雲門舞集2017年的全新鉅作《關於島嶼》4日下午在雲門劇場舉行彩排記者會。《關於島嶼》由作家蔣勳朗讀台灣作家描繪島嶼的文字，搭配台灣地名、山川的文字投影，堆疊出不同風景，匯聚了多位年輕藝術家，由世界劇場設計大展首獎得主周東彥負責影像設計，音樂創作則請到甫奪得金曲獎、並於世大運開幕演出獲得滿場喝彩的桑布伊演唱。籌備3年的《關於島嶼》將於11月24日在國家戲劇院世界首演，接著會在台中、高雄、嘉義等地展開為期1個月的台灣巡演，明年起也將在英、美、法、德、俄等國演出。
「字」是《關於島嶼》很重要的視覺媒介，由蔣勳朗誦楊牧、黃春明、簡嫃、陳育虹、劉克襄等當代作家描繪島嶼的文字，口白的字幕衍生為投影幕上以漢字堆疊成的視覺風景，文字流動、拆解、重組，舞者被文字的落石擊中而翻滾，在快速傾瀉如瀑布般的文字中跳躍奔跑，畫面震撼。
影像設計周東彥：林懷民要我們繳械 把原來的武功都丟掉
周東彥描述跟林懷民合作的過程，林要他們都繳械，把原來會的武功都丟掉，不要任何立體、3D的東西，「我們從挑字體開始，漢字是怎麼來的，哪些東西與我們有關，老師把好多資料丟給我們，我看了吳明益的作品才認識新高山（玉山的別名），整個創作過程不斷在跟自我對話，最後的成品也跟我以往的創作很不一樣。」
周東彥表示，漢字在《關於島嶼》中，轉化為河流、瀑布、星空，與舞蹈並行發展，彷彿訴說歲月的流逝與世事的變遷。其中星空的一幕，以台灣地名、山川、河流、植物名組成，一個字是一顆星，為了這幕，周東彥形容好像在做精工鑲鑽，手工細細縫綴上萬個字，建構出撼動視覺的文字星空。
關在漆黑錄音室中 桑布伊挖掘靈魂深處的低吟、高歌、嘶吼
林懷民找來桑布伊在舞劇中吟唱非文字的曲調，他認為桑布伊是最能代表台灣的聲音。不過，《關於島嶼》卻讓桑布伊吃足苦頭，桑布伊表示林懷民要他重新去找到聲音，跳脫以往的演唱方式，不要旋律，不要詞句，逼得桑布伊在錄音室抱頭苦思，關掉燈光，把自己關在漆黑的錄音室3小時，最後再由雲門音樂總監梁春美從3小時的錄音中擷取出來，這些從靈魂深處挖掘出的低吟、高歌、嘶吼，一段一段宛若織棉般，編織成《關於島嶼》的音樂。
記者詢問桑布伊，被關在錄音室時，最後讓他唱出些東西的當下是被什麼觸動？桑布伊回答，吟唱時他腦海中的畫面是對這塊土地的想像，他是卑南族，來自台東知本，面向太平洋，後面有山、河流，家裡務農的他，常常腳趾、手指縫都有泥土，身上有草、青苔的味道，因此他對土地的感情是很直接的。而也因為原住民沒有文字，傳承文化是透過旋律歌謠，音樂對他們來說就是生活的一部分，就是魚需要水一樣。
《關於島嶼》的服裝設計，由9度登上倫敦國際時裝周的詹朴與APUJAN團隊操刀，《關於島嶼》是他首度跨界舞蹈服裝設計。從素樸的概念出發，從島嶼找顏色，將泥土的褐，山林樹木的綠，海的灰藍，廟宇的橘紅，融為服裝色調，讓台灣的色彩隨著舞者身體起伏開展。
林懷民表示，《關於島嶼》的確打破了過往的章法與程式，投影中的許多「字」被拆解、打翻，用的字從有秩序到無秩序，創造視覺上的山水。林懷民說，《關於島嶼》從2015年開始籌備，原預計當作台北藝術中心開幕首演，但因為北藝中心的延宕，讓他們有3年時間面對這個作品，可以慢慢改變，讓這個東西變得更好。
11月24日展開台灣巡演 明年起全球巡演
《關於島嶼》將於11月24日到12月3日在國家戲劇院世界首演，接著在12月8日到10日在台中國家歌劇院、12月16日至17日在高雄市文化中心至德堂、12月22日到24日在嘉義縣表演藝術中心展開為期1個月的台灣巡演。明年起英、美、法、德、俄等國演出檔期也已敲定。
