臺北表演藝術中心（北藝中心）是一個匯聚創意能量的藝術基地，核心精神是「Play Different Together」，秉持藝術共樂、多元創新的理念，致力將藝術帶入群眾的日常生活，企圖打造一座全民劇場。
因亞洲具有多元文化場景及豐沛的藝術能量，北藝中心特別著重亞太領域，以成為亞洲共製中心為目標，積極串聯亞太各國藝術家、場館與藝術節夥伴與社群，激發彼此的藝術及創意能量，除了連續4年舉辦「亞當計畫 - 亞洲當代表演網絡集會」（Asia Discovers Asia Meeting for Contemporary Performance, ADAM，簡稱「亞當計畫」），今年更接下亞太表演藝術中心協會（Association of Asia Pacific Performing Arts Centres，簡稱AAPPAC）年會主辦權。
亞當計畫「藝術家實驗室」公開徵選至3月9日止
亞當計畫是「亞洲當代表演網絡集會」（Asia Discovers Asia Meeting for Contemporary Performance, ADAM）的簡稱，以「藝術家跨國發展創作」為核心訴求，於2017年發起，今年邁入第4屆，年會將於8月13日至8月16日在臺北試演場舉辦，內容包含「藝術家實驗室」（Artist Lab）駐地創作呈現、「新作探索」（Kitchen）與「交流與論壇」（Assembly）三項主題活動。
「藝術家實驗室」是亞當計畫的焦點單元，3屆累計20國共48位藝術家進行駐地交流，並與香港西九文化區（West Kowloon Cultural District）、新加坡濱海藝術中心（Esplanade - Theatres on the Bay）、澳洲雪梨表演空間 （Performance Space）、台北國際藝術村（TAV - Taipei Artist Village）等場館合作。
2020年的「藝術家實驗室」邀請參與過亞當計畫的藝術家擔任策展人，包括Madeleine FLYNN（澳洲）、韓雪梅（新加坡）、Elia NURVISTA（印尼）及VUTH Lyno（柬埔寨），以「身在場域的藝術：排演人事時地物共生交會的可能」為題，邀請藝術家對「場域特定藝術」（Site-specific Art）提出更深刻的批判性思考、對話與交流。
今年「藝術家實驗室」駐地時間為期4週，自7月20日至8月16日，入選藝術家須全程參與，並於第四週的亞當計畫年會中進行成果分享。公開徵選自即日起至3月9日止，歡迎對場域特定藝術有研究或實踐的藝術家提出申請，不限創作領域、年齡與國籍皆可報名。
北藝中心總監王孟超表示，亞太具有深厚的藝術文化，而臺灣站在亞太地區的文化樞紐，更應該肩負責任。有鑑於當前國際間的表演藝術網絡常是以策展人或製作人的作品需求為導向，而與作品創作關係最密切的藝術家們，卻缺少更多廣泛且持續相互交流和溝通的機會，因而決定翻轉現況，讓藝術家在「亞當計畫」裡成為主角，這使亞當計畫有別於其他集會，而顯得與眾不同。
表演藝術國際年會在臺北
除了持續4屆的亞當計畫，北藝中心將主辦2020年亞太表演藝術中心協會（Association of Asia Pacific Performing Arts Centres，簡稱AAPPAC）年會，於6月1日至6月3日在臺北市中山堂、西門紅樓舉行。本屆年會主題是「Mind the Gap」，王孟超表示，在國外捷運、火車等大眾交通設施常聽到這個警語，本意是小心縫隙，而未來許多節目會由場館和場館進行共製，在跨越場館和國界的合作過程中，彼此也需要透過溝通，努力跨越彼此之間的Gap。
亞太表演藝術中心協會成立於1996年，由亞太區域內各城市的藝術中心及劇院組成，目前共有來自20國、78個會員，包含45個亞洲重要場館及其他表演藝術產業單位，是亞太地區表演藝術最重要的國際組織之一，旨在建立一個有效的網絡與平台，增進亞太表演藝術的交流。
王孟超表示，臺北是個精彩的城巿，絶對可以讓所有與會者有不同的想像；雖然北藝中心的興建工程仍在進行中，無法在中心場館內舉辦會議，但將在臺北巿重要文化地標「中山堂」、「西門紅樓」進行。此外，2020年亞太表演藝術中心協會年會將與國際表演藝術協會（ISPA）年會同時在臺北舉辦，王孟超表示，兩個協會時間接近，讓來自全世界的會員有機會相互認識、交流，藉此擴大場館的國際網絡，促進館際的各種合作，而臺灣或亞洲的作品也能讓全世界看到。
更多訊息請關注臺北表演藝術中心官網：https://www.tpac-taipei.org/
