羅雨濃跟蘇慶怡有將近二十年的交情，情同姊妹。但因蘇暗自搞上跟羅分手不久的渣男編劇江瀚，成了羅的情敵，兩人反目成仇。羅以為才華洋溢、瀟灑迷人的江瀚是她的真命天子，一頭栽進去，縱使江瀚無情地甩掉她，她還忘不了江。蘇更因為江瀚也不要她後，認為她不如羅，割腕自殺。導演不時以室內陰影灑落在蘇與羅的衣服上，隱喻兩位老江湖的媽媽桑也無法擺脫愛情的迷戀與桎梏。
人的兩面性、矛盾性與複雜性，在羅、蘇與江的愛恨情仇糾結中顯露無遺。羅剛遭江拋棄時，痛不欲生，蘇緊抱著羅，安慰她不值得為江輕生；但蘇講這些話時，她潛意識裡頭卻有取代羅，跟江在一起的念頭；最後，蘇卻因江說他如要作最終的選擇、寧選羅的一句話而自殺。這是台劇難得一見的對複雜人性以及表象與真實的差距，所作的深刻探索。
文青對白 不夠寫實
然而，編導為了呈現男女愛恨交織的複雜感情，有點矯情地將劇中人物內心深處的想法，透過對白呈現出來，陷入台劇慣有的文青式、跟我們現實生活對話格格不入、很做作的窠臼。
片中編劇渣男江瀚，甩掉羅雨濃後，為了勾引蘇慶怡，向蘇表白他其實是很專情的人，一開始真的愛過羅，因為「她身上有一種我從未見過的生命力，很野的，很抓人的，誰也管不住」、「愛上一個人就好像是被一條蛇緊緊箍住的感覺，強到不能呼吸」。
江瀚這些對白太「文藝腔」，不是真實生活的講話方式—縱使是藝文人士，反像是劇中人內心的想法，是一種小說人物的心理刻劃，但小說是用文字描述，不是透過人物的對話呈現出來。
戲劇跟小說一樣，都是模仿、呈現現實人生。《華》劇宜讓江瀚以更口語化、生活化的對話，對蘇表白他對男女感情的看法，另外透過畫外旁白的聲音，將江內心的想法呈現出來，才不會讓觀眾感到突兀，而能真實透徹地展現男女情愛的多面性與複雜性。
此外，《華》劇語言不夠真實，使用太多國語，無法精準地展現當時的酒店風情。80年代的日式酒店，應該是台語跟日語交叉使用，偶而講國語，才能更寫實地呈現當時的條通文化與時代氛圍。
個性鮮明 關係繁複
這些都是《華》片美中不足之處，但編導仍很高明地藉由不同故事的敘述，將酒店女孩不同的鮮明個性與背景，栩栩如生地展現出來，交織成複雜的人生網絡。羅媽桑美豔迷人，個性直爽、有情有義，受丈夫牽累坐牢；羅被江拋棄後，跟負責偵辦命案的刑警隊組長阿成（楊祐寧飾）逐漸發展出感情。
蘇媽桑豔麗高貴，手腕高明，周旋於大學生何予恩與日籍高級主管中村之間；後來搭上江瀚，被江甩了以後，為中村的真情感動，接受他的求婚。
