談譯註之必要 以《玫瑰的名字》為例
《玫瑰的名字》首度從義大利文原版全新翻譯的介紹中特別寫著：「倪安宇老師超過500則精心譯註！」她笑說自己有「譯註症候群」，「成為譯者以前，必需先是專心的讀者，或，艾可的說法–是『典型的讀者』。必需很懂作者想說什麼，作者舉的典故、歷史人物，企圖想說背後的什麼？作者有時很難把話說完，讀者不如作者知識淵博時，我得幫讀者做功課」。她舉例：譬如作者舉了個公爵、伯爵，這個人物在其領地具有什麼樣的身分地位？也許他是個殘暴的人，或對其家族有決定性的角色，他的家族是飛黃騰達或衰敗？「當作者提到這個人物，一定有其用意，我要不要把它說出來？要！所以我就走上了譯註這條不歸路…」。（笑～
不是所有的作品都需要寫落落長的譯註，倪安宇認為，相對於美國文化，台灣讀者對義大利文化較為陌生，所以某些作者的作品，「我該把東西找齊來給讀者，如果讀者想看，你可以翻開來就看到。」
「卡爾維諾–我就不會寫這麼多譯註，他沒有非寫譯註不可的書寫模式；艾可相對就比較需要，因為他寫的很多是基於史實而出發的。小說中一定有虛構，史實多多少少是扮演引導的角色，既然如此，我覺得還是有必要做說明。」
艾可文句知識性深 卡爾維諾文字有如顏料
做為負責任的譯者，作者所寫的句子長度，翻譯時也應該是同樣的長度？這也因人而異。倪安宇說，艾可長句的定義和卡爾維諾不太一樣，從結構主義出發去論述文學創作，艾可是個專家，他的文句知識性很深，論述時文法邏輯層次和句法結構非常清楚，當大家說看不懂艾可，從翻譯的角度她都覺得很容易看懂，看不懂的可能是背後的知識。「他的小說重點不在用文字的美學去說故事，他真的是探討故事；他通常會鋪陳一個陰謀論，從陰謀論告訴讀者很多你以為的歷史真相其實不是真相，是可以被推翻的，基本上這是他小說創作的主軸。」
「卡爾維諾就是文學，裡面有很多吐息、有文字的韻律；他的小說不只在說故事，他的文字有如繪畫的顏色或塗料，他用厚與薄、線條的長和短去表達他想要說的。那我就要呈現他的長與短，那是屬於他創作精髓的部分。」
「舉個短篇小說的例子：有個人打電話給某人，卻找不到對方，在電話是撥接的時代，訊號是透過有形的海底電纜送到對岸的某地；電話鈴在嘟…嘟…嘟的時候，你感覺那訊號在搜尋對方的蹤跡，卻找不到人，整個短篇小說就在說這件事。那個嘟…嘟…嘟…，和搜尋就很重要，所以作家寫長句，我就要跟他寫長句，因為他的長句是為了尋找、找不到、內心的焦慮與期待，這些文字是為那意象而服務的，我必須把這些文字呈現出來。」
