從1996年起至2015年底，石晉華便沿著同一面牆來回行走，同時以鉛筆在牆上留下線條。原本的白牆，最後也已變成被鉛筆線所覆蓋的黑牆。
對石晉華而言，《走鉛筆的人》不是一般意義的表演藝術，而是為自己、為眾生而「行」的修練：當他在誦念心經、懺悔偈，同時把鉛筆線刻劃在牆上之時，他自己的業力也在刻印的這面牆上，留下了視覺與精神的軌跡。善與惡，最後就在線條的重疊中，轉化為動人的慈悲。
藝術的實踐就是信仰的體現
長期關注石晉華創作發展的展覽策展人陳宏星認為，石晉華所做的多數作品都是當代宗教藝術之創作，但不是那些具宗教題材的寺院繪畫或雕塑，而是以當代藝術典範所創作出的當代宗教藝術。
《線—石晉華當代宗教藝術展》想要呈現的，不同於時下藝術對於宗教的攻訐、戲謔與褻瀆，此展作品均為「當代宗教藝術」這不存在類別的特殊個例，是信仰與藝術的完美結合。
既不是以宗教為題材之藝術創作，也並非為服務信仰所創作之藝術，而是藝術本身的實踐就是信仰之體現。法之身乃藝術本身，這便是石晉華當代宗教藝術的原創性。
透過石晉華的大型回顧展「線」，將看到當代一位行者對於藝術與宗教精神的一次完美結合，彰顯出「當代宗教藝術」最佳的範例。
宗教不再只是藝術的題材，藝術也不再只是宗教的推手，這兩者交融在每天的「行」之中，不是「行為藝術」之「行」，而是苦行者之「行」，把人生苦痛與存在化為「線」，一筆一筆、忘我無我地行至生命之盡頭。
