高雄市立美術館準備在6月4日辦一場不一樣的音樂跨域藝術講座，邀請喜愛古典樂迷們所熟知的音樂研究人焦元溥到館演講《聲響中的魔術與魅力：古典音樂中的色彩和空間》，於週日下午兩點到四點，高美館地下一樓演講廳舉行，免預約報名，歡迎民眾踴躍參加。
焦元溥認為，聲音是聽覺藝術，透過樂器獨特而相異的泛音，使音樂的色彩柔和豐滿，形塑出各種不同的音色，音色成為作曲者創作時極為重要的工具與考量。然而若缺乏空間因素的設計，音色的效果也不能完整發揮。
焦元溥，倫敦國王學院音樂學博士、大英圖書館艾迪生研究員。是臺灣知名樂評人、資深專欄作家。自十五歲開始發表樂評、論述與散文，在古典音樂研究領域裡，秉持專業學識與藝術修養，透過文字創作與演說引領臺灣的聽眾打破古典樂的迷思高牆，進入音樂的迷人世界，同時為國家交響樂團「焦點講座」策劃與音樂電台主持人。
作曲家如何為聲音上色？如何運用空間？立體而非平面地欣賞音樂
在這堂演講中我們將看古典音樂中的作曲家如何為聲音上色，如何運用空間，以及色彩與空間在音樂作品中的展現，更細膩地思考作曲家的設想與作品可能的效果，感受音樂技巧與藝術的維妙結合，藉由聽覺得到的聲效設計與空間感，結合音樂表演帶來的視覺震撼，立體而非平面地欣賞音樂。
「看見」音樂 高美館發展新趨勢 從固有的藝術脈絡中另闢蹊徑
高美講堂以高美館作為新型態美術館的發展趨勢，展開與音樂、電影、建築等知識整合與跨域合作，本月推出《「看見」音樂─高美館跨領域藝術系列講座》將帶領聽眾從固有的藝術脈絡中另闢蹊徑，在聆聽與凝視的欣賞中延展對藝術的想像，挖掘出全新的美學啟發。
