攝影工作室，她說，其實是設計成一個既做人像攝影又可供人學習攝影技術的地方。

戴維不認為攝影有成功秘訣，也不一定需要昂貴的器材，用最基本的設備也可以拍出好作品。關鍵是需要有決心，對自己的技術有信心。美容攝影的行業門檻很高，但也不是不可能打進去。