「差事劇團」推出《戲中壁X》一劇，將於9月在台北「華山烏梅劇院」與「台中國家歌劇院」小劇場登場。
這齣戲中，一位當代劇作家X在寫作相關白色恐怖時期的一齣戲時，以《戲中壁X》來鋪陳《壁》這齣戲在2.28 前夕的演出，如何遭禁演的厄運；因此。在稱作《戲中壁X》這齣戲中，記憶將以當下的情境與面貌，透過劇中腳色跳出劇情，而與劇作家產生持續的對話與辯詰。
國共內戰延伸入台的左右翼鬥爭
最早，1990年代初期。經由《人間雜誌》於1988年左右的爬梳，初識了被當代刻意壓殺掩埋的劇作家簡國賢。若從，台灣殖民地歷史回溯，簡國賢與宋非我、林摶秋都是日據中末期，隨著當年安那其主義（無政府主義）戲劇人張維賢 ，從日本築地小劇場返台後，開展現代演劇事業的核心人物。
戰後，1946年，時局轉換，島嶼內部潛藏著由國共內戰延伸入台的左右翼鬥爭；在這樣的氛圍下，原本深具無政府主義色彩的劇場人簡國賢，在安那其的影響下深化進入地下黨人的脈絡，以深刻描寫貧富差距、貪腐官僚與投機商人，如何壓迫貧困工農的
劇碼：《壁》。在當時，即刻引爆社會文化界的高度關切；各種評論，如雨後春筍般在報章問世。
若說要問：在怎樣的世代，戲劇介入了現實並改造了現實呢？唯有《壁》一劇堪稱典範。或許，就如左翼劇作家 B. Brecht 布萊希特 所言：戲劇像一把敲碎現實的榔頭一般，在當時帶來劇烈的影響與轟動。也引發當局的高度關切，很快地，《壁》就碰壁了！遭到禁演的厄運。
想要以戲劇解決現實矛盾的劇作家
當時，評論界認為簡國賢的這齣戲太過悲觀。劇作家卻這樣回覆：「只有現實的矛盾能解決，《壁》的問題始能解決吧。」他的工作夥伴，也是本戲的導演宋非我卻答以：「只要一直存續這種矛盾的社會制度，像劇中工人許乞食這樣的犧牲者就不能絕後。」他認為：這是簡國賢編寫這劇本的底線。
其實，更為值得關切的是：想要以戲劇解決現實矛盾的劇作家，這時已悄悄步入地下黨人的革命道途。意圖以參與變革行動推翻貪腐政權；他提著皮箱換裝為生意人、佯稱出門賣筆，投入的卻是革命者流亡的道途。
這時，風聲鶴唳下，導演宋非我在基隆碼頭登上貨輪，輾轉由東京轉入上海；劇作家的妻子，則在情治單位的跟監與脅迫下，將那部原本要暗地銷毀的劇本《壁》，偷偷留藏起來，保存30多年後，才又重新出土。一頁戰後左翼戲劇史，因為《壁》的重新出土問世，而在冷戰／戒嚴的嚴峻肅殺下，被危殆地保存了下來！
2020年，差事劇團推出的《戲中壁》一劇，在這樣的書寫下，將《壁》這齣戲被保存下來的故事，以戲劇性情節的鋪陳，在山城戶劇場登場；因此，堪稱戲中有《壁》；《壁》的背後，有創作者的環繞。
2021年，《戲中壁》將進而以《戲中壁X》推出全新的演出版本。在這裡，X是一位核心人物。他是寫作《戲中壁》的劇作家。在整個戲劇表現的過程中，X有時像操控者，將腦海中鋪陳的人物、情節與衝突、矛盾，轉化做劇本中的情境；然則，在一個轉折的時刻到來時，劇中人物卻化做聲音、影像並現身來和他對話，且不斷挑戰他作為劇作家的全知性。
在劇情鋪陳的過程中，X親眼遇上前來質問他的寫作態度的劇中人物。他驚詫地說：「但……你們是我劇本裡的人物呀！」劇中人物回答，對呀！這不是很有意思嗎？我們終於從你的腦海裡解脫了出來。
