曾遇開演前團員病發 李小平臨陣調度穩軍心
「常常小平導演一出現，大家都覺得很帥！」談到與導演李小平的合作，吳珮菁與李玠嫻都一致贊同，他的要求儘管嚴格，卻也兼具人性，不會有不合理的要求，排練時若有做不出來的動作或場景，也可以觀察出到底是真的做不到，或者大家只是還不習慣，合作起來對演員都是舒服的。
說到李小平的領導風範，吳珮菁說，有一次在莫斯科表演的時候，某位有重要戲份的團員，在上場前的最後排練時突然氣喘發作，李小平立刻在集合演員時，臨陣指揮如何略過這位團員的戲份，並將缺漏的部分補起來，不僅讓戲能夠照常演出，更穩住了團員們慌亂的心。吳珮菁說，像這樣無論遇到什麼困難都有辦法克服的氣，是會感染大家的。
「每個人都是木蘭，大家是互相輝映的。」吳珮菁說，《木蘭》劇中的一個精神是「每個人都是木蘭」，在小平導演的構思下，所有人呈現的織度是非常高的，這也是讓她非常欽佩之處。
海外公演無字幕 「燈光一收，黑暗中傳來如雷掌聲」
而有趣的是，《木蘭》今年應俄羅斯契訶夫國際劇場藝術節之邀，前往莫斯科演出，俄方接洽單位主動提出了「不要有字幕」的要求，希望觀眾不要花心思去看字幕，將注意力集中在劇中呈現的情感。然而，一來花木蘭是中國傳統民間故事，再者本劇在時序上是以跳躍的方式呈現，在此之下，異國的觀眾在觀賞上是否會產生隔閡？
答案是不會的。吳珮菁說，不管在國內還是海外如歐洲、俄羅斯等地，觀眾的反應是很像的，都會對於京劇與打擊樂結合嘖嘖稱奇，在《木蘭》這齣戲上，細節並非觀眾的焦點，而是對藝術與情境的欣賞。
李玠嫻也指出，像《對陣》、《大戰》的段落有很多旗子、大鼓等比較東方的元素，外國觀眾比較不常接觸，導演也叮嚀大家都要卯足全力，她記得第一場表演的時候，段落結束、燈光一收，一片黑暗的劇場中立刻傳來了如雷的掌聲。
李玠嫻認為，即便沒有字幕，而外國觀眾對木蘭的劇情可能也不了解，但像傷心、快樂的情感是大家都會有的，不會產生隔閡。她也提到，甚至有一次結束後收完場，已經過了好幾個小時了，走出戲院還是遇到在等著合照的觀眾。
最後，談到對整齣《木蘭》的哪一個橋段最有感觸？兩位老師的答案都是木蘭決定代父從軍的《離鄉》的段落。
《離鄉》千迴百轉訴決心 觀者無不淚沾襟
「我不知道，偽裝是不是逞強？我不知道……」
「走吧。走了吧。心無窒礙……心無窒礙！來把人頭摘！」
「那就是人啊。」吳珮菁說，她從2013年參與現在，最喜愛的一直都是這一段，詮釋「京劇木蘭」的朱勝麗老師有很豐富的人生體會，她在這一段的呈現上非常細膩，有很大的體會空間，而這一段中，木蘭回想著幼時的種種，回想著跟大哥一起抓燕子，一路上情感不斷堆疊，卻又在高潮之處突然嗄然而止，與《對陣》、《大戰》直線式的舖陳不同，裡頭有著千迴百轉的糾結。
李玠嫻則說，當初看13年版本時，最有感觸是描述陣亡將士葬禮的《魂歸》一段，看到木蘭父母出現的地方，而此次參與演出後，因為自己有一段是要模仿朱勝麗在《離鄉》的動作，所以特別關注這一段。她說，以前不明白這段這麼美，後來每每在側台看，感受到全場團員的氣凝聚在一起，都會被氣氛感動的咬緊牙落淚，甚至有一次還哭得差點忘記準備下一幕的道具。
本次擊樂劇場《木蘭》重回台灣巡演，將於11月9日起，於台北台灣戲曲中心、台中國家歌劇院、高雄至德堂，喜愛國光劇團、朱宗慶打擊樂團的舊雨新知，皆可上兩廳院售票系統查詢場次、購票。
