「拙八郎就是8個導演，大家各自拍戲 ，集合起來，就是我們共同對這個環境，想說不知道可不可以做一點事。」談起拙八郎團隊，王小棣直言，就是在水深火熱的環境下，希望能給年輕人一點幫助，「我們怎麼活下去、怎麼籌措資金，可能都是未來年輕人突破困難的借鏡。」
由王小棣、蔡明亮、陳玉勳、許傑輝、瞿友寧、王明台、徐輔軍、安哲毅8位導演構思成立的「好風光娛樂有限公司」，2014年獲和碩董事長童子賢注資後，更名「好風光創意執行有限公司」，一面開設培訓班「Q Place」訓練新生代演員，一面也啟動「植劇場」推出8部戲劇，誓言要掀起「一場溫柔的革命」。
2017年第52屆金鐘獎上，植劇場系列劇作勢如破竹，一口氣入圍24項，最終摘下影后、最佳女配角獎等5大獎項，成為年度大贏家，隔年金鐘，更由《花甲男孩轉大人》的盧廣仲、劉冠廷橫掃影帝等演員獎項，聲勢驚人。
然而風光背後，植劇場卻在2017年金鐘獎公布入圍前夕，宣布將進行組織調整、暫停後續計畫，外界紛紛關注童子賢是否撤資，「好風光」母公司「藝碩」高層，則反駁，僅表示將對行銷、行政等單位人員進行人力檢討。
同年年底，8名導演在王小棣領頭下，另外成立「拙八郎」創意執行有限公司。王小棣接受《風傳媒》訪問時表示，拙這個字描述的狀態，是台灣現在的環境，每個人都處在水深火熱，但這樣大家還是覺得可以一起做下去，沒有其他字可以形容了，他並解釋，目前植劇場2、表演課仍會繼續，但下階段還沒有這麼快。
在植劇場2前，拙八郎將於今年推出首部作品《你那邊怎樣，我這邊OK》，由拙八郎與新加坡新傳媒共同合作，在王小棣領軍執導下，以2016年的第一銀行ATM遭駭吐鈔案為背景，描述橫跨台星兩地的跨國科技犯罪，以及豪門間的勾心鬥角，不但是對類型劇的挑戰，也是台灣戲劇站上國際的進一步嘗試。
預算凍漲10年 一集韓劇預算可以拍整部台劇
台灣本土戲劇，從過去多為偶像劇、鄉土劇，如今逐漸百花齊放，《通靈少女》、《你的孩子不是你的孩子》、《花甲男孩轉大人》等劇作除了在國內享有口碑，也紛紛登上國際平台、售出海外版權。
然而走向海外，除了故事內容的創意外，台劇仍須面對製作經費的嚴峻挑戰。綜觀近年口碑戲劇，《通靈少女》6集總預算約2100萬（新台幣，下同），平均每集350萬，植劇場系列作品，平均單集製作費為360萬，皆屬所謂「行情價」，《我們與惡的距離》雖獲前瞻計畫補助，也僅落在單集430萬，若往前追溯，2009年引爆口碑的《痞子英雄》，單集製作費便已是360萬，台劇經費10年來幾乎凍漲。
相較下，韓劇從2009年的《妻子的誘惑》，單集預算已達500萬，2013年席捲亞洲的《來自星星的你》，單集預算則衝到1762萬，來到2015年的《太陽的後裔》，已達到單集2440萬，如今隨著串流平台Netflix積極與各國合製戲劇、搶攻市場，年度大戲《李屍朝鮮》總成本約1700萬美金，換算下來，單集便耗資6000至8000萬新台幣。
對於台劇經費現況，王小棣直言，當然讓創作者受到限制，整個大環境的經營，沒有更大的行銷經營團隊跟構想，每次的經費就是投資人注資、政府輔導金、自籌經費各占一部分，「大概就是這樣的資金結構，算都算得出來，最好大概是怎樣，所以跟其他國家比較時，是非常辛苦的工作狀態。」
目前拙八郎包含植劇場2、Studio Q計畫，主要經費，皆為8位導演自籌，加上文化部補助款。對於目前的資金結構，王小棣過去曾表示足以支應，接受《風傳媒》訪問時，他再三強調，只是目前狀況，未來仍在思考，可能透過個案投資、平台合作，以及公共募資來尋找經費，「植劇場就是社會溝通，也算是一種社會活動吧，公共募資蠻適合的，這是大家要一起來灌注跟關心的事。」
面對環境挑戰，王小棣一方面對甫成立的文策院有所期待，另一方面，也更期待民間投資人。
王小棣：為什麼台灣不能做華人界Netflix？
王小棣認為，對內容的需求，是非常清楚的事情，大家都知道有這樣的市場存在，但怎麼改善投資環境？怎麼讓創作有清楚的投資團隊或平台團隊，這是現在要努力的事，「我覺得台灣是華人市場最適合做OTT的地方，因為我們自由，為什麼不能做華人界的Netflix、HBO？我們可以啊，創作力豐沛 ，也不是沒有資金、沒有電腦技術，應該要成立這樣的平台。」
「這個工作一直以來的困難，就是資金的籌募。」王小棣從投資現況談到，現在投資者，都覺得自己行業的收益是有屋頂，但會把文創當成沒有屋頂，覺得一賣就能賣很多錢，另外有些是關注文化，但同時都把文化當成弱者，用垂憐的心態來思考，甚至創作者已經習慣資金不足，在合作時常有弱者心態，因此每一次資金往來的過程中，都沒能好好討論整個產業究竟該怎麼做。