島嶼白色恐怖的共同記憶
在虛擬與真實的世界中，誰不需要新的自由？在這樣光鮮亮麗的、卻四處都有隱形的「壁」世界中，劇中人物現身質疑劇作家，對於革命記憶，對於死亡與救贖，對於壓殺平反的種種事件的態度與關切面向。X只能在內心獨白中自語著：我嘗試用新的角度，在劇本中，重新塑造你們在歷史的腳色……但，我卻感到心慌，像是在一場又一場接續的惡夢中，感覺窗外像是有豪雨襲來，不曾間歇……。
30年來，「差事劇團」在民眾戲劇的道途中，曾以不同劇團名稱，書寫並演出相關簡國賢這位白色恐怖時期，仆倒於馬場町刑場的劇作家，以及他的核心劇作：《壁》。因此，關於記憶，特別是島嶼白色恐怖的共同記憶。與其將內涵完全擺置在歷史的還原中；不如將歷史注入適切的詩的風格。
劇團最早以《壁中壁》寫作為第一種版本的劇作；後來，為了參加首屆在香港舉辦的獨腳戲戲劇節，改編為獨腳戲推出，作為亞洲民眾戲劇交流的一環。
而後，歷經多年以來年的不作聲響，《戲中壁》一劇終於以有別於寫實風格的《壁中壁》，以表現主義的敘事劇場風格，登上山城戶外帳篷劇場的舞台；於今，相隔一年，又以堪稱魔幻寫實的《戲中壁X》，在劇中，讓當代書寫《戲中壁》的劇作家X和當年書寫《壁》這劇本的劇作家謀面。當然，這期間，不難想像，已經在歷史的現實中注入諸多想像的成份。這是創作的必然。
讓劇中人物相互對質他們面對的歷史
一齣戲，能為現實帶來怎樣的改造呢？從現在的時空思考，只存在一種對於戲劇與現實辯證的美學論證或想像；但，這樣的議題，一旦被提出時，便意味著戲劇的民眾性與美學性， 如何被置放於劇場的脈絡。這是長久以來，以民眾戲劇出發的「差事劇團」始終關切的主軸。
因此，《戲中壁X》讓劇中人物相互對質他們面對的歷史，也等於重新賦予記憶當代的探詢。在本劇中，提出的質問直逼《壁》的作者：筆下被遺棄的人，將何去何從？他們只能拼死以頭撞「壁｣嗎？還是繼續背負現實的苦惱，堅信陽光普照之日終將到來？作者以腳色的身份，跳脫自身的處境，回應可能到來的挑戰。
他說：「我也不知道如何解決《壁》的問題。我所知道的，只不過是勞工過度營養不良，以及蒼白的失業者到處氾濫，被遺棄的人們一天天地增加，絕望的深淵不斷地擴大；而握著權力，地位與黃金的人們益加興榮。」
這回答其來有自。因為，這出現在當年劇作者回覆劇評的文章中。只是，在加入當代劇作家X的《戲中壁X》一劇中，歷史上曾經發生的辯論，成為當代如何去思考共同記憶的一個核心組成部分。從這樣的角度出發，終將發現：《戲中壁X》讓當代劇作者，以X身分和劇中腳色辯詰的鋪陳，與其說是一種戲劇美學的表現，倒不如說是：在轉型正義為風潮的風向中，重新探索戰後左翼戲劇先行者，如何與當代民眾戲劇對話的一種入徑。
這種入徑，是《戲中壁X》提供給當代面對冷戰／戒嚴特定時空下，左翼紅色獵殺與白色恐怖，在亞洲共同交錯的情境下，反思當代戲劇的共同問題。
臺北場 2021年9月10日(五)晚場7:30 2021年9月11日(六)午場2:30 臺北華山文創園區 - 烏梅劇院 票價：700元
臺中場 2021年9月18日(六)午場2:30 2021年9月19日(日)午場2:30 臺中國家歌劇院-小劇場 票價：500元
＊作者為詩人，作者，劇場工作者。
