無聲歧視比暴力更可怕
早前在多倫多參與一個錄像口述史計畫，與另外二十八位身處當地的同志，分別述說三十年前的同志生活。現在北美是同志天堂，三十年前卻是雲泥之別。當年加拿大警方對同志的歧視是赤裸裸的：重演石牆事件，突擊搜查同志浴室拘捕三百人；戴上膠手套才敢接觸同志聲稱怕染愛滋病；對有色人種的同志更是肆意施以暴力，連白人同志也加入歧視行列：女同志被警察突然整個抬起，再擲到地上制伏；她們在同志遊行擺出抗警暴行標語，主辦單位的白人竟應警察要求，逼她把標語除下…
回望三十年前的香港，我還未懂性但從前輩口中已感到那種看不見的陰霾與壓逼：高舉著家庭制度、社會道德傳統的歧視；傳媒、電視劇、電影不斷渲染對同志的刻板印象；殖民地帶來的教條與污名化；法律權利上的毫無保障；現在的職場連「不問不說」也容不下。沒有拳打腳踢，沒有粗聲指罵，但這種無聲的歧視與逼害，比流血傷害更深刻。在外國的同志尚能做自己，在華人世界的同志，只能把惡名與羞恥一起帶進衣櫃匿藏起來，不被逼瘋已屬萬幸。
這種歧視，已摧毁一整代同志。在加國，五六十開外的同志，大都充滿自信，在街上能與老伴手牽手；在香港，間有同志片上畫，在全院滿座的年青同志當中，總夾雜著幾位與氣氛格格不入，低頭靜默的長者；我所認識的中老年同志，不少都是神經兮兮如有驚弓之鳥；甚或是不能了解自己，難以面對自己，一生過著雙面人生活的可憐人。香港直到去年，才有像「晚同牽」這樣的長者互助組織成立；能出面受訪面對公眾的，來來去去卻只有兩個人。
宿命輪迴到何時
究竟黑人及同志的宿命到何時才能打破？「Moonlight」的成功之處在於跳出了兩個主題的傳統處理手法；避開黑人的幫派、仇殺，以及同志的身份問題這些套路；在小格局中緊緊圍繞著主角發展故事，加上王家衛式的強烈影像處理，適時提供無聲勝有聲的想像空間，更平添了角色關係的張力。在跳脫了傳統風格，加上大世界的時移勢易，電影終在奧斯卡成功突圍，完成了十二年前《斷背山》的未竟之志。
十五年前大放異彩的巴西電影《無主之城》萄語宣傳句語的英文翻譯是這樣的：「If you run, the beast catches you; if you stay, the beast eats you」 一句道出了貧民窟中，黑人青年在毒品和暴力的邊緣掙扎的哀歌；電影打破了隱惡揚善的慣例，成功暴露了巴西備受忽略的貧窮和治安問題，最後由朝野合作令該貧民區出現生機；導演起用的二百名當地黑人青少年，也有人打入了影視界的主流，找到自己的未來，成功地脫離了自己的宿命。