王小棣感嘆，沒有人真正看見文化的產值，他認為將來在文化市場上，台灣應該要有一席之地，其中投資人應該用智慧，學習產業怎麼做，再來指導哪裡有漏洞，如此來一起組成團隊。
對於本土OTT平台前景，王小棣也認為尚屬困難，新媒體的資金回收機制還未上軌道，有些只是電信業者跨過來經營，有些想做OTT，但只是個小小平台，對此他重申，真的需要財經人才協助。
王小棣另外談到，稍早他看到一篇文章，描述韓國導演朴煥成、金光日與電視台「韓國教育放送EBS」簽訂合約，前往南非拍攝紀錄片，朴煥成並向韓國電波振興協會（RAPA），申請1億2000萬韓元的製作補助，但後來電視台竟宣稱朴煥成違反合約，要求將40%補助款讓給EBS；對此王小棣無奈表示，世界各地的導演，在現在資本主義社會， 都會面臨挑戰。
「不要讓人直接跳到深海」 一探兩世代演員泅泳之路
每個導演，都有長期合作的演員，有些甚至是多年栽培的子弟兵，素來提攜後輩的王小棣，自然也不例外。在《你那邊怎樣，我這邊OK》裡，藍正龍飾演因哥哥身亡，意外當上總經理的企業家二代，劉冠廷則飾演外派新加坡的小警官。
憑藉英俊外型，藍正龍19歲就開始接通告、拍廣告，2000年演出王小棣的《大醫院小醫師》後，正式成為影劇演員。他曾坦言，剛出道時因為演技問題，常感到壓力很大，拍完片後還曾躲在廁所痛哭，若沒有王小棣開導，不會演到今天；2008年他交出代表作《波麗士大人》，卻意外在金鐘入圍名單槓龜，惹得王小棣一度槓上新聞局，直到2015年，才以終於以《姐妹》榮登金鐘影帝。
劉冠廷畢業於台藝大戲劇系，過去便對演戲充滿熱誠，卻苦無機會，當了3年體育老師，直到遇見植劇場招募新血，才終於登上銀幕，接連參與植劇場戲劇，並在《花甲男孩轉大人》中大突破，演活台客花明這個角色，摘下金鐘獎最佳男配角。
拜入門下的時間差了10幾年，兩人如今都是王小棣的得意門生，談到兩位子弟兵的差異，王小弟表示，藍正龍當時可能是因為帥，而被人看到，就在不清楚的狀態開始演戲，劉冠廷則是本身就對表演有興趣，所有學習都是自發性的，對此他認為世代跟社會環境，確實有點不一樣，新一代想當演員的人確實比較多，「其實我們拙八郎會有Ｑ Palce，上表演課、招募24個小Q，就是因為一直看到這個現象。」
2013年時，藍正龍因為龐大的工作壓力夜夜失眠，甚至一度想放棄演戲，直到去紐約沈澱1個月後，才獲得紓解。王小棣認為，藍正龍最初次因為外型，突然間就受到矚目爆紅， 「就像你知道不能去深海，因為壓力不一樣」，他當初就是突然來到高壓的地方，儘管自己沒有感覺，但當又忽然沒人注意他時，產生的內傷，是別人看不見的。
王小棣談到，藍正龍可以到今天這個階段，是經過非多的努力，而正是過去看到許多演員，都經過大起大落的考驗，才思索能不能有個地方，讓年輕演員比較安靜地相處，起碼有個朋友，讓大家一起上課，接受嚴肅的戲劇課程、一起工作，不要直接跳到深海裡。
影視人員工時「簽約吃到飽」 王小棣：每個拍戲的人都是觸法的
根據勞動部統計，出版、影音製作、傳播及資通訊服務業人員，平均月總工時，已從10年前逼近170小時，到去年度降為161.7小時，儘管數字比起其他行業別並無太大差異，但從業人員因為產業特性，常有熬夜拍戲、待命等需求，此外戲劇、電影等拍攝期較長的作品，更常見「簽約吃到飽」現象，先打下班卡，再繼續加班的作法，在業界時有所聞。
王小棣直言，在現行《勞基法》規定下，「我們每個拍戲的人都是觸法的」，他認為，當然現在有好一點，像他自己以前也是神經病，一工作就不會停，但其實疲勞的工作環境是危險的，現在大家都意識到這件事，拍戲都一直在討論勞動環境的問題，包括跟工會，或自己有些工作的默契，想要少掉時數、找人分擔工作。
王小棣也指出，如今台灣拍戲的人越來越多，一方面是分工越來越細，以前都是一個人當十個人用，現在劇組小朋友還會仔細做垃圾分類、做回收，現場的還原也都很用心，所以人數增加是有它的道理。
對此王小棣也重申，因為工時多的關係，還有人員薪資的調整，都會導致拍攝成本增加，他覺得這很合理，不花到這個資金，很難做到好的作品，然而資金依舊難找，「我對我的同業都充滿敬意，以我們的工作為傲，大家都很困難，但一直推出不一樣的好劇。」
資金依然難找，環境仍然艱苦，想演戲、想拍戲的晚輩，仍前仆後繼進入產業，對此王小棣倒也樂觀，「我們這麼困難都走過來了，他們也會面臨他們的困難，但也是我們8個導演，覺得能不能做一點事，我們怎麼活下去、怎麼籌措資金，可能都是未來年輕人突破困難的借鏡。」
