近年來，我們雖然已經見過幾次三太子以流行娛樂的模樣，離開神壇，跳上電視、街頭，甚至國際舞台，然而在其他國家的藝術家作品中展演，似乎仍屬少見。新加坡籍跨域藝術家徐家輝，創作含括舞蹈、劇場和視覺藝術等領域，繼2019年在台北藝術節帶來與逝世日本舞踏大師的合作的舞作《極黑之暗》後，今年挑戰結合西伯利亞OnGon與台灣三太子（哪吒）的雙演出型態，讓兩個似乎在不同文化中的神靈，於《超自然神樂乩》(CosmicWander : OnGon+ NeZha演出中隔空起舞。
「其實從《極黑之暗》到《超自然神樂乩》，創作過程是很不一樣的，我想那還是與陰陽的差異有關。」徐家輝坦言。「一開始的時候，我與土方巽大師的靈魂合作時，心裡充滿恐懼和偏執。整個過程裡，我總是忍不住就會想太多，而且將過程中所有的不順利、不理想、不完美，都歸咎到陰間能量。不過，今年的《超自然神樂乩》，我學會了更安全地嘗試自己的想法，當然，整個過程仍然必須始終保持尊重。說實在的，我也很好奇，諸神會怎麼看待我的想法和概念。」
從大師的鬼魂到薩滿與道教的神靈，這樣多方的嘗試，幾乎讓人相信徐家輝肯定是個泛靈論者，然而，他卻是個虔誠的基督徒。「你如果問我是不是相信我研究以及當作創作素材的神明都存在，我可以很肯定地回答你：沒錯，我確實相信，而且我也可以告訴你：神之所以存在，是因為人類需要他們。」
「我想要用一種看似非理性的古老信仰體系，結合舞蹈，去重新展現一種另類的世界觀。」徐家輝說，「對我而言，舞蹈一直是人類實現超越的方式，而最讓我著迷的一直都是那個超越的當下，精神和身體的狀態同步改變，那種狂喜狀態的境界。而《超自然神樂乩》就是希望能夠找到我們對超越的渴望，以及個人的靈性成長。」
超越，可以解釋為人類對自身的超越，最能表達超越自我精神、肉體極限的方式，恐怕非舞蹈莫屬，而超越「人類」之外的，則是神靈。「更何況，現在在全球瘟疫的大流行期間，我想，透過超自然的幫助，我們會感覺更好一點。」說到疫情，徐家輝本人因為疫情關係，這回在台灣多待了好一陣子，不知道是不是有什麼與以往不同的發現呢？
「這次在台灣待了超過七十天，其實時間還是太短，很難說對於台灣有什麼太深刻的觀點，但我還在努力地探索更多我不知道的台灣，我想，再多和幾位台灣藝術家合作後，可能會有更多想法。」
徐家輝在研究三太子的歷程中，走訪台灣各處。「台灣的廟宇文化非常現代，甚至讓我想起傳統舞蹈一路走向當代化的歷程，兩者都充滿了新思想與當代特色。我雖然是一個台灣廟宇文化的局外人，這種獨特性卻讓我非常感興趣——比如說，降靈起乩可以直播，乩童還可以穿比基尼，台灣社會的開放性真的太有趣了，我猜，那是因為在台灣的自由民主社會中，人們是可以自己思考並且產生創意、與時並進的，而不會被過時的規章制度所束縛。」
一邊讚嘆著台灣廟宇文化的多元、自由與創意，徐家輝一邊透露自己在台灣進行實地考察時，竟然問過三太子：「祢在廟前看鋼管舞看了那麼多年，祢究竟愛不愛看鋼管舞呢？」
徐家輝轉述，三太子並不介意看鋼管舞表演，不過與其說是祂自己愛看，不如說，是祂麾下的五營將軍、天兵天將愛看，這有點像是早期的流行歌手與藝人的勞軍晚會，可以提高將士們的士氣，對穩定軍心相當有幫助。
「說起來，我一直不覺得是我選擇了三太子當作我的創作題材，而是祂一路上指引著我，帶領我探索這一切。」最後，徐家輝這麼說。而我們似乎也能夠感受到，三太子正踏著風火輪，興高采烈地期待著《超自然神樂乩》會有什麼精彩的表演。
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