從指揮的角度，其實也很容易分辨出樂團是否認真對待你，他們或許會討厭你，但會完全尊重你。我想指揮是一個相當幸運的行業，大家付我們酬勞，是想讓我們在舞台上忠實呈現自我，全然做自己。
Q.7 如果不能只是模仿，指揮要怎麼學習呢？
在學習指揮的初期，模仿當然是必要的，如果你覺得能被自己的老師或是什麼樣的指揮詮釋說服，那當然可以先藉由模仿他們起頭，但最終一定要找到屬於你自己的方式。這跟孩子的成長很像，所有小孩小時候都一定都是從模仿父母開始學起，但慢慢地就會產生出自己的思考方式，發展出自我的人格。學習指揮也是一樣的道理。
我覺得現在有個比較可惜的現象，是很多表現很棒的器樂演奏家，開始從事指揮工作，這件事沒有不好，但他們往往沒有投入心力去經歷最起初的「指揮學習」，就想直接開始指揮，其實會造成無法與樂團溝通的問題。就像我說的，學習「指揮動作」真的不難，它不像學提琴或是小號，需要經年累月的練習，指揮動作的運用，大概幾個月就可以上手了。可是這些擁有非常高超音樂性的器樂演奏家，卻往往忽視這項技巧，導致他們站在指揮台上無法給出明確的指示，進而難以帶領樂團，此點真的相當可惜。
Q.8 最能影響指揮功力的要素是什麼？
以我的觀點，是「時間」。時間可以讓一個人成長，變成熟，同時也能增加人生經驗。剛剛說我們要「為音樂服務」，找出作曲家想說的話，其實就是在分享作曲家的人生經驗，如果你沒有嚐過失戀的痛苦、沒有失去至親的難過，或是沒有感受過新生命誕生的喜悅，你要怎麼去詮釋貝多芬、舒伯特、布拉姆斯⋯⋯這些作曲家用音樂傳達出的人生經驗呢？
在幾十年以前，其實職業指揮家多半都是年紀很大的人，他們在飽嘗了人生風霜後，才能擷取這些經驗，與音樂產生共鳴，並且透過樂團表達出來。現代則不同，常常看到許多年輕指揮已經在指揮台上了，可能只有18、20歲之類，其實真的很難知道他們真的能有這些人生經驗嗎？他們的人生才正要開始而已，到底要怎麼連結到這些作曲家的音樂中呢？
當然，也是有人會質疑，指揮家的人生經驗，真的就等同於作曲家的經驗嗎？我只能說，我們得要從樂譜中努力尋找，找出我們認為是作曲家經驗的地方。譬如我現在正在準備海頓的交響曲，我知道他在這首曲子裡呈現出痛苦，可是這痛苦是從第一小節就開始嗎？還是應該是從第八小節才開始？這就是要靠指揮家從樂譜當中擷取，與自我生命經驗連結，產生讓人信服的詮釋。
