「光是能搞出來就很特別吧，哈哈。」
最近莎妹劇團與日本三重縣的第七劇場、三重綜合文化中心展開跨國共製，以交換手扎的概念，和第七劇場團長鳴海康平合作。兩人各自發揮擅長的領域，王嘉明擷取聲音與影像，鳴海康平建構身體的空間觀，至今已改編俄國文豪杜思妥也夫斯基《地下室手記》、《罪與罰》。繼首部曲之後，去年十二月推出二部曲《1984，三姐妹一家子的日子》。
英國歐威爾的政治小說《1984》與俄國契訶夫的劇作《三姐妹》，兩者雖然創作年代都集中在二十世紀，但主題與風格卻相隔天南地北。《1984》是諷刺集權主義的政治小說，在虛構的獨裁社會裡，主人翁溫斯頓・史密斯抵抗老大哥的行動監控，期盼成為民主自由的個體。而《三姐妹》則是充滿抒情悲懷感的家庭劇，面對生活的乏味與不滿，「莫斯科」成為奧爾加、瑪莎和伊琳娜三個姐妹，一心想去卻終未抵達的未來。要結合兩個作品，還得處理小說與劇本形式的轉換，如何能做到？
「小說與劇本的形式真的相。當。不。同」，畫了重點的大叔說。前者文本著重在個人敘述，後者是眾聲對話，又像沈浸在自己世界的獨白。光是處理劇本就快被搞死，「太可怕了啊啊啊」，用了三個狀聲詞，他終於冷靜下來。最後找到了辦法，把《1984》的「監控」以《三姐妹》的「群體」模式呈現。
「 每一位所謂自由民主個體，都成為獨裁者和監視者的年代。 」
白色圓狀的空間，黑色利落的服裝，暗示著這是一個近未來的假想社會。但它脫離寓言，使人越想越覺得不對勁，這明明在說我們所處的時代。改變首部曲一人一劇的創作模式，二部曲的台日合作，王嘉明偏向編劇，鳴海康平做導演工作，共同建構這個非常熟悉但又陌生的世界。
沒有獨裁者，每個人都成為獨立的監看單位。《1984》設定的三個大國變成三個企業，所謂極權不在個人，不在政府，而是企業，企業也不是以暴力脅迫為手段，而是愛不釋手，無須思考的便利，「所謂等待明天，是摧毀現在最好的、進步的、實為暴力的理由。」大叔說如果真的要論兩者共通性，「就是某種穩定價值觀所內含的崩毀程式吧。」
由台灣與日本演員詮釋故事人物，他保留多數的角色，使其有雙重的混合特質，比如演出的大哥是《三姊妹》的安德森與《1984》的溫斯頓，一個帶著革命意識的反抗份子。卻成為企業組織要處理的公關危機對象，或說已經被公眾習以為常地對待，失去力量的魯蛇，「就像『沒有人是局外人』這口號，會不會成為這自由民主社會的一種嘉年華式的宣洩方式和結構？」「一個媒體茶餘飯後的聊天八卦機制？」
「我其實不確定獲得了甚麼？也不知道交流出了甚麼？ 」
大叔絮絮叨叨，就像牢騷系的後搖歌手，問他在這次「交換」中從對方身上得到了什麼均價的東西，叔先闡述了他對均價的名詞解釋，覺得這個字眼太資本，他說：「容我用一個簡單而抒情的說法，像是回到原始時代以物易物的狀態 （當然以物易物也有它複雜面向，沒這麼浪漫，此不多贅述）⋯⋯」
那讓我們快轉幾個段落，做個完美的收尾。「或許比較像是戀愛，或某種衝動。當然，又回到某種無聊文青的思辨：戀愛，不也是某種無意識的消費行為或是功利的判斷。」「所以，先談到這兒就好。」大叔現在跑到日本的鄉下，等待下一次見面與大家在劇場裡相會囉。
文／陳韻如
圖／莎士比亞的妹妹們的劇團 提供
本文、圖經授權轉載自廣藝基金會（原標題：「我都年紀一把，叫我劇場大叔好了」 ——王嘉明與他的交換手扎）
責任編輯／趙元
