台灣兒少節目匱乏，自製比例不足10%，這個現象背後隱藏的，除了是對於兒少節目的忽視以外，也包含投資、製作端對此缺乏信心，尤其在手機、網路時代，如何跟直播網紅、韓國偶像，或者如《鬼滅之刃》等日本動畫競爭，也成為相關人員的考驗，編劇林孟寰便表示，製作兒少節目的困難，在於「認識真的小朋友」，而不是作品中重現大人想像的小朋友，要意識到兒童是主體，確實關心他們的身心發展。
世新大學媒體識讀中心研究員黃聿清與台大公共政策研究中心，於2017年起，加入國際青少年與媒體教育研究中心（下稱：IZI）的跨國兒少電視節目研究，其中顯示台灣兒少節目高達87.9%為動畫，且所有節目中，91.1%為國外製作，國內獨立製作僅占7.6%。
對於自製節目的匱乏，黃聿清於研究報告中便指出，乃是對於相關產業環節的斷裂，台灣自1993年有線電視開放以來，普及率持續維持在8-9成，產業市場極小，破百的頻道數則導致供給過度，想要求生存、獲利，電視台向外購片是必然的選擇，尤其動畫是最受孩子喜愛的類別。
「現在孩子就是在看日本動畫，有文化差異在，所以不會在裡頭看見自己的生活、熟悉的場域。」富邦文教基會總幹事冷彬，目前也投身兒童節目開發，她表示好的兒童節目並不簡單，「你要讓兒童看到的東西都有教育意義，又不想說教，本身故事就很難發展。」
養成系統缺乏相關養分 兒童節目淪「無差別」製作
對於真人戲劇、實境節目的匱乏，冷彬則指出，台灣相關影視人員，很多不懂要怎麼跟兒童一起工作，不知道怎麼讓小孩自然的呈現、表演，常常是找學校參加競賽、益智節目，很常變成學校選一批優秀的學生出來，有些學校甚至還會進行特訓，要孩子背一堆東西，完全遺傳了升學主義思維。
冷彬也談到，對相關科系學生來講，做兒童節目從來不是一個選項，大家唸傳播學院就是要拍電影、紀錄片，當然這牽涉到養成系統的問題，像是政府輔導金有沒有相關項目，電視台是不是願意投資等，兒童節目門檻確實比較高，要花很多時間跟小朋友相處，孩子也不能像成人演員一cue就上場，或有些學校會要求一堂課的時間要拍完，長期導致投資、製作方卻步，因此也沒累積經驗，最後只好回歸一般節目的製作方法。
無國際組織會員身分 兒童節目製作技術提升難
公視國際部經理郭菀玲則指出，由於台灣不是ABU（亞太廣播聯盟）EBU（歐洲廣播聯盟）等國際組織會員，無法參與合製計畫，也比較少有技術性操作的分享、學習機會，包括小朋友的對白怎麼引導、配音、教他進入情境等方法，這些都需要透過實作來學習，此外還有工時等限制，難度確實很高。
郭菀玲說明，公視目前也透過舉辦2年一度的國際兒童影展，邀請國際影人、策展人前來交流，希望讓台灣創作者了解國外趨勢、製作方法，此外2018年時也參與慕尼黑國際兒少影展（PRIX JEUNESSE）發起的《那一天，我變勇敢了》系列短片計畫，拍攝短片《烏龜少女》並參與交流。 （相關報導： 「孩子一點都不笨！」從慕尼黑經驗一探如何用影像談性別、種族與霸凌 ｜ 更多文章 ）
