3、耳朵經濟迎新藍海 後起之秀來勢洶洶
2020年是台灣podcast元年，這種類似於「聽覺版youtube」或「串流版廣播」的新娛樂型態，在藍芽無線耳機發展之下及百業貧瘠的疫情之中，逆勢叢生。根據台灣Podcast平台Firstory調查，光是上半年台灣Podcast節目數就已突破上千檔，且每檔節目平均收聽量成長60%，流量排前10%的前段班更是成長了五倍。
因此，不只是串流影視平台走向競爭白熱化階段，關注於耳朵經濟的音樂串流平台，也在近幾年活躍於競爭擂台中，紛紛透過精準的策略併購以壯大自己。像是音樂串流巨頭Spotify，在今年5月以1億美元獨家簽下播客主持人Joe Rogan之後，又於11月宣布，將買下播客出版暨廣告平台Megaphone，在拼湊更完整Podcast節目生態系的同時，進一步精進自家廣告的投放技術，未來廣告將依聽眾行為、喜好和個人資料等數據，在Podcast節目播出時即時插播，有助更精準觸及目標客群。
另外，同樣看好耳朵經濟的還有美國電商龍頭亞馬遜，其從今年起，除了在旗下的Amazon Music加入了Podcast的內容之外，更與DJ Khaled、歌手Becky G、Jada Pinkett Smith，以及Will Smith等藝人創作一系列獨家節目。今年11月市場上盛傳，亞馬遜與Apple及Sony Music爭相收購擁有美國800萬用戶的獨立工作室與線上收聽平台「Wondery」，可見其預備壯大市場版圖的野心。此外，為奪取更高的市占率，亞馬遜Podcast節目不僅能在Amazon Music APP、網頁版收聽，還能在智慧音箱Amazon Echo上播放，無論是使用哪種平台，資料庫都能記錄使用者的聆聽段落，便於讓聽眾在轉換不同平台或裝置時，能與先前的收聽進度無縫接軌。如此，對產業龍頭Spotify來說無疑是一大勁敵，2021年有機會再迎來耳朵經濟新競爭時代。
4、虛實場域的交替 揭示下一階段新商模
類似於youtube與Facebook的直播導購模式，整合線上與線下，跳脫以往的電商邏輯。未來串流平台也不再只是平台，專責提供收視與收聽服務之餘，也可能必須整合實體商品與場域體驗，完善自有生態系。
呈上所述，亞馬遜整合其智慧音箱Amazon Echo，提升Amazon Music用戶日常的收聽體驗，就是一種線上服務與線下商品結合的典型案例。因此，我們也不難想像，作為動畫及遊樂園本業的迪士尼，未來也可能將線下的商品、主題公園，甚至是郵輪，與Disney+的服務包裹銷售，但凡消費或享受這些商品與實體娛樂的同時，都必須註冊成為Disney+的用戶，讓人們不得不與迪士尼建立起持續且直接的關係。如此一來，串流服務業者的競爭型態將會更複雜多變，光靠多元的原創內容恐怕是不夠的，誰有本事將線上及線下整合得越緊密，才越有可能贏得最終的勝利。
