現在我大部分精神是在婚攝上，除了收益是個考量，另一個重要原因就是它接觸到的層面比較廣，因為婚禮就是一個完整的故事；拍親子和孕婦，常常只有兩個小時，比較難深入了解這個家庭或者這對夫妻，但我覺得攝影就是這樣：你對拍的人有基礎的了解更能拍出感情。
我曾經參考老師的路來走，如果去看他的照片跟我的照片，我們有接近的成分，但我覺得我跟他不同的地方是我有更多感性。他是一個很忠實的記錄者，但我努力在跳脫現實，我想要帶出更多的故事。曾經有人把我和另一個婚攝做比較，他說對方的作品像是在看高清的電視，看我的像在看電影。風格就是人格的表現，你人格是怎樣風格就是這樣，因為我以前是玩樂團的，我在生活上多了很多感性的經驗，就會影響我的照片多一些層次．好比看電影跟看電視的感受不一樣。
如果拍到有共鳴的對象，有時我會邊拍邊哭，可能是他們的成長影片和寫的東西碰觸到我心裡，或者是我很嚮往他們某個部分的生活。我曾經跟好同學鬧翻，當我看到新人有一群很緊密的好朋友，而我的人生沒辦法擁有的時候，我在拍的當下會感覺我跟這群人是一起的，我的情緒會被牽動，這是促使我拍得更好的原因，也只有我自己知道我有多進入這次拍攝。
在這行能繼續做下去的動力就是感動吧。幫新人完成對婚禮的期待跟夢想，新人的感謝就是動力；跟爸爸流淚互擁的照片被拍到或許只是幾百張中的一張，但是這力量很恐怖，新人會一直把你放在心中。曾經有新人跟我說某個畫面在她心中存在很久，但沒想到能夠被拍出來，聽到這真的是成就感，把人拍活的成就感。
雙方能交流、頻率對， 更能讓攝影發揮應有的價值
如果有什麼覺得最掙扎的拍照狀況，我覺得就是「新人和攝影師之間不夠對味」：如果你是這樣個性的新人，建議應該去尋找相符的攝影師。我發現有的成品我自己不夠滿意，後來才理解原因在新人跟我的tone調是不同的，可能我喜歡的照片他們反倒不喜歡。
有的新人會要求攝影師拍她喜歡的風格，而不是攝影師本身擅長的風格；當攝影師被當成只是來按快門的攝影工人，最後呈現的都是普羅大眾最喜歡的明亮風格，做不出差異化的結果會顯得攝影師更缺少價值。
在台灣設計產業總是被低估，我希望未來還是能讓攝影變成更專業的事情，不只是個服務業，如果你把攝影師當成朋友或重視他的專業，你絕對可以得到更多，而我相信價格也真的會影響到攝影品質。很奇妙的是，面對一個價格合理跟一個超便宜的攝影師，你也一定會比較尊重前者的意見。如果我們不給自己的專業定一個價值的話，永遠就是個攝影工具而已。
曹宇棠
作詞人、文字工作者。透過故事，我們成長。
