「剛開始寫近未來時，劇組、工作團隊都很high，找很多素材，要像《銀翼殺手》，要像《攻殼機動隊》，我們討論了很久。」
「我其實是後面兩段先拍，再來拍前面，這樣的用意是，我很害怕，很多人叫我先拍第一段，但我很害怕第一段拍成《銀翼殺手2049》的話，後面兩段誰要看？那調性會不一樣，這不是三個短片，是一個人的三個晚上，以調性來說，真的不能離太遠。」
終究是說故事的人吧。何蔚庭倒也不是害怕，不小心拍出台灣的《銀翼殺手》，就是怕絢麗的未來，搶走太多故事風采，於是他收斂起想像，打造《幸福城市》簡潔有力的近未來，透過一個尖端螢幕、一架無人偵察機，在人們熟悉的現代都市裡，捏造出30年後的空想世界。
至於反烏托邦的體制諷刺，何導當然也要澄清：「沒有啊，這只是故事張力而已，很多電影都這樣拍，有時候大家很容易從故事裡，找出說要反映什麼，其實我們有時候寫劇本啊，是為了電影好看。」
創作者的野心：太多，卻又太少
儘管如此，創作者的野心還是壓不住，在《幸福城市》三個段落，何蔚庭對於警察、執法者，各塞入不同的描寫：
「你會看見三個時代的警察不太一樣，過去的警察還挺好的，有人情味，現在的警察，就開始有一些貪汙的東西啊，到未來，我就沒有特別描述警察，因為沒有篇幅，所以無人機也可以當成，是一種法律、維權的東西，就變成無人嘛。」
「我主要是講科技，不是講體制，你也知道現在科技，讓越來越多人沒有人性嘛，就眼神不會交流、夫妻不會講話，爸爸不跟小孩聊天，大家都看iPad啊，這是很嚴重的事情，未來科技越來越發達，人跟人關係越來越冰冷。」
三分之一的篇幅，似乎有些不足。事實上，曾有人問何蔚庭，要不要把未來篇獨立拍成長片，「可是我覺得拍長片反而沒意思，我還想不出一個完整的東西。」
「當然有很多東西可以拍啦，我們在研發的過程中，已經很多東西要說了，可是，這個片子存在就因為是三段嘛，就沒有想太多，未來會不會把弄成長片，就再看看。」
想說的東西，拍短篇太滿，拍長篇又還不夠，何蔚庭在兩個端點間，切出屬於他的近未來，讓人們走入這座城市，瞥一眼冰冷的黑色輪廓後，便速速離開，畢竟這只是三個長夜裡，一段鬱悶的開場白。
