由臺北文創基金會主辦的2019《臺北文創天空創意節》，今(24)日下午在臺北文創1F文化廣場盛大開幕。今年，從168件創意提案中脫穎而出的2組優選作品，結合了機械裝置與行為表演藝術，更加入AR虛擬實境、3D影像運用，為文化藝術內容創造出更多層次的感動。
臺北文創天空創意節 讓創意活起來
《臺北文創天空創意節》開辦至今5年，已成為台灣最重要、也最具實驗性的創意人才扶植平台，前後共有將近一千件創意提案報名參賽，超過50組以上的新創團隊和個人，因為參加《天空創意節》而獲得實踐創意的機會。
2019《臺北文創天空創意節》以「嬉城 Fun City」為題，邀請參賽者透過各種創意形式，將臺北文創文化廣場打造成一座城市遊樂實驗場。共有168件各類型創意作品報名。經過五位重量級評審：水越設計創辦人周育如、Akibo Works負責人李明道、INCEPTION啟藝執行長梁浩軒、築點設計執行長鍾秉宏、和臺北文創基金會執行長劉麗惠的嚴格評選，最終選出「潛力新銳組」優選作品《傷口裡的光》、和「實驗新秀組」優選作品《靜寂的奔跑》，由臺北文創基金會分別提供120萬、60萬製作經費、免費場地、業師指導、及宣傳行銷等資源，另選出10組「好點子獎」、每組頒發5000元獎金，鼓勵新世代勇於想像！
臺北文創基金會執行長劉麗惠表示，數位時代下的創意核心除了文化藝術內容，更需要結合創新科技；鼓勵運用科技豐富作品內涵，一直是《天空創意節》努力的方向，「從歷年參賽作品中，我們也發現文化科技運用已經成為新世代創作的重要元素，這些作品不但新奇、有趣，更兼具跨界創新特色，讓人驚嘆台灣年輕世代的創意能量！」
連續擔任五年評審老師的周育如表示 今年在選擇作品上看的不僅是執行面，而是整個作品背後所要談的夢想，訴求點是什麼、以及如何和大眾對話。「夢想在每個人的心中，天空創意節是讓每個人的夢想實現，並且讓周遭的人跟著你的故事一起成長。
同樣擔任三屆評審的李明道老師，也表示一開始看到主題是嬉城，內心暗自擔心，這次投件的作品會不會只有華麗的外表而沒有內涵，沒想到恰恰相反。這次脫穎而出的兩件優選作品，是歷年來量體最大、意涵最深，關注我們的心靈和所居住的環境。
虛實交錯 《傷口裡的光》運用AR/3D創造全新共感體驗
「潛力新銳組」優選《傷口裡的光》，是新創團隊「黑青」的作品。以一隻12公尺高的巨型蛇頸龍Please為主角，運用AR和3D科技，在臺北文創廣場創造出一個虛實交錯的場景，只要下載專屬App、利用行動裝置掃描蛇頸龍上的綠色傷疤，就能藉由AR擴增實境技術，和3D的Please一起經歷牠在成長歷程中所遭遇的風雪雨霧等情境。 （相關報導： 就是現在！Pokémon GO Safari Zone在新北大都會公園，趕快出發抓水系、草系、蟲系寶可夢！ ｜ 更多文章 ）
近三層樓高的蛇頸龍Please在開展前就已經成為整個松山文創園區裡最吸睛的焦點，每個經過臺北文創廣場的大人、小孩，都忍不住停下腳步仔細端詳。「每個人的身上都有過黑青(瘀青)。」團隊創辦人陳普說，受傷是成長的必經過程，蛇頸龍Please身上的黑青，象徵著不同階段的遭遇，有外在的考驗、有內在的掙扎、被排擠、被嫌棄….，但只要有溫暖存在，所有黑青傷口都有機會留下閃亮的生命印記，形成獨特的自我特質，「這就是《傷口裡的光》要告訴大家的故事，能夠有機會在臺北文創天空創意節把作品實踐相當很幸運也很感恩。」
