# 亞當計畫  

臺北表演藝術中心（北藝中心）是一個匯聚創意能量的藝術基地，核心精神是「PlayDifferentTogether」，秉持藝術共樂、多元創新的理念，致力將藝術帶入群眾的日常生活，企圖打造一座全民劇場。

享用熱騰騰的晚餐時，你是否想過這些食材來自哪裡？高度全球化的現代，一粒糖、一粒鹽都可以飄洋過海，融合成餐桌上的佳餚。印尼當代藝術家諾維斯塔就以食物為媒介，嘗試探索各國的歷史情仇，再濃縮進一道道美食中。「食物引領我了解很多議題。」諾維斯塔（EliaNurvista）說。

台北車站黑白分明的大廳地板上，等待的人群或坐或站，吃東西、聊天、滑手機，相當愜意。但你曾想過，躺在大廳地板睡上一場香甜午覺嗎？來自新加坡的年輕藝術家韓雪梅，就在北車迸出一個奇妙想法：既然能久坐，那為何不能睡覺？

「身土不二」原是佛教用語，意旨現今行為的結果，與身處的環境無法切割，而南韓農業協會1960年代使用此口號，鼓勵南韓民眾購買南韓農產品。「『身土不二』在南韓是很民族主義的文化」，南韓華僑藝術家宋怡玟以「身土不二」為主題，創作系列作品，強調南韓少數族群與社會之間的關係，而她也直言，南韓把民族血統看得非常重要，社會對於接納移民尚不成熟。

當被問及如何回應來自哪裡時，具有「新移民」身分的當代藝術家葉惠龍，毫不猶豫地說：「現在還是會回答來自香港。」早在香港主權移交中國之前，葉惠龍就已移居香港，對他來說，身分認同是個「轉變」，而不是「分歧」，而他直言，台灣非常關心政治是很有趣的現象，認為台灣或許會是香港人的「終點站」。

匯集亞太地區藝術家的「亞當計畫」邁入第3個年頭，由台北表演藝術中心舉辦，一手催生此計畫的旅法台灣藝術家林人中，被問及為何會想發起這個計畫時，相當直爽地回道：「愛台灣啊！」對藝術充滿熱情的林人中表示，他試著為台灣的藝術生態環境做點什麼，提供亞太區域藝術家交流對話的空間，又結合策展人觀看成果的公開市場平台，成為亞當計畫獨有特色，而台灣的民主自由，成為該計畫能夠發展的基礎。

社區遊樂場內的設施布滿「尖刺」，還有個長得像可蒙犬的白色生物，緩慢移動到遊樂場中心，但孩童們不但不畏懼，還打扮成小怪獸，跟這隻白色生物一起合照，原來這是澳洲藝術家賈斯汀．蕭德的表演藝術作品，而且這個表演的靈感，還是來自他與同性伴侶的10歲兒子，喜愛小孩的他更有作品是打造孩童專屬的夜店。此外，擁有菲律賓血統的賈斯汀，也在作品中融入許多東南亞文化元素。

國家二級古蹟裡面竟然有間酒吧！走到中山堂3樓，眼前首先看到的是投影在牆面上的酒吧「選單」，上面列著每位「島主」會為客人特調的雞尾酒，這個結合台灣與外國11位藝術家共同呈現的表演藝術作品「島嶼酒吧」，藉由日常生活中就能接觸的酒吧，傳遞灣生、移工、被殖民者等少數群體的記憶與歷史，不過特別的是這個作品的靈感來源，竟是台灣台北市林森北路上的酒吧。

紐西蘭原住民族「毛利人」與台灣有深厚淵源，因為約在5200年前，他們的祖先是在台灣生活，而來台參加「亞當計畫」活動的紐西蘭毛利舞蹈家凱西．李維莫開口就說，「現在大人留給子女的都是衝突」，她口吻嚴肅地表示，「我一想到我女兒，就想著絕對不能留給她這些事物」，強調毛利祖先留下來的就是「打開心胸，懂得關心與傾聽，千萬不要失去自我」。

2017年8月，緬甸若開邦爆發羅興亞危機，至今已迫使超過70萬人逃離家園，原本主修電腦科學的緬甸女孩宗希，選擇透過藝術創作，試著讓緬甸人看見民族多元的樣貌，而談到全球關注的羅興亞人問題，宗希直言，儘管軍政府同意成立民選政府，但軍方仍掌握大權，暗示有心人士藉由衝突不斷，讓當地人民無暇顧及自身利益，2013年建成的中緬油氣管線就是一例。